中国花植艺术导师于鸿珲(下):空间花植装置造型是未来趋势

因为疫情,很多人经历了生死,经历了人类与自然之间最真实的一次较量。因此,植物所带来的生命力和意义就变得至关重要。

● 1. 目前,您认为国内外花艺设计领域的一个最明显的发展趋势是什么?为什么会如此?
第一,国内的发展趋势就是由具象几何造型装饰花艺倾向现代抽象展示花艺,人们在不断的追求新鲜事物,稳定且好看的花艺造型慢慢变得常规,而自然的,抽象的,夸张的造型开始受人瞩目,作品色彩变化也从和谐统一的状态变成强烈对比,反而极具视觉冲击力的造型与色彩在不断的受花艺设计领域追捧。

第二,东方化,花艺设计领域的趋势,在逐渐的走向东方化,因为是我们自己的文化复兴,近几年的传统文化复兴,导致现在很多领域都在做东方文化,花艺设计也一样,加上很多日本的花道流派引入中国,所以很多花艺设计师在慢慢的将自己学习的花艺设计中融入东方元素,以及具有东方特质的造型。

第三,大型空间植物装置造型是未来绝对的趋势,因为随着社会经济发展,疫情之后对于自然的保护维护,植物的地位觉得异军突起,所以在接下来的很多公共活动,公共空间,甚至说室内大型空间,都会有很多对于植物艺术装置的需求,来增加空间的生命力,情绪变化,因为国内在疫情缓和之后,出现大量公共的植物艺术装置展览。

● 2. 现代生活中,人们对花艺的实际需求体现在哪几个方面?疫情之后,需求是否发生了一些变化?
其实很多时候,花艺以花礼的形式出现,几乎是只有节日,特殊纪念日才会购买,还有一部分是以装饰花艺出现,比如婚礼,宴会。但是随着社会经济发展的提高,现在很多人喜欢在家里摆花,愿意在各种场合下有花的存在;疫情之后,这种情况会更加强烈,因为疫情让很多人经历了生死,经历了人类与自然之间最真实的一次较量,因此植物所带来的生命力和意义就变得至关重要,人们对于生命、自然可能会有很多新的感悟,植物在空间出现的几率将会大大提升。

● 3. 2020年,尤其是疫情影响下,您认为市场对花艺师需求有哪些新的变化?您对花艺师当下的就业前景有哪些实用的建议?
花艺师的就业前景应该是找到合适自己的一条路,而不是多条路,因为花艺师可以介入的领域很多,活动、空间、零售、培训,但是不是所有花艺师都可以样样精通,你需要对自己具有优势的业务方向加强训练,并有针对性的去做,才更容易把自己做出成绩。

现阶段,空间类展示花艺的诉求会慢慢多起来,也希望大家可以多去和软装设计师合作,多去和做空间设计的朋友交流,获取更多给空间做植物装置的机会。
● 4. 您最近关注到的国内外花艺设计或整个设计领域的一个典型性事件是什么?它暗示了行业内哪些可能性的走向?
国内的花植节举个例子吧,每年都会举办,从没有到现在已经第四届,说明花艺设计的这个领域在不断做好做大做强,而且越来越多优秀的年轻花艺设计师在崛起,这都说明花艺设计这个领域是一个年轻,积极,且具有潜力的艺术设计行业。

当然,自然,植物,花卉,这些课题都是充满社会责任意义的内容,所以从事与此类话题相关的工作,也是未来的大方向,最重要的还是要享受与自然打交道的过程,合理的感受自然,理解自然,运用自然,让我们的工作与自然息息相关并享受于此,就足够了。
● 5. 从学习计算机,到市场部的工作,再到软装设计,然后是现在的花艺设计,您似乎在游刃有余地“跨界”。您认为跨界的“要义”是什么?对于那些准备跨界进入花艺设计行业,或者计划从这一行业拓展至别的领域的设计师,您有哪些实用的建议?
跨界并不是个人的意向所为,而是你的工作所需,就像前几个问题所述,因为花艺设计不仅仅停留在插花这个执行路上,还有很多的业务范畴需要你具备很多的专业能力,你不得不逼迫自己去学习,去钻研更多领域和专业的内容,从而达到在更多的业务范畴里能够游刃有余。

我认为跨界并不要去执着的主观选择,更应该考虑跨界的方向与内容,与你的业务有匹配度,有关联性,才更合适,然后去钻研,探究所跨界方向内容的专业,让自己达到精通的状态,最终能够得到好的结果。

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