宋 吉州窑黑釉木叶梅瓶 日本人也喜欢

编者的话：宋朝的瓷器在色彩感觉上通常是纯粹的，不是天青就是乌黑，没有明清之后的过多的杂色，但宋朝的瓷器却是在保持色相的基本盘的情形下，增添一些活力，或者是一枝梅的图案，或者有自然流出若屋漏痕的滴纹，而此器用一秋天之枯叶而置入器物中，应当是特别奇妙而高明的，在我们的视觉感悟里，一片死寂的世界里灿出一片金黄，呈现一种富贵气象，却又一点不庸俗，反而显出一种高雅。更为让人惊叹的是，一片枯叶原本当化为灰，却奇迹的活下来，而且它的生命，已经由植物的生命转化为艺术的生命，永远凝固定格在斯，这种千年之叶与艺术的瓷器同在。

【吉 州 窑】 南宋吉州窑上的木叶纹是令人惊艳的独特存在。它或以早春生机勃勃的绿叶入瓷，或以晚秋残章般的暖色枯叶贴烧。窑工们异想天开，匪夷所思地将经过处理的桑叶贴于釉面，再施釉入窑高温烧制，出窑后，叶片飘于浓黑的釉面，有如凤凰涅槃，浴火重生，如梦如幻。 宋代儒学和禅宗皆强调人的自我修为，内省、克制，追求一种淡泊宁静、克己自励的精神，这在当时深得日本朝野各阶层的崇尚，僧人、武士阶级和下层民众亦纷纷效仿,它伴随平安时期日本学习中国文化逐渐深入成型，形成了日本的文化风尚和审美氛围。吉州窑单纯、极致、干枯落寂的意趣，异常符合日本僧人们的内心世界，他们将这种瓷器带回日本，珍藏起来，代代相传。（文：黄楷夫） 宋 吉州窑黑釉木叶梅瓶 高30.4cm，口径4.8cm，底径8.1cm

藏品、图文源自焦大故居客

编辑：雷家林书画