读汪曾祺先生
贾平凹评价汪曾祺先生说，汪是一文狐，修炼成老精。
这个评价真是再贴切不过了。
从中学时代起，就在课本上陆陆续续读到汪曾祺老先生的文章，读他写高邮的咸鸭蛋，“曾经沧海难为水，他乡咸鸭蛋，我实在瞧不上”，读他写的栀子花，“栀子花说，去你妈的，我就是要这样香，香得痛痛快快，你们他妈的管得着吗！”
那时候就想，天哪，怎么会有这么可爱的人儿，这么可爱的文章！
心心念念好久，最近终于系统地读完了汪老的作品（只是手头能找到的，汪老先生出的集子太多了，少说也得上百本，但其中很多都是重复的篇目）。《人间滋味》《慢煮生活》《人间草木》《在西南联大》等零散集子十六本+河南文艺出版社的一套《汪曾祺经典作品集》+陆建华写的《草木人生：汪曾祺传》。
总字数估计在二百多万，总共读了两三个月吧。只想说，读汪老的作品真是一种享受。好像自己整个人都随着他变成了一个孩子，用一颗坦荡的赤子之心，用一双清澈如水的眼睛，去看这天地，这人生。
1.
和以往读书习惯一样，先读零散的集子，把河南文艺出版社的这套《汪曾祺经典作品集》放到了后面，最后是《草木人生：汪曾祺传》。
《汪曾祺经典作品集》收了汪曾祺老先生的十册文集，小说集四种：《邂逅集》《晚饭花集》《菰蒲深处》《矮纸集》，散文集六种：《晚翠文谈》《蒲桥集》《旅食集》《塔上随笔》《逝水》《独坐小品》。其中小说集中收的文章大多已经在其他集子里读过，但遇到喜欢的文章还是忍不住反复品读，算是查漏补缺。散文集《逝水》《独坐小品》也多是已经读过的文章。
散文集《晚翠文谈》和《塔上随笔》读得最认真，因为这两个集子里，收录的多是汪老谈创作和读书的文章，他写作时的所思所想，一篇文章会是这个样子的因缘际会，他读过什么样的书受到过哪些作家的影响，他对自己的文章的一些评价看法。
他的文章是果，而背后的这些关于读书创作的想法是因，读完这两个集子才是知其然，更知其所以然，对他的作品和思想有了更深的认识。
也是读了这些才发现先生的古文功底不是一般的深厚，古人用典文章，信手拈来无一不妥之处，而这些，从他的小说中不仔细品是不易察觉的。有时候读到他的一些创作时的用意，发现和自己读时的所思所想高度契合，为自己读懂了他而特别开心，像是遇到穿越了时空的知己。
2.
先生的作品之所以动人，私以为最大的特点就在于其“真”。这里的“真”并非说完全照搬现实写真人真事（那就是传记不成其为散文小说了），而是其感情真挚动人。
先生的写作，无论小说散文，都多是取材于现实。曾经滋养了他的故乡，那片土地上的风俗人情和食物，他曾经生活过的城市里的一草一木，曾邂逅的那些让人印象深刻的每一个普通人。他对这些，心怀赤诚之爱，他以这赤诚之心和读者坦诚相见。
有人说，汪曾祺是中国最后一位士大夫，读完先生的作品深感同意。说“文如其人”是有道理的，他的笔触里有孩童的天真烂漫，老人的悠然自得，更兼得文人的悲悯淡泊和智者的诙谐洒脱。先生字里行间流露出的温润，悲悯，宽和，幽默，其实就是一个作家的底色，因其真实而格外让人心动。
《天鹅之死》结尾处，一句“一九八七年六月七日校，泪不能禁”，何其真挚动人！《卖蚯蚓的人》中他称自己是“一个生活现象的美食家”，读来就莫名觉得亲切可爱。一场夕阳恋给起个名字叫《迟来的玫瑰或胡闹》，让人莞尔一笑……
读着这些就觉得，这是一个多么热爱生活多么可爱的老头儿啊！
先生不只文章写得好，写字、画画、戏曲、做饭，也都是很拿的出手的。他像个好奇心旺盛的孩童，什么都愿意去试试。正如他说，一个人兴趣要广一些，要多去尝试一下，正如在食物上的口味也要开放一些。我想正是先生这样宽容豁达、怡然自乐的生活态度，造就了他那如水般清澈的文章风格吧，其所写所画，皆出自“对生活的喜悦”。
3.
先生的散文写得好，记忆尤其深刻的例如《葡萄月令》《夏天》《昆明的雨》《闲市闲民》等，语言无不生动活泼，趣味盎然。
但我个人最爱的果然还是先生的小说，真正是篇篇精彩！不论中篇短篇，小说结尾总是干净利索，却又余音绕梁。而且先生从不为了寻求情节反转而去编故事，总是像话家常一样平淡真诚，又因这真实而格外动人，一句简单的叙述就让人心里泛起涟漪，久久意难平。
小说中尤其喜欢《羊舍一夕》《鸡鸭名家》《岁寒三友》《鉴赏家》《晚饭花》等几篇。最有名气的《受戒》和《大淖记事》感觉很相似，干净质朴，有那么点《边城》的味道。《岁寒三友》和《鉴赏家》这两篇读完像是从寒夜风雪里归来一口气饮完一杯热茶，整个人都是暖的，忍不住感慨：人生得三两知己如此，夫复何求啊！《小学校的钟声》很明显是少年离家时的记忆片段，和《复仇》一样是少见的亦虚亦幻的意识流写法。另外，数十篇《聊斋》新义虽短小却精彩，旧壶装新酒，感情真，情节简，立意深。尤其是那篇《老虎吃错人》真的是很喜欢啊！简直想去读一读聊斋了，看是不是真如先生笔下的新义一样有趣。
4.
细读《晚翠文谈》和《塔上随笔》，可以体会到好多先生写作的技巧。比如小说要“贴着人物写”，不论风景描写，语言特点，都要紧贴人物，对人物塑造无关的描写，再精彩也要忍痛删去。比如注重“留白”，无胜于有，这点大概跟他从小习国画有关。
先生的写作素材广泛，不拘出处好玩就用。一草一木都能成为他的写作对象，戏曲，民歌民俗，古文新编，都能成为其写作来源。这大概是因为先生有着孩童般的好奇心，对什么都愿意尝试，愿意细心观察并且乐在其中。
先生很重视写作的自由，这里的“自由”除却外部环境，更注重的是一种对自己内在底蕴的要求。从时间上来说，先生的创作题材多是来自旧时代，从背景上来说，多是取材于他生活过的高邮昆明北京上海等地。因为他对那个时代那些地方，熟悉到信手拈来，即使天马行空地去写，也不会有不合常理之处。相反，他基本不去写自己不够熟悉的题材，因为不自由，无法做到如出入自由之境，写起来会有捉襟见肘之感。
先生对自己的写作有着很清晰的认知，他说他写不出主题深刻辉煌的长篇大论。他喜欢读小品文，喜欢元人小令，喜欢宋人笔记胜过唐人传奇，他的作品也像是小品文，像“小桥流水”，叮叮咚咚，清新澄明，生机勃勃。
先生谈到过自己的师承以及曾经受到其影响的作家，大致有古人归有光，现代作家有鲁迅沈从文废名，外国作家有契诃夫伍尔夫和西班牙作家阿左林。
因为喜欢先生的文章，便很想去读一读他推崇的作家，觉得很大概率也会喜欢。同时惊觉，读得越多方知自己读书太少。诗词古文读过的基本只限于语文课本上节选的，曾经谙熟于心张口就来的现在也已经忘得差不多。唐宋八大家，魏晋才子，喜欢的不少，可是对他们的诗词文章，能出口成诵的寥寥无几（就算是最喜欢的苏东坡，我又真的读过他多少文章呢？）。现代作家沈从文鲁迅周作人老舍先生等，读过的也是只言片语。（就想，至少今年要读完《梦溪笔谈》《闲情偶寄》《东京梦华录》，以及沈从文和周作人先生的作品。）
5.
由汪老的同乡陆建华所写《草木人生：汪曾祺传》，是偶尔发现的，自然而然地放到了最后去读。
关于汪曾祺的身世背景、成长经历，其实汪老自己在很多文章中已经提及到，比如《自报家门》《我的祖父》《多年父子成兄弟》《我的小学》等等。但是由第三者写下来，从他人视角来看，自是别有一番趣味。尤其在读完汪老的作品之后，再读这本传记，就像是把之前零碎的所思所感用作者这支笔给理顺了串起来。而且书中收录了一些的照片和汪老的书画手稿，很是珍贵。
从内容上来说，这部传记以时间为序，大方向上忠于事实，小细节上赋予感情，语言生动活泼，不急不缓，娓娓道来。处处流露出作者对汪老的敬爱之情和对其作品的熟悉程度，算得上是佳作。
唯有一点，读完觉得还是有点太依赖汪老的作品了，过度以汪老的作品而不是他个人为中心，像是把汪老的作品换了个角度写出来，而作品中没有提及的内容则很少涉及，更像是《汪曾祺作品传》（这点作者陆建华在后记中也有提到，说其实像是由他执笔写的汪曾祺自传）。
另外，读完汪老的这本传记发现，最好是先读完一位作家的作品，或者至少是读完其最负盛名的作品，然后再去读他的传记，这样更有贯通之感，会觉得收获更多。
6.
不敢说自己真的读懂了汪曾祺老先生。只是私以为，若说老舍先生的作品像烈酒，醇香浓郁，读来酣畅淋漓。那么汪老的作品就是清茶，一口下去，熨帖了心肺，且唇齿留香。让人在漫长艰辛的人生旅途中，走累了的时候，坐下来品一品，汲取一点信心和安慰。正如作家凸凹所评：“汪老的文章，不浮，不滑，有一种滋润生命的温暖。”
记忆尤其深刻的是，在《晚翠文谈》中汪老说，“文学，应该使人获得生活的信心。”而在被问到为什么写作时，沈从文先生说过，“因为我活到这世界里有所爱。”我想，后一句是汪老师承沈先生的意义，而前一句，大概就是我读汪老作品最大的收获和意义了。
所以，接下来要把其他读书计划搁一搁，先去读沈从文先生了！
