读《设计中的设计》【日】原研哉

8/他是个有个性的人，高个子，有的严苛、精准的好品位。他是无年龄的。他的行为举止如同一剂镇静剂。穿着神甫般黑色、简洁剪裁绝佳的衣服，或是在周末像个和尚般身着棉帽外套与松紧带长睡裤。他是那种惹人注目的人，锐利而洞察一切的鹰眼从睿智的圆形镜片后面观察着世界。一时间，你会误把他当做一位上世纪的瑞士现代主义设计师，性情强烈，棱角分明，而实际则正好相反，他恬淡儒雅，温润如玉。

8/他布的道是对空的和简单的满足，视日本为一种吸收所有影响、中和所有混沌、独自挤在亚洲边缘的超级混血儿。

9/他是一位色彩逃逸者，因为他知道，躲开色彩，触感将会开口说话。他在白中设计，以表现雪、空间、漂浮、信任和休息，去低语。白似乎成了他作品身躯的骨骼。

9/作为一位基本物品的敷形者，他在其主要设计项目中使用纸张、纸板和纺织品等材料来传达忠诚可靠。

9/这是尊严的设计，一种轻声低语的价值系统，通过所有感官穿透人的头脑。……对他来说，纸张是食物，白是一种理念，印刷是一种过程，而设计则是氧气。……实际上他是个完美主义者，而一只眼睛却盯着不完美和衰败、事物枯竭的本质，以及季节变化的随机之美。

11/他又似乎对“点”情有独钟，…………我发现，当它代表一个苹果、一个轮子、一个气球和一个月亮时，“点”是叙事的，而在表示痕迹、水滴、石子和月亮时，则是抽象的，因此它成了将会融合所有今天对比强烈之物的未来主要运动的符号：年轻与迟暮、极简与装饰、稳健与顽皮、生态与技术、手工与工业、自然与人造、抽象与叙事。

11/所以，我只能以他自己的方式去看他：古老的形式、突出的触感与逃逸者的颜色：一张雪白、吸水、稍有些不规则、平滑而纯洁无暇的白纸上，点着一颗燃烧着激情、以完美形式结合的红心。他的民族身份嵌入了他的身体，植根于他的灵魂。

12/“exformation，是指在我们说任何东西之前或当时，一切我们实际上没有说出来但又存在于我们脑子里的东西。”（确切被丢弃的信息；未被认知的信息）我觉得这个词传递的是一种与日本万物有灵文化所隐含的信息相关的那种难以形诸笔墨的灵性。

18/理解一个东西不是能够定义它或是描述它，而是把这个我们认为自己已经知道的东西拿过来，让它变得未知，并激起我们对其真实性的新鲜感，从而深化我们对它的理解。比如说，这里有个杯子。你大概知道杯子是什么，但要是让你设计一个杯子呢？在杯子被当成一个要去设计的东西的那一刻，你就开始想你要设计哪种杯子，你就失去了一些你对“杯子”的理解。这时，在你面前有几十种杯子依次排开，深浅不同，从“杯子”到“碟子”全有。如果需要让你说清一个和另一个之间的明确区别呢？面对这些东西，你困惑了，你对自己关于杯子的知识又少了一些确信。然而，这并不意味着你的知识都被推翻了。恰恰相反，你对杯子的意识已经比你之前只停留在无意识层面将他们统称为“杯子”时的理解更强烈了。现在，实际上你更真实地理解了杯子。

18/仅仅是把脸埋入手中思考，整个世界就会显得不同。思考和感知有着无限多样的方式。

33/隈研吾是个饱含智慧的建筑师。…他的制约方式从不相同。在一个项目中，他创造一个奇异的东西，以自相矛盾的设计否定自己的精致性。在另一处他又让建筑饱含光线，以削弱其存在感。而在别处他还设计了一所建筑，让其从外表看起来是隐形的。