记一场日本茶道茶会
作者：茶人嘉木、YQ杨 (2017)
春有百花秋有月
夏有凉风冬有雪
若无闲事挂心头
便是人间好时节
吟着大宋无门慧开禅师的一首禅诗，在冬日的晨光中，我们在长安迎来了日本著名茶学家佃一可先生，他于半山茶书院与中国的茶友们进行了为期两天的茶事交流分享。
唐宋时期，中日交流频繁，日本曾几十次派遣使节前往中国学习，其中不乏著名禅师与茶人，不乏茶事的频繁交流。
日本茶道最初由寺庙禅师确立并传播。中国唐朝是“茶禅一味”的发端。彼时，日本的荣西禅师从天台山学习了茶叶的种植与制作，经过改良，把茶种引至日本，开始了大规模的种植。自此，日本茶道完成物质层面的移植。唐宋时盛行茶宴，其中以径山茶宴最为著名。南浦昭明入宋，在径山参禅时学习了径山茶宴、茶礼与茶程，引回并改良成具有日本风格的“四头茶会”，并移植了大宋点茶的手法。由此，日本茶道完成从中国非物质层面的移植。
之后，村田珠光在参禅时，结合了前辈在物质与非物质层面的成果，创立了以点茶礼为仪轨的“草庵茶”抹茶道，成为日本茶道的开山鼻祖。
虽然在后世日本还有煎茶道，但提到日本茶道主要还是指抹茶道。在与中国宋朝同期的幕府时代，日本抹茶道被“茶圣”千利休推至顶峰，得到凝聚归纳，倡导“和敬清寂”的茶道精神，并一直传承至今。而在宋朝被灭后的明朝，大宋点茶也退出了历史舞台，中国人的泡茶手法也变为更自由的冲泡法，一句话可阐释这样的变化——“唐煮宋点明冲泡”。
此次佃一可先生来访长安，在半山茶书院展示并教授日本茶道，既是交流，也昭示着涓涓点茶回归长安、重新焕发光彩，以此致敬博大精深的中华茶文化。佃一可先生是一茶庵第十四代家元，是中日建交以来受邀在国家博物馆表演日本茶道的第一人，常年致力于中日两国的文化交流活动。
在教授现场，佃一可先生用幽默而精准的语言讲解了抹茶发展的文化、茶道仪轨。先生理论讲解完毕后，大家跟随他，开始进行抹茶制作。每个人都认真学习了比如折叠袱纱，清洁器具等茶道仪轨。
用双手固定的折叠袱纱的手法，折成方块，用不同面去擦拭盛放抹茶粉的器皿——茶棗。
而使用茶筅最重要的是腕力。从大臂到小臂输送到三根手指，通畅放松、而充满张力。
只是一杯抹茶。
点茶需要放松无我，凝神贯注。利休说，点茶无非是烧水点茶。冬天使茶室温暖，夏天使茶室凉快。一杯茶，让宾主真情互换。
不只是一杯抹茶。
看着老师点茶时的专注耐心，觉得这杯茶映照了他精神的能量，极具感染力。
茶禅一味的本质就是活在当下。它是一件小事，就跟吃饭、睡觉一样平常。平常心喝平常茶。遵循一套适合的茶道仪轨，让内心生发出对生活的仪式感，升华了生活的精神，让人在悲欣交集中前行。这既是禅的境界，也是茶的境界。
老师的夫人还将几碗她亲手制作的抹茶分给了现场的摄像、记录等工作人员，这种无分别心深深感动了我们。这也是日本茶道精神的一个侧影，有道可循，有礼可守，用真正关照的温柔心与无分别的慈悲心传茶给在座的每一个人，往往也就问心无愧。
妙有与真空，收于一碗中。自己打的抹茶哭着也要喝完，而事实上，这碗抹茶并没有想象的苦涩。谁谓荼苦，其甘如荠！为佃一可先生特制的茶粉细腻至极而感到惊叹，舌尖上有种在北方的针叶林雪地里，冬日暖阳映照在枯枝上的美妙感受。
老师随手撷取窗外院落里的枯枝野草，配上雅正的菊花、玫瑰，创作了传统形、不规律形和三角形三种插花，让大家一饱眼福。老师让学员猜那支枯枝向阳向阴面分别在哪里，很多人一猜即中。老师认为，插花中也要顺势而为。不能压抑阳面，也要让阴面当好辅助的作用。
老师说，不要认为残缺妨碍了完美，相反正是花道精神的体现。自然中的残缺自有真实的美感。而如何处理多余与遮挡视线的枝叶是另一门深奥的学问。日本茶圣千利休擅长利用光影变幻的阴翳效果，把花道与茶道结合起来展示，后人传承至今，这使得日本的茶道具有一种残垣之上的夕照美。
中国美、日本美、乃至东方的美学精髓，籍由诗酒茶、雪月花暗通心曲，其是美学、亦是艺术。我国唐代伟大的诗人白居易有诗云“雪月花时最忆君”，被日本茶师移用于茶道之况味“雪月花时最怀友”：
雪，指人困苦落魄之时；
月，指人孤独幽闷之时；
花，指前程繁华似锦时。
凡三种境遇，都需茶的陪伴，方能磊落担当：明月雪时不孤，花枝春满不傲。
“无由持一碗，寄与爱茶人。”佃一可老师讲解的日本茶道与花道紧密结合，让我们受益匪浅。我们能做的，就是将茶化为自己的生活；再进一步，就是学习日本茶道的精髓，结合我国茶特点，用专业精神与精进能量，让伟大的中华茶文化再绽奇葩、重焕光彩。希望能与佃一可老师再叙茶事。一期一会，心存感念。
