国际博物馆日，荻原美术馆·银杏馆开馆展「双相·观」盛大启幕！

真诚的艺术和纯粹的自然

总能在某时某地

治愈我们的心灵

重塑我们的生活空间

净化心境，拓宽视野

怀抱对艺术和自然的热爱，翘首三年，作为嘉兴第一座关注当代艺术生态的大型美术馆，荻原美术馆·银杏馆终于在2021年5月18日国际博物馆日这一天暨荻原美术馆主馆开馆三周年之际，在美丽的银杏天鹅湖畔中心岛屿，盛大启幕。

本次荻原美术馆·银杏馆开馆展——「双相·观——大卫·歌诗坦个人作品展」为以色列国宝级艺术家大卫·歌诗坦（David Gerstein）个人代表作回顾展。

荻原策展团队为本次展览共筛选出80件大卫·歌诗坦的墙面雕塑、户外装置及绘画原作，并结合影像资料，以在都市大众文化和自然物象中巡回的人为线索，概括和立体地展现艺术家的思索与行动。展览也希望观者如同艺术家一般，挣脱浮躁、焦虑等心理困局，尝试以“漂移”般的方式脱离日常细节的桎梏，构建出自我真实的生活。

开幕仪式现场，华章文旅集团总经理、荻原美术馆馆长孟荻女士和华章文旅集团副总经理陈学兵先生出席开幕仪式，馆方也很荣幸邀请到了浙江省文化和旅游厅资源开发处调研员李剑锋先生、嘉兴市秀洲区文旅局局长沈晓珍女士、本档展览协办单位FROOTS GALLERY创始人夏诗源女士、以色列驻上海领事馆新闻发言人姚颖毅女士、超越工作室合伙人龙霈先生和Robert先生、中国管理科学学会旅游管理专业委员会委员周彬博士、农民画艺术家缪惠新先生以及油车港镇党委委员孔琴伟先生莅临出席。参展艺术家大卫·歌诗坦由于全球疫情形势，未能亲临现场，他在以色列工作室中线上同步参与。银杏馆设计师、超越工作室合伙人Daan Roggeveen先生也通过线上发来视频贺词。此外，各界艺术家、机构代表、新闻媒体和VIP嘉宾也悉数莅临参与、报道。

荻原美术馆馆长孟荻女士表示：“3年前的今天，荻原美术馆本馆正式开馆，作为嘉兴第一座关注儿童美育的当代美术馆，植根嘉兴，面向长三角，视野拓展至全球。三周年之际，我们的银杏新馆也在美丽的银杏天鹅湖景区内正式开馆，它是一座关注当代艺术生态的美术馆，是荷兰知名建筑设计师Daan Roggeveen团队与美术馆团队即荻原美术馆总馆设计之后，又一紧密联合出品的诚意之作。

荻原美术馆·银杏馆的正式开幕，让银杏天鹅湖度假区拥有了高品质的艺术背书，为华章的文旅生态加持了高光且重要一笔。我衷心希望艺术能够像今天展出的大卫的作品一样，更贴近生活，融入城市及自然的脾性，用真诚的艺术之美，提醒人们发现生活之美。”

嘉兴市秀洲区文旅局局长沈晓珍女士发表致辞道：“秀洲是南湖边的一座小城，历史悠久，人文荟萃，江南水乡风韵鼎盛。今天现场迎来这么多尊贵的客人，共襄一场文化盛典。油车港是我们正在打造的城乡融合，幸福生活的一个事业典范，在这片土地上我们正在打造一个新的更加宜居宜业宜游生活的新城市。非常感谢荻原美术馆对这片土地的欣赏和热爱，将分馆落户此处，举办大卫·歌诗坦的个人作品展。

银杏天鹅湖作为秀洲区的绿色地标，将自然与人文完美结合，为我们秀洲，或者说嘉兴，甚至说长三角地区提供了一个集生态与自然和谐共生、智慧与科技共存、艺术与人文相互交融的文旅示范区。而荻原美术馆·银杏馆的开馆，更是填补了嘉兴市区内大型当代艺术类美术馆的缺失，为每一位热爱自然与艺术的人民，提供了一个观展、休憩、交流的良好场所。银杏馆的开馆，将为这片土地的人文品质提升做出更大的贡献，相信它一定能够成为文旅融合的新地标！在这边，预祝荻原美术馆·银杏馆《双相·观——大卫·歌诗坦个人作品展》圆满开幕！”

本档展览协办单位植根花实艺术空间负责人、FROOTS Gallery创始人夏诗源女士表示：“今天是世界博物馆日，祝贺荻原美术馆·银杏馆即将正式开馆。大卫·歌诗坦的个展‘双相·观’作为开馆展呈现了艺术家对城市人文与自然景观的双重探索和银杏馆十分的契合。在优美的自然环境中，美术馆致力于将艺术和人文融入人们的日常生活......此次银杏馆开馆展，展出的是大卫具有代表性的户外装置及绘画原作，及由开创的独具个人特色的剪切式雕塑。大卫还有一个昵称叫DUDU，DU正好在希伯来文中有二维的意思，他幽默的形容剪切式雕塑的形式是二维Du先生和三维夫人生下的孩子‘Dudu维’，将绘画转成雕塑，却又不失他画家的身份。从日常生活到自然景观，大卫·歌诗坦往往截取生活中最平凡而朴素的瞬间。

非常感谢荻原选择了大卫作为银杏馆的开馆展览艺术家，一直以来大卫为使当代艺术走近大众亲近更多人做出了巨大的努力。祝愿这次的展览圆满成功，愿大卫的作品能带给更多中国家庭欢乐和笑容。”

本档展览艺术家大卫·歌诗坦（David Gerstein）身居以色列，发来线上祝贺视频并以视频的形式带领嘉宾们参观了他的工作室。艺术家表达了对荻原美术馆团队的谢意以及无法来到开幕现场的遗憾。

大卫说道：“取名展览为《双相·观》，是因为我认为我的作品是在两极之间移动的，一个是城市，我对城市生活的观察，而另一极则是自然。我住在大城市，特拉维夫，我觉得城市生活很适合我，我喜欢它，但是，它也有许多问题、压力和其他东西。我梦想走出城市生活，和自然融为一体，因而，我的作品跨越了这两极——城市和自然，这就是展览标题的由来。你会看到我的作品有一些不同之处，主要是，我开创了多层金属剪切式艺术作品，这也是我成名的原因，亦是我对艺术世界的贡献。我开创了这种类型的艺术，并且持续创作，享受其中。它在世界范围内变得众所周知，很多艺术家现在都在追随我的这一发现，它成为一种体裁或一种有自己价值的艺术作品。我欢迎你来参观我的作品展，我希望你会喜欢，我希望我能与你交流，但我只能通过视频向你表达我的爱。”

荻原美术馆•银杏馆的设计师Daan Roggeveen也在荷兰，以视频的形式进行了开幕致辞，他提到：“非常开心为华章文旅地产设计的新项目——荻原美术馆·银杏馆落成了，这个项目绝对是我们将近十年合作时光的一个亮点，美术馆的设计灵感来自于乡村的想法，一个可以探索与发现，选择自己的道路和命运，从而发现不同之处的地方。因此，这个美术馆是一个引导路径和自由平面的混合体。我很高兴这个基本构想在你们今天所在的美术馆中能够实现，在整个过程中我们通过许多人的支持实现了这一目标，我想要在这里表示感谢，感谢我们杰出的团队，感谢设计院和承包商，供应商，感谢华智同仁的家具合作，感谢华章地产以及荻原美术馆团队在整个设计和施工过程中提供的所有支持。最重要的是，我要感谢孟荻馆长，感谢您在这座非常特殊的建筑的设计和建造过程中，所给予的所有信任和信心，能为像您这样有远见的人工作，是一种真正而又持久的荣幸。我很期待能快点回到中国与大家见面，祝你们有美好的一天。”

随后，孟荻馆长为银杏新馆的设计师Daan Roggeveen 团队颁发了「设计贡献奖」，超越工作室合伙人代表龙霈先生作为设计方代表上台领奖。

荻原美术馆馆长孟荻女士、浙江省文化和旅游厅资源开发处调研员李剑锋先生、嘉兴市秀洲区文旅局局长沈晓珍女士、本档展览协办单位植根花实艺术空间负责人夏诗源女士、超越工作室合伙人Robert先生以及农民画艺术家缪惠新先生进行了剪彩仪式及大合影留念环节。开幕仪式的这一高光时刻，也意味着荻原美术馆·银杏馆正式开馆。

随后，荻原美术馆副馆长陈永强先生带领在场嘉宾进行了新展的首次专场导览。

本档展览艺术家大卫·歌诗坦（David Gerstein）近十几年的作品以特定的视角对摆脱“景观社会”的支配并重建真实的生活做出大胆的探索与解答。其标志性的斑斓蝴蝶，喻指他自身的“漂移”：以摆脱日常行为及社会关系的方式，在城市场域中开启冒险。猫、花、单车、嘴唇、人的活动等等作为具有象征性的观察物，出现在大卫的诸多作品中。这些人与物的线条及形态夸张地交错，工业涂料被肆意地挥洒，展露着与现实热烈碰撞的激情。

大卫关注着复杂的自然、文化环境中人的状态，并对现实作出了他心理感受的本能反应。在一系列联合的被资本建构出的场景与瞬间中，如何驱散身处其间的迷惘，唤醒真实生活的潜能，激发主体的创造力，大卫以其诙谐的艺术语言表达了对这一问题的回应。

在本档展览中，位于自然湖林之中的银杏分馆本身也是传达展览主题的共性因子。其秉承了「真」、「善」、「美」、「新」的荻原主馆基调，是一座关注当代艺术生态的美术馆。全岛面积3409m²，建筑占地面积约2000m²，由荷兰知名建筑设计师Daan Roggeveen团队设计。

银杏馆简约且独特的清水混凝土建筑风格，与四周的湖水、树木、动物相得益彰，呈现出人文与自然完美融合的艺术生态。美术馆空间共包含6个独立的展厅，同时，艺术工作坊、多功能报告厅、艺术商店、艺术书吧、写生咖啡吧等完善的功能空间，让大众在观展闲暇之余，在美术馆内外，不但能欣赏建筑之美、感受视觉传达之美，还能沉浸于展览衍生的艺术月、Live演出、艺术疗愈、手工创作等多元形式活动中，感受到当代艺术在精神及美感上不设限的各种可能性。

本次展览从2021年5月19日起正式对外开放并展至9月19日。整个展览期间，荻原美术馆还将邀请各界专业人士，举办数场主题分享会、讲座沙龙、艺术疗愈等公共项目；同时，艺术工作坊也将不定期推出各档艺术专场活动。相关具体信息，敬请关注荻原美术馆官方微信公众号及新浪微博、小红书、抖音、在艺等各大官方媒体平台。