视觉唱片之ECM10 | Private City:私人城市 John Surman

爵士
ECM 1366
封面:Ingema Reuter
这张专辑是John Surman的《Private City》,私人城市,封套采用的是艺术家Ingema Reuter的一副画作。
Ingema Reuter,死于希尔德斯海姆的一场车祸,但她照片的力量是永恒的。

Ingema Reuter

与John Surman的另一次合作
她将静态介质的图像转换为动态的。人们似乎在漫无目的地冲上大幅画布。彩色,模糊的图片空间只能使人想到街道和广场,公园和地铁站。在这个地方,阴暗的行人以部分折断的轮廓移动,匿名和永恒。它们形成了叠加层中的固定点,并在光影游戏中扮演着模糊序列中,无始无终。



即使在遮遮掩掩的全景图中这些人物看起来像是虚无的和超现实的,但它们并不是偶然的产物。和她的丈夫,画家兼图形艺术家Gerd Winner一样,Ingema Reuter也用相机拍的照片作为彩色蚀刻的模板,然后在后续的工艺中放大它们,并在精准的控制下将丙烯酸涂料喷涂到画布上。



Ingema Reuter使人们成为大型画面的焦点,街道,广场,地铁等匿名阴影遍布。这不仅给人一种令人着迷的印象,还包括对人群中孤立感的批判性观察。

PRIVATE CITY

这张封套带有Ingema Reuter强烈的个人色彩,客观疏离的俯拍镜头下,数十个人在灰暗粗粝的道路上,朝着同一个方向前进,成为画作的焦点,但每个人看起来却又像蚂蚁一样,如此渺小。阴影重复折叠,人们的背影凝固,带着一股内在的秩序。在看得见的空隙中,人们应该是自由的,但她作品暗示力在于一种复杂性。我们并不知道他们奔向哪里?朝哪个方向?有什么目标?似乎陷入现实的人在人群中被误认为,他是冲向未知的。
城市的道路上,这样的景象不断重复上演,每天有成千上万的人走过不同的道路,与不同的人擦肩而过,或许在偶然之间,有些人早已建立起了必然的联系,但在人海中,我们仍然能感受到不可避免的孤独感,画面旁边的“PRIVATE CITY”——私人城市仿佛是最好的解读,John Surman以演奏的方式带我们了解另外一座城池。
John Surman是“定义萨克斯管在现代音乐中的位置最重要的创新者之一”,而《泰晤士报》则对他说:“以他的能力融合了萨克斯管的某些方法和质地现代爵士乐具有完全的英国特色,是真正的原创。”

John Surman1944年出生于英国德文郡,自1962年以来一直从事爵士音乐。是英国爵士萨克斯风,低音单簧管和合成器演奏家,也是自由爵士和模态爵士的作曲家,经常使用民间音乐的主题,也曾为舞蹈表演和电影配乐创作。


John Surman最初也受到John Coltrane和美国爵士乐的影响,他在一次采访中说:“我的耳朵专注于Mingues,Shepp,Ornette,Rollins和Coltrane的所作所为”但在很短的时间内,他就找到了独属于自己的风格,并在旧音乐的道路上探索出了各种新的音乐流派,形成了多维的音乐发展。


他从1970年代后期开始在ECM发行作品,一直延续到最后,德国爵士乐评论家Joachim E. Berendt在其《爵士书》中关于John Surman的一句话说:“只有两名男中音向自由风格发展,并且享誉全球:Sun Ra Arkestra的Pat Patrick和来自欧洲的英国人John Surman。Surman也被日本评论家誉为“新爵士最重要的男中音演奏者”。尽管Surman在70年代专注于高音萨克斯风,但到了80年代,他把重心转移到了男中音,将假定的男中音萨克斯风狭窄的音调边界推到了男高音风格的高音领域,使男中音的嘶哑声焕发了生命,并打破了萨克斯风在独奏表演中的能力极限。高音尖锐而寒冷,而低音柔和温暖而饱满。


《Private City》是John Surman最有趣和最受好评的唱片之一,这是他为萨德勒斯·威尔斯皇家芭蕾舞团创作的作品,发行于1988年,经过时间和岁月的洗礼它无疑已经成了ECM的经典录音。
Portrait Of A Romantic是专辑里的第一首歌曲,缓慢而低沉的声音静静升起,介于铜管与木管之间的一种感觉,声音干净,圆润,偶尔夹杂着清脆的爆豆声,像是清冷的黎明前仍未燃尽的火堆,打破最初的寂静,明亮而跳跃的合成器随之而起,叮咚如流水般清澈,萨克斯风开始游动,节奏逐渐沸腾,合成器的背景效果不断在我们的脑海中滚动,与萨克斯风交缠,互诉,浪漫丰富的节奏不断地徘徊前进,直到这些音符到达我们所有人的私人城市。
“合成器是一种雕刻质地和氛围的工具”John Surman曾经这么说过,在他的作品中,我们也能经常捕捉到这一感觉。专辑的最后,The Wizard's Song又是一首以电子合成器作为背景衬托的漫长的叙事曲,不同于Portrait Of A Romantic,The Wizard's Song一上来就是合成器,逐渐爬升,规整而严肃的,并携带着一丝神秘的色彩,而后仍然是John Surman的萨克斯风,相比于Portrait Of A Romantic蜿蜒婉转,The Wizard's Son是直接而更急促的,直到最后声音逐渐远去,消失。
如果你想体会John Surman单纯的萨克斯风演奏,则可以尝试聆听Undernot,这首曲子极为干净,除了萨克斯的浅吟低唱,一无所在。
“任何人都欢迎John Surman,因为这很特别,音乐从一开始就在你身旁飞舞。”很少有音乐家像John Surman那样具有想象力,并且将如此多种不同的声音融合在一起成为他的音乐的一部分。毫无疑问,这是John Surman与众不同的最主要特质之一。