读书日记丨朱光潜《谈美》，我谈情

朋友，你知道，我是一个旧时代的人，流落在这纷纭扰攘的新时代里面，虽然也出过一番力来领略新时代的思想和情趣，仍然不免抱有许多旧时代的信仰。

对美的欣赏，这是种“能力”，需要一定智识，但前提是拥有欣赏美的“情感”，前者是技艺，后者是动机。人不是生来就懂得欣赏美，哪怕是最自然的风景，这需要有意识地培养，经过训练、累积、浸透之后，方可在遇见美时触电般地感受到它。艺术来源于生活，没错，可最终形成艺术的是那些被提炼过、选择过的生活；生活处处有美，没错，可前提是看的人有欣赏美的情感与能力。

朱先生说，欣赏美，须脱离实用性与科学性，一旦采用这两种态度必将消损对美的感知；朱先生还说，无论是创作美还是欣赏美，都需要和实际生活保持“一个距离”。我自诩对美有一定理解，我认为美最重要特性就是“距离感”。

好比为什么有人喜欢去国外旅游，因为那边的风景陌生；为什么在国外对美更为敏感，因为那边的生活与平日里过得，隔着好几个时差的距离。在伊斯坦布尔，我独自一人去往独立大街，面对好长一段斜坡，两侧贩卖着酒精、咖啡和文艺，经过一家牛仔服饰店，橱窗另一边留着络腮胡的帅气老板低头在图纸上写画，我明目张胆盯着他望，倏忽间他亦抬头，接着是温柔一笑对我挥手。当下我与他构建了一种美的意境，流转于对视，印于我脑海。

可以说我多情，但要问双鱼座带给我什么好处的话，那也就止于此了。美是用来欣赏的，至于形成艺术品后给创作者带来的财富，那便是后话了。对于大众，艺术是奢侈而美是珍宝，领悟的前提是基于情感，好像爱人的前提也是如此，你没有这份对美的神往、对爱的渴求，是无法感知它们的。所以我不介意做一个感情丰富的人，那是我接近美的途径。

“快感不同于美感”，这是朱先生给我的一个新概念，在此之前，我没有将二者做过比较。书里提的快感既是人欲望的满足，无外乎食欲、性欲、物欲，具有实用性，呼应了开篇提到的“实用性”。那美是虚无缥缈毫不实用的吗？我认为是。美给人以精神的欢愉之外，不是器皿，也非坐骑，抓不住摸不着的东西才最让人心痒，这样说好可恶，但就是如此，美该是这般高傲。

这里提一下我对“时尚”的理解。时尚可算作是美，是艺术，但更多的是一种商业产物，人们用它来获取认同感，具有有价性，以美的外观出生，可最终是以商品姿态留下，不算作完全意义上的“美”。

另外，我要借着朱先生的书谈一个略有厚脸皮之嫌的想法：懂得欣赏美的人亦是艺术家，因为欣赏的过程伴随着创造，这创造由情感出发，靠着感知力将物的姿态升华，用幻想、意境将其包裹，可以说美的形成有观赏者一部分的功劳。同样一棵树、一幅画、一段句子、一句歌词，有的人品出韵味，有的人不知所云，若里面当真有美的存在而你却无从知晓，除了笑自己艺术修养缺缺，别无他法。

书里有两处看来颇为矛盾，一处是朱先生说欣赏美需要人“移情”于物的姿态；二处是他又说过分的联想将减少美感，因为美感起于直觉，不带思考，可是移情本就是联想的一种方式啊。我并非不知道先生特指是“过分的联想”，也没有断章取义、挑字纠错的意思，只是我曾经读到一篇文章，教人即使读再有名的著作，也需要保持“平视”的姿态，万万不可仰视作者，视其为神，提醒你我在读书时保持独立思考的重要，可以怀疑，甚至自顾自地争论，这才是读书的妙趣之所在，况且经典不怕被你揣摩，反而越被玩味越觉得有意思，因为读者的思考是作品的延伸。

我赞同在欣赏美的过程中不该过分联想，因为那会使你分散对美的注意：看山时你想到苦难险阻，听歌时你在过往的伤心记忆里自我迷失，如此都会减少你对眼前景、耳边曲的美感体验，可没有“移情”何来“感知”？没有“想象”何来“创造”？而这其中的“度”如何拿捏确是个难题，要感受美同时又不减少美，实属不易。至于先生说的“美起于直觉，不带思考”，单看这句话，我难以苟同。在美的面前，任何所谓的“直觉”、“感知”、“触发”都是基于人的经历和智识，所谓对美的“敏感”是对感官能力刻意打磨之后的结果。总而言之，欣赏美是种高级技能，为善良之智人方配拥有。

我爱美，想要尽所能的，抓住一星半点的美放在身上，或藏于眉眼，或流于唇齿，奢望修炼成一种美，行走人世间。

先生的名字也值得玩味