一分多钟的无敌演绎：费舍尔—迪斯考唱勃拉姆斯的《星期天》

勃拉姆斯的艺术歌曲是费舍尔—迪斯考的核心曲目。歌唱家留下不少商业录音，Aduite发行的这张唱片则是1972年的现场演出，钢琴部分由瓦萨里演奏。聆听其中的《星期天》（Sonntag）一曲，最直接的感受便是：无敌演绎。

《星期天》是勃拉姆斯的歌曲名作，篇幅非常短小。费舍尔—迪斯考此处的演绎，如同克莱斯勒拉小品，在最短的时间里表达了最多。极为生动的弹性速度同声韵切分中的那种语韵，已结合到没有任何“处理”的痕迹。

虽然处理艺术歌曲中的元音、辅音，并不是昆曲中的那种“切字”——将单音节字切分为（相对独立的）多音节，然而对原本的不同音节各有处理，彼此又依照文字的语韵连贯呈现的做法，必然也是最为隐含且深刻的技巧之一。

费舍尔—迪斯考在50年代与富特文格勒合作灌录马勒的时候，已将音韵内涵的发掘，同字、句之间的连贯构成做到绝对大师级的层面。须知当时他还如此年轻，演绎却早已隐现宗师气度。

不过，对比同时期的另一些现场录音，会发现那些伟大的马勒演绎中，歌唱家还是受到富特文格勒的一些激发。而到了70年代，他早已进入炉火纯青的巅峰期。

在1972年的这次现场，费舍尔—迪斯考唱《星期天》这首很短的歌曲时，已能将所有音节的强弱、色彩、缓急，各自做出极丰富的处理，整体上，却仅仅如同信口唱出，速度较通常的演绎习惯偏快，仿佛没有什么“斟字酌句”似的。

这还仅是处理“字”的层面，句法中的连断，无瑕的连音之美，旋律轮廓同字的处理之结合，种种音乐表现的成就之妙，难以尽述，唯有连听十遍以上方才过瘾。相对于50年代的马勒演绎中的丰富性，大师在此展现的，已是融七彩于一白的境界。

这样一位划时代的艺术歌曲演绎者，也难怪后继乏人，因为成就太高了。一代神演，试听链接在此：https://music.163.com/#/song?id=573985653