格列柯--灵魂在黑暗中的闪耀

自画像-埃尔·格列柯（El Greco，1541年－1614年4月7日)

西班牙文艺复兴时期画家、雕塑家与建筑家

格列柯--灵魂在黑暗中的闪耀

格列柯的作品差不多算是图像圣经，而西方的绘画艺术史，也算半部图像宗教史。与一些西班牙画家从西班牙画家走向世界艺术的中心，比如毕加索不同，格列柯是希腊人，从海琴海出发，到一个新的国家的故都而展示自己的成功者。

他是提香与丁托列托的学生，但他最终抛弃了老师们的香艳风格，而展示其古涩，深沉的一面，而且在造型上，有意拉得修长，有一种纵向展示的张力。显然他是有意为之，因为杰出的画者与其它杰出的人物一样，是上帝的降生，出自天国，但他到了人间，凡俗是不会理解他，相反是以为他是疯子，而我们知道的天才与疯子，有时界限不太明晰，但那个其实不重要，重要的是我们今天的人已经理解格列柯的高明之处，尤其值得称道的是，他是现代绘画之父，这个可不是他原本想到的，但他自己在当时的艺术思维，已经超越了他的同时代的人，所以当他在意大利看到米开朗基罗的作品时，大言不惭的说可以比米氏画得更好，只是没人相信他，这样他逃到西班牙时，还不是新都的马德里，而是故都的托莱多时，才有了他的展示才华的机会。

格列柯只是想展示自己的高明，却不想成了独狼式的现代主义曙光者，而且只是孤独地前行，而且他是一种洞穴感觉的人，把自己封闭地暗夜中，而他的作品，则是展示一种信仰光源的媒介。我们看到格列柯的作品初期还能找寻提香的香甜范式，从造型到色彩都是如此，但他不乐意被提香还有丁托列托的光环罩着，迷失了自己，于是他与他的师傅渐行渐远，在造型上，他不断的变形，脸与身皆拉长，更重要的是色彩，注重黑白两个主色，间以紫红与其它颜色，差不多是熟褐的颜色里渗以更多的煤黑，这成为他的主打色调。

西班牙故都的托莱多是一个多腐朽没落的王族的集中地，这种腐败的氛围是接受格列柯这种近似病态画者一个场所，它没有新都的朝气，只能是一种暮气环绕，但它的文化底蕴也十分浓厚，自然格列柯的这种近似陈旧的色调有它的市场，至少与那班没落的贵族心理相合拍，看来，没落的画者与没落的地域，似乎有神明与上帝的引导一般，格列柯找到其安生的所在。

从西班牙学者安东尼奥-巴洛米诺在其《图画博物馆和光学尺度》第三部分提供的史料中可以看出，他也是一个哲学家，那么我们知道有哲学意味的画者对于黑色是独有情钟，那个并不是死亡的颜色，而是重生的颜色，思索的颜色，哲理的颜色，只是常人不解的占多数罢了。这种对于师傅的反叛，就象中国画者常说的学我者生，似我者死的艺术真谛一样，叛逆者是一个杰出艺术行者的生路。

格列柯对于天国的描绘不仅因拉长造型而显示出的纵向的张力，更为重要的是那种螺旋线形的构图结构，有一种视觉的引导作用，这里面还显示了其色彩透视上的才能，对于现实、历史与天国的场景，他运用色彩与透视学原理进行区分，从而引导观者有一个明晰的阅读范式。

格列柯的艺术风格变化放在今天也许不算唐突，但在古典主义流风盛行的当时，算是一个超越他的时代的杰出者。（文：雷家林）

附西班牙学者安东尼奥-巴洛米诺在其《图画博物馆和光学尺度》第三卷有关格列柯的章节，按照懂王的逻辑，没有比西班牙学者更懂西班牙画家，所以安东尼奥-巴洛米诺资料对于我们深入了解格列柯的绘画有所帮助。