抓住不可错过的门：听郑京和的巴赫无伴奏偶感

郑京和（Kyung-Wha Chung）灌录的巴赫小提琴无伴奏全集，演奏初听有些失望，仔细听却发现越来越多让人佩服之处，不知稍后是否有机会写一写。可这几日听，很多的感触并不完全是关于演奏本身，而是深感这位大师抓住了一个时间的机会。

她先前手指受伤，几年无法演奏，而只能在茱莉亚教书。对这样一位黄金年代末尾冒起的演奏家来说，不啻是巨大的打击。因为郑先前的事业，其实也受到一些音乐之外的因素的影响，没有得到最充分的展开。在受伤—痊愈—复出的过程之后，她立刻展开大规模的巡演，并且录了这一套巴赫无伴奏全集（先前录过两首）。

彼时，小提琴家的技巧水平距离高峰期，确实存在一定差距。但她还是有一套独特而完整的理解，新旧（风格）交融，且能在自己的复出状态之下，寻得一个“最优解”——局限始终尽力被隐藏在后台，那种诠释观点的完整性，不越出安全区，又带给人很多反思。

然而听着听着，至少我会感到，大师果然珍惜时间啊。之前暂停的影响颇为复杂，小无又是如此之大的挑战，却是说录就录。每一位小提琴家何时灌录这套作品，都是Ta人生中最重要的选择之一。郑京和早年没有录全，在那前途未卜的几年中，她应该是苦恼于这种错过的。毕竟，演奏家伤到不能演，之后一切都是未知数。

郑京和早期灌录的巴赫无伴奏选曲

于是一复出，就立刻录音，因为能否复出是未知数，复出之后，又将走到哪一步，也是未知数。可能过了这村没这店，这个时间点来到，怎么也要抓住、抓好。灌录巴赫之后，小提琴家又在现场演了这些曲目，但至少就国内的几场来说，反响普遍不太好。

我没去听现场，但从录音中的情况来判断，此时小提琴家整场拉小无，对于持续力和精确度的考验，确实过大了。

这套曲目是最强硬的考验，正如宁峰拉现场版全集，不管你是否喜欢他的演绎，那绝对是当下最具品质与持续力的一场式全集。到最后一首，都只是状态下降，而绝非脱型。如果没有那个持续力，任何分量过重的现场，或许都不应当考虑。

因为这多少是另一种炫技，而不胜负荷的炫技，基本都是不可取的。可至少反复听郑京和的唱片，让我感到音乐之外的内涵，必定包括：人应当敏感于某种机会，尤其是某种阶段性的机会，它如同一扇门，如果开启时你不进去，就不知道何时会关闭。而一旦关了，能否再次开启就更加未知。

不久之前，传来郑京和再次手伤，取消多场演出的消息。当时没有特别惊讶，因为无论新伤，还是反复，其实都是演奏家生活中的常态。只是越多聆听她那套巴赫无伴奏，我就越感到抓住某一时段，某一不可复制的阶段的重要性。这位大师抓得太好了，似乎是一切都让她明白只能如此。

说到这里，我几乎有点怀疑，会否有人会对此做鸡汤化的理解？但也无所谓，鸡娃家长应该不会看到这些文字吧。或者哪怕是看了，这也应该是他们日常浏览的内容里，最最小清新的一类。