2020手帐总结

一月初去到日本箱根

那里有很多的美术馆 与玻璃相关

在此之前我并没有接触过那种规模的玻璃

并且是艺术化的玻璃 装饰的像童话世界

在那里第一次有了那种艺术的体验

站在展馆里 深深着迷 被震撼

如果具体形容那是什么感觉

最接近的感觉就是淋雨 不打伞淋细雨

回家之后我也想做一些玻璃相关的创作

但是家庭环境的限制 操作起来很难

正值疫情爆发 大家都不能出门

家里经常会囤积塑料的果蔬包装盒

就地取材的用平整光洁的部分来制作“彩色玻璃”

自然而然的 我很投入并且迷恋做这种“作品”

虽然完全没有任何的目的性和用处

但就从制作出来的“作品”来看

是有很直观的反映出我当时所见所想 .

如果说今年的变化是什么 林林总总

其一就是不再对材质迷恋

随时利用手边的素材是常态了

当然也因为创作的完全自由 主题也很随意

整个创作除了时间有限和经常被打断

没有别的什么阻碍 灵感和完成度都可以

总体上这两年拼贴本都维持在一个月一份的频率

数量上是非常低产 但是内容我都很满意

“不够！完全不够”这样的想法是常常有的

可是家庭需要时间维护 学日语也要时间

买的一堆一堆的书要看也要时间

另外的学习想学好了也要大量时间

做手帐与其说是热爱艺术 不如说是在抵抗别的

不想除了体重一无所有

平安夜做手帐分享的时候 来了唯一的一位男士

初以为是陪着家人一起来听讲座的

很快发现并不是 他单独一个人来听

当然我明白他其实想了解的是工作手帐

不是我这种画画再拼贴的类型

但他也极有礼貌极认真的看完了 十分客气

这给我很大触动 所谓“小众”到底是怎样定义的

是不是多多分享 就不算小众了？

在创作之初 我认为我是没有观众的

手帐本来就不是一种善于展示的创作

然而在分享之后我似乎明白了一点

花朵并不会考虑哪只蜜蜂来为它授粉

绽放才是花朵的本职

一年里想做的内容很多 点子很多

最后落实到手帐本里的十分之一也不到

看到很多书得到很多灵感

四季的变化 植物的生长也很触动我

以前画水彩的时候就急这种事

觉得春天秋天太美好了 根本来不及画

现在这种心态缓和很多 大概年纪增长的原因

创作时有很多很细小的细节 比如剪切很小的素材

好像我对宏大的事情总不在意 不擅长仰视

更善于低头观察树叶颜色的变化

总觉得生活的丰富程度都是细小的事堆积出来的

差不多每次在做完一份手帐之后整理桌面

一个个开始一次次结束 时间过的好快

2020年在新闻里是世界巨变的一年

但对与我 似乎没有太多变化 手帐的第四年

在内容主题方面 今天还是有重大变化的

我参加了李洋画梦老师的《新绘画的力量》艺术课程

跟着老师学习了90位当代艺术大师的创作

在此之前对当代艺术不甚了解 略读过一点点书

总体来说还是基于无知的排斥感

但是在老师的传授之后 做了手帐去消化一些内容

我个人的学习能力很弱 绝不是快速学习吸收型的人

一定要一点一点转化成自己的东西才行

艺术的学习要大量读图 看过即忘是常态

更多的时候自己画出来能转化吸收

在创作过程中 对事物的观察固然重要

从他处获得更多的知识也相当重要

我总把艺术创作比喻成花朵

那么学习的过程就像土壤的优化

只有肥沃的土壤才能鲜花常开

2020年并不好笃定的说是好是坏

但无疑是近几年变化最大的一年

很多事情的不确定性被放大了

虽然活在当下 面对各种情况

不过时势和热点多不会出现我的手帐里

我的创作里有一个恒定不变的主题是回忆

消耗我的故纸堆是我最爱做的我事情之一

对于旧物 能够在手帐本里继续发光真好

互联网看似可以存储万事万物

但同样以极其残忍的方式抛弃着曾经

脱离了针头线脑都要“计划”的消费方式

“有限”成为一件很必要的事

回到之前说去美术馆看展

真的被各种材质触动到

今年开始用更多的素材在手帐里

每次做的时候觉得素材很拥挤了

回头再翻看 总觉得还不够

画得不够 写得不够 学得不够 做的不够

这几天在整理2021手帐计划

理出了几个很想学习的课程

外加之前就决定今年要继续做的周记本

别的先不给自己设限