狂飙速度中的自发性——听杨洋与杭州爱乐的贝多芬

昨晚听了杨洋指挥杭州爱乐的演出（2020.10.31，上海东方艺术中心），全场贝多芬作品，上半场演出《小提琴协奏曲》，黄滨担任独奏，下半场演出《第四交响曲》。

原本主要是奔着黄滨去的，可对于杨洋与杭爱的组合也颇有期待。黄滨的演奏果然听到满意非常，“贝四”的演出则让我略略感到意外。这样的演出让人难忘，有魄力，有魅力，也提示着乐队未来的潜能。

黄滨的演出稍后再奉上乐评，先说一个总体印象，技巧精湛，演绎更精。先前听到关于小提琴家水平下降的说法，原本不信，今晚更可谓不攻自破。但说实话，我也并不感觉奇怪，因为人们判断技巧的思维失衡，是久已有之的事情。正如弗莱什所说，小提琴家偶尔出现的失误被放大，而演绎整体的境界与根基，又往往被视而不见。

看到黄滨的简介，想起同她略有交汇的另一位提琴家，此人早已名满天下。然而，多年前聆听其独奏会已感到深度有限，后来听贝多芬的协奏曲，更惊讶其刻意太甚，多次让我不想再听下去。黄滨却渐渐琢磨出当代十分耐听的一路演绎，而或许你也感到，当下“耐听”对演奏而言，几乎成为最可贵的品质。

小提琴家黄滨

在贝多芬的协奏曲中，杨洋指挥的杭爱已给我留下美好印象。很鲜明的一种魅力，就是乐队能表现出率性的加速，同时不失去节奏的弹性与自然。切莫认为这是小节，对于乐手们的配合，以及乐队整体的自发性而言，这样的品质是试金石。

很多杰出的演绎中，我们都能感受到这种品质。同样，某些名团劲旅的交差演奏中，这样的激情时刻往往欠奉。下半场《第四交响曲》的演出证明了自己先前的听感对路。将这首交响曲作为下半场，有些吃力不讨好，却真真堪称勇气之选。

《第四交响曲》因其伟大，是不应被排除在贝多芬的顶峰杰作之外的。可长久以来，乐圣的偶数交响曲中，只有“第六”（田园）获得超级名作的位置。“贝四”当然不是被忽视的杰作，乐迷们对它的熟悉程度，却也实在不如“命运”、“英雄”等贝交的首席名作。在贝多芬交响曲专场中，该作常被置于上半场，之后安排“贝五”是顺理成章的选择。

此时，杨洋与杭爱不仅以它作为大轴，上半场还有一位重要的独奏家登台，显然是完全有自信以“贝四”的音乐力量压场，而不害怕头重脚轻。从结果来看，他们在这方面也完全成功了。

指挥家杨洋

杨洋选择以高度紧凑的速度贯穿《第四交响曲》的四个乐章。这是相当冒险的演绎，首先这样的速度带来巨大的技巧困难。贝多芬这部作品的结构复杂，情感转折也很强烈，要在不损伤音乐性的前提下，保持相当快的基本速度，对于各声部的技巧，及彼此之间的配合要求极高。

其次，技巧本身是工具，设定整体速度，目的是为了整体的音乐表现。用巴伦伯依姆的话说，速度如同一个箱子，应该先考虑你要放多少东西，然后再选择箱子的尺寸。因此，哪怕贝多芬原始的节拍器标记速度很快，后世的指挥家们还是会根据实际情况略做出调整。

这些年，受到本真影响的演出开始渐渐追求“原速”，或向其靠拢，夏依在莱比锡的录音就是以此为旗帜。而更早之前的楷模，毫无疑问就是小克莱伯的经典现场，唱片由Orfeo发行。对于听惯传统德奥指挥学派的贝多芬的人，初听会好奇：这是什么速度啊？

昨晚，当我听到柔板的序奏结束，乐章的主体部分进入时，或许也只能好奇：莫非你要走小克莱伯的路子？考虑到从乐队编制，到演奏方式，杨洋都基本没有本真化的倾向，那么对于一只大型的现代乐队而言，他所选择速度基本就是极限了。不能不考虑的是，杭州爱乐是一支虽然底子不错，整体的技巧表现终归还在成长中的乐队，这样的极限操作，也实在大胆至极。

演出的成功之处，很多就有赖于前述乐队演奏中的自发性，及彼此配合的默契品质。技巧可以提升，但拥有这样的品质，重要性怎么强调也不为过。第一乐章中，各声部出色呼应所形成的热烈音响，配合乐句在高速推进之中，所流露的那种鲜活的弹性，魄力非凡。

如果一位指挥家单纯将速度视为“指标”，那么哪怕技巧出色地实践了那个速度，古典作品的精髓，一种内在发展的能量、趋势，也是很难体现的。出色的自发性，应该随着作品本身的发展脉络做出来，昨晚杨洋与杭爱让我惊喜之处，也正在于此。表现后来的2、3乐章，无论在紧凑的速度中呈现弦乐同木管组的对话（第二乐章），还是性格参差的段落交替（第三乐章），演奏都有真正耐人寻味之处。

尤其是第二乐章，在那样有力的推进之中，乐句的轮廓依然饱满，不失去舒展的特性，指挥家对于该乐章结构的研究势必下了功夫。当然，在领略惊喜之余，杭州爱乐在技巧方面的局限还是存在的。

以核心的第一小提琴组为例，乐手们有时未能融合出凝聚的整体音响，因此人数虽多，音质却偏薄。这在第一乐章中比较明显，后来有改善。首席的技巧水平理当显得突出，可有时，在整个声部中能听到首席的声音单独浮现出来，就意味着其他人应该更加“跟上”才是。木管的音质与灵活性多少也需再行磨练，唯独演奏之投入，尚能成就动人的面貌。

看得出来，杨洋是位擅于和乐队沟通的指挥家，或许，也是擅于和听众沟通的音乐家。演出结束后，他让担当重任的乐手起来单独接受听众的致意，又将音乐厅献给他的花束送给台下的一个小女孩。显然，指挥家深谙沟通的必要，而他的演绎本身，就是诠释的艺术易于感动听者的典型了。