第二季《爱，死亡和机器人》如此反响

说实话，作为一部科幻类的系列动画片，由于它以每集一个新故事，且不同动画风格的类型存在。人们对于它的成型是充满视觉期待的。虽然，它在第一季的时候，也犯了诸多故事剧本深度不足的毛病，但还是有那么一两集是炸眼的，形式新颖，又兼具了剧作的基本核心。加上这种形式的科幻动画系列剧也算是别有新意的第一次推出。当时的观众真的是十分宽容。尽管我本人只给出了三星的评分，但是整体专业评分网站依然给出了五星9.2的高分。

时隔三年，大众的观影经验在不断提高，一部分观众仍然在期待如第一季一样，有炸眼的视觉特效，有那种每打开一集就想象不到的别出心裁。《爱，死亡和机器人》的团队是不是忘了一件事。你，当初就是靠这种“别出心裁”感才使得一部分观众对你的第二季有了黏性。

第二季的《爱，死亡和机器人》，除了第一集保持了视觉上的效果，并在趣味节奏悬疑感上依然保持着极高的技术制作水平，整部剧仅有第八集涉猎了深度的话题探讨。除此之外的每一集，都令人觉得旧瓶新装，并毫无力度。

请看我用了“保持”，也就是说，前段所述的“别出心裁”并没有如观众所期待的那样出现。而加上它原本就有的剧本问题。在没有“别出心裁”的刺激下，缺点就更显而易见了。一时间，刚上线几天，观众就骂声不断。更是戏称：“食之无味，弃之又可惜”。

我和一位游戏制作的朋友还私下聊到，可惜了这预算经费，浪费这钱拍这玩意儿干嘛？有意义吗?（当然除了第八集）

可这时有人提出，没有人感到第八集并不属于这部剧集吗？它跟机器人有什么关系吗？我们要看的是赛博朋克，机器姬元素。

嗯，这似乎也不是完全没有道理。毕竟这是一部系列剧，既然是系列剧，那么来自观众对于不成体系的观感，是否也应该表示理解呢。比起《骇人来电》，同样是系列剧，但却始终围绕描述一件很科幻的元素。主线贯穿，并集集叠加，那种刷完整个系列的快感，真是天差地别。

而像是大家都看过的《世界奇妙物语》这样的系列剧，也是一集一个故事，故事和故事不需要相联系，但始终有一个讲述者出现，贯穿这种链接。并从一开始就告诉你，这里的故事，都是奇妙的。而每一集也围绕着这种奇妙而展开。你会发现，从一开始，它们就没有被某种设定框住。因为“奇妙”是个巨大的范围。

可是，《爱，死亡和机器人》，单是从剧情设定似乎就把自己的手脚给绑住了。好像这就必须是个机器人和人类的赛博朋克情感大戏。然而，剧作部门又没有阿西莫夫的创作能力。（各记，僵特了哇）

其实在第一季的时候，我就忍不住想提问，这究竟是一个制作公司的宣传品，用实力证明自己可以达到的技术水平的剧集。还是力图用技术语言表达主题内容和态度的作品。

长久以来，在影迷队伍里有多种观众视角，有一部分人认为电影就是追求刺激，视觉上的强烈刺激。一部分人认为电影就是唯美的，使人开心愉悦的。不知道有多少人是跟我一样，认为所有艺术作品，都是用来表达创作者的观点和态度的。书、电影、绘画、摄影、动画、设计、音乐等等，均是通过艺术手段来表现主题内容和观点的，如果没有主题的内核，那么它就没有任何存在的价值。当然，这一理论，很可能会遭到一些观众的反对。认为这种理论是精英式的，学者论的。

可在我看来，就国内电影的发展阶段来看，观众的鉴赏水平已经在逐年提高。人们不再仅仅停留在热门电影领域，而是更多的发现电视机以外的世界，影展，电影节，追剧APP等等，很多非日常的电影电视剧，也已经有了他们观看的足迹。

想起我对电影真正迷恋的那一刻，是忽然就被迷住了，并不是因为有人教才被迷住。而是自然地忽然被打动了。就像有一天，你忽然开始看书，被一本书迷住。而后，你开始大量的看书，这些都是自发的。而你被某一本书打动的原因是什么呢？

《爱，死亡和机器人》在剧本上的弱，导致它最后无法打动人。本质上是因为什么呢？拍摄目的的不同。我的职业经验告诉我，啊，看了这个，就会想它的服务对象就不是观众吧。它要讨好的人明明是拥有购买它技术核心力的金主爸爸呀。一个故事，它没有清晰明确的内核，只能看到堆积起来的元素。所以，大部分观众如我一样，在看完后会来一句。“就这？”

它的大部分故事剧本构架，都没有一个基本剧本该有的兜底。也许你会说，不需要结局啊。我说的这个底，并不是指明确的结局。而是，从剧本的开篇，到中段，你都在不断堆积的元素，最终要有个清晰明确的表达意识。结果，你堆完了元素，你跑了。这？这算什么？

你，不讲武德。

本来是想详细写写《骇人来电》的，但是介于它的奇妙味道，还有很多人没有看过，就忍着不写了吧。只能说《骇人来电》能清晰的让你看到什么是好的剧本。