艾格尼丝·舍勒（Agnes Scherer）
艾格尼丝·舍勒（Agnes Scherer）
1985年生于德国
现在生活和工作在德国 柏林
艾格尼丝·舍勒（Agnes Scherer）通过将手工制作的艺术品，刻画进整体的戏剧框架，发展出独特的表现形式。她以精巧的小歌剧和叙事装置，展开了时空的绘画节目，探索不同形式的物体剧场，以及它们赋予艺术家及其作品的神奇力量。她创造的情境既有趣又紧迫，提出了存在主义的问题，传递了关键的话语。她的作品中贯穿着对权力关系及其潜在心理的持续质疑。
Pencil Drawings Faience boys
Boy faiences: desk set and creamer
Teenage faience with hidden handkerchief box and mother bringing school clothes for the next day
Reading country boy with cream and milking mother
Boy faience with parade plug and creamer
Young man with faience
Gong Narziss / Gong Narcissus, Jahresgabe/edition for Kunstverein Düsseldorf, 2019
正在进行中的一系列铅笔素描（2015-2019），于2019年9月至11月在杜塞尔多夫艺术博物馆举办的群展Maskulinitäten中展出。
绘制的男性人物，通常是忧郁的日记作家，正在练习着迷的自省。在大多数情况下，写作之前的姿势会凝固并变得永恒。仔细观察，许多年轻人被证明是物品: 他们是虚构的陶器。写作、阅读或思考的人同时又是一个容器，相当于男性主体性的客观化。图画传递出一种平静而不确定的状态，这种状态受到母亲的溺爱，她们为孩子第二天在学校提供牛奶或衣服。作品结合了戏剧元素和漫画世界的影响，以及作曲策略和对静物传统的精雕细琢。有些布局让人想起皮拉内西（Piranesi）的古董工艺品蚀刻版画。
Orlando-Tussaud
《Orlando Tussaud》在Philipp Haverkampf画廊展出，柏林，2019年11月- 2020年1月。这个展览的想法是为了回应艺术家们面对的巨大空间。与其制作大量的作品来填充整个表面，倒不如决定对空间进行操作，使其成为艺术家资源和实践的补充。通过使用临时墙，画廊变成了一个多风的走廊。在这条走廊的纸墙上打了许多小孔，使人们只能在完全封闭、无法进入的房间里观看一些绘画作品。这些画作中的许多人物，在复杂的瑜伽姿势中扭曲变形。在走廊的尽头，在画廊的办公室里，两个彩绘雕塑的装置作品代表了艺术家和画廊老板，他们拿着一个被操纵的画廊的模型，暗示了展览的构思时刻。有些让人想起扬·范艾克 (Jan van Eyck)在阿诺菲尼的婚礼 (Arnolfini Portrait)肖像画中的凸面镜，墙上画的两个半球体为场景提供了不同的视角。《Orlando Tussaud》是该节目的口号，它将两个名字结合在一起，代表完全的灵活性。弗吉尼亚·伍尔夫 (Virginia Woolf)的奥兰多 (Orlando)体现了根据时代和环境的变化来塑造人物形象的能力。杜莎夫人 (Marie Tussaud)象征着一种潜力，她通过表现的方式积极塑造我们生活的世界，将不需要的东西揉成渴望的东西。这个图像传达了一种不确定的矛盾心理，在这种矛盾心理中，胜利和失败在自我和世界的扭曲中显得难以区分。
