京海墨韵 |宋涤：写实与写意之我见
京海墨韵合作艺术家
宋涤，笔名建公，1945年出生于今山东省烟台市牟平区，自幼在北京读书。1968年毕业于中央工艺美术学院，清华大学美术学院教授。著名画家，开创了一代中国画的写实主义新风。
宋涤：所谓的“彩墨画”，是在生宣纸上突出色彩的表现能力，在水墨画中大面积地引进色彩，使色彩成为画面的主调。专业画家还是要搞中国的写实性绘画。我认为中国的写实性绘画比西方油画有更大的发展空间，因为中国写实性绘画远远没有画够，历代名家并没有把写实推向极致，写实的表现形式也有广阔的发挥空间。
我赞赏彩墨艺术，那种特立独行的、勇于探索敢于创造的“彩墨”写实会给人们以启发。“彩墨”是一个新课题，是一个难题，同时又是一个“创新”的突破口。通过致力于“彩墨绘画”同仁们的努力，“彩墨画”必将成为一个具有时代精神的新画派，为中华民族的精神文明作出贡献。
《松瀑图》/宋涤
我认为具有个人风格的写实性绘画永远是人类绘画艺术的最高标准。基于这种理念，几十年来我不敢怠懈，勤奋地工作着。我把生宣纸当作油画布来用，努力在生宣纸上寻觅着、探索着、创造着，并时时用自己的作品与文艺复兴以后西方写实派大师相比较。
我相信在生宣纸上运用色、墨同样能表现出物象的质感、空间感、阳光感和时空变化来。同时我也确信这是一条中国画创新并走向新的辉煌的道路。
《阳光下的瀑布》/宋涤
艺术只有是世界的，才是民族的。民族的东西只有被全世界认可才能扬我中华民族之威！真正的艺术家永远是独立思考的，永远是独往独来的。我相信彩墨艺术必将会为弘扬中华文化作出应有的贡献。我希望中国的当代画家能够尊重艺术规律，坚持绘画艺术健康的方向，为后代留下具有审美价值的艺术作品。
在中国当代美术史上，最具思想含量、艺术价值与历史价值的艺术作品主要是独创性创作。它们体现为以人民为中心的创作意旨，蕴含着浓郁的家国情怀，是历史真实与艺术真情的融合，体现了宏大叙事与艺术表达的融洽。
宋滌先生的独创，让我们看到了突显张力和强劲的画面空间中的当代现实主义中国绘画的艺术风采。
《北海公园》/宋涤
宋滌先生凭借扎实的笔墨功底和卓越的艺术天赋，以“鸿篇巨制、波澜壮阔”式的写实系列山水创作，承载了厚重的历史文化价值、时代文化价值、艺术文化价值。诠释了人们的崇高信仰，歌咏了史诗般的波澜壮美，触动了深邃的灵魂力量，充分展现了一位当代艺术家站在时代精神的视角，对自然人文景观的抒写与观照。
《司马台长城》/宋涤
《司马台长城 局部》/宋涤
《高坡人家》/宋涤
《黄山》/宋涤
《家乡的海》/宋涤
《家乡的海 局部》/宋涤
