任嘉伦的演技真是仅粉丝可见吗？-驳盐水棒冰《有一种演技仅粉丝可见》

早上看到一篇题为《有一种演技仅粉丝可见》的文章，据说发表在《文汇报》并被《中国青年报》还有《光明报》转载。文章的署名“盐水棒冰”，不知何方人氏。这篇文章的论点让我大为震惊，既然言论自由，我就想来就这篇文章辩一辩，任嘉伦的演技到底是否真如这篇文章所言仅粉丝可见。

作者开篇提出“后流量时代，如何转型成为真正的演员，是摆在所有想要进入影视领域的“流量明星”面前的一道课题。”

作者指出转型路径很多。一是“明星团队懂得挑选剧本，找到和自身状态相适配的角色”，文中以《隐秘的角落》中的顾耀东为例。二是“创作团队为明星配备足够强大的配角阵容，能够在表演上起到带动作用”，以《你是我的荣耀》中杨洋为例。从而作者抛出论点转型路径是“明星和明星周围的人对于当事者的表演能力有足够清晰的认知”，指出粉丝无底线赞美影响明星判断，并指出“很多偶像出道的流量明星，在演技上是存在明显不足的”，有一种演技，仅粉丝可见。然后，拿《一生一世》中任嘉伦的表演来举例。

首先，作者指出偶像出道的流量明星，这篇文章点评的任嘉伦就不是“偶像出道的流量明星”。任嘉伦虽然在韩国受训几年但没有出道，让他在娱乐圈初露锋芒的其实是《大唐荣耀》。他灵性而真诚的演技将皇家贵胄广平王李俶演绎得风生水起、深入人心，到现在依然是很多人中的白月光。他也因此获得当年的《文荣奖》最佳男主奖，所以他一开始就是以演技出圈，而不是什么偶像出身。所以说以任嘉伦为例来论证有一种演技仅粉丝可见，本就选错了人。

其次，让我们来看看这位作者如何点评、分析任嘉伦的演技。作者指出《一生一世》是《周生如故》的现代篇，他首先肯定了任嘉伦在《周生如故》和《锦衣之下》中的扮相和眼技。 任嘉伦“能用一双眼睛演绎出情感的复杂与幽微，说他是“眼技派”，不算尬吹。”，这里谢谢作者的肯定。

作者认为时装剧是任嘉伦的短板，并说这一点在今年播出的《乌鸦小姐和蜥蜴先生》和《不说再见》已经表现出来，但是作者并没有指出这个短板表现在哪里，空口鉴短板。尽管《不说再见》是任嘉伦2018年的作品，即使剧情见仁见智，任嘉伦在《不说再见》里的演技其实可圈可点，面对不同的对象，他呈现的状态都不一样，即使他作为背景板的时候他表情和动作都是很细腻的。《乌鸦小姐和蜥蜴先生》更不用说，即使是原创剧情没有大IP加持，也没有大的制作，这个剧的整体播放很好，热播期集均超过五千万。任嘉伦在这个剧里的演技可以明显看到他进行了新的尝试，更加能和人物融为一体，顾川从早期丧、中期甜、后期隐忍、压抑和痛苦，特别是安全模式那一段让人印象深刻。 台词虽有不足，但是结合顾川的机械心脏，并不出戏。 即使我从不看剧的先生跟我一起看了这个剧，让他点评任嘉伦在这个剧里的台词时，做为普通观众的他觉得很正常，并没什么问题。

在谈到《一生一世》时，作者的主要论点是任嘉伦的“原声台词有明显的气息不稳，很容易让人出戏”，并认为任嘉伦在时装剧里“失去扮相上的优势，在准确拿捏人物情绪、表现人物行为逻辑上似乎也没什么有效的办法， 表演上的固化和不接地气”。这个点评明显带了强烈的主观色彩，从点上升到面，且并没有举出具体例子说明任嘉伦在表演上如何固化，没有办法拿捏人物情绪。

任嘉伦在《一生一世》中台词存在短板需要改进这一点毋庸置疑，特别是剧前期台词断句后有叹气声，确实有些让人不舒服，但后面台词明显进步明显，叹气声明显变少，几乎可以忽略不计。此外，声台形表，台词也并不是演技的全部。如果说此剧中台词还是短板的话，任嘉伦演的周生辰从人物情绪和行为逻辑没有可以让人诟病的，最后三集更是任嘉伦的演技大赏。高光的演技戏包括妹妹离开后在自己房间隐忍的哭戏、时宜受伤后去祠堂为时宜祈福、在上海家回忆与时宜的甜蜜时刻、医院病房外的孤独而固执的身影、时宜父母同意他见时宜他的喜极而泣等，每一帧每一幕都可以细品。不说任嘉伦塑造的已经出圈的广平王李俶、锦衣卫和陆绎和小南辰王周生辰，羞萌而令人心疼的周生辰教授完全不同于他之前塑造的民国和现代角色-叶冲、刘远文/穆清、顾川，何来演技固化。

再来说说不接地气。 此文作者认为《一生一世》在人物塑造上有很大问题，小说中的周生辰是“人狠话不多”，“到了电视剧里，周生辰身份没有变，为人处世却是呆萌纯情一派天真。这样一个从设定上就拧巴了的角色，又能给演员多少锤炼演技的空间？”在我看来，如果真按照作者所说的“人狠话不多”的角色，那才是真正的不接地气。 《一生一世》中的周生辰聪明、温暖、有担当、知进退，感情上羞萌专一、言行合一，事业上不仅热爱自己的科学研究、在家族问题上更显大局观和有谋略、在家族投资出现问题时拨乱方正，奠定了10年的发展方向。 这样一个既接地气又务实的周生辰在这篇文章的作者眼里竟然比不上书里“人狠话不多”的周生辰？如果真是他所说的周生辰不接地气，何来“亿年修得周生辰“的说法，难道没有看到很多剧迷看完《一生一世》以后，在微博上抱怨身边人不香了或想找周生辰这样的人结婚，这难道不是任嘉伦接地气把周生辰演出了烟火气息才有的反应吗？所以剧改变周生辰的人物特点很成功，任嘉伦让小说中模糊的周生辰落地，散发出自己独特又温暖的光芒。

总体而言，本人长居海外，已经10年不看国产剧，因疫情在家时间比较久，偶然之下才认识任嘉伦。因为工作原因，比较喜欢研究，所以凭着考究的精神把他所有主演的剧根据演绎的优先顺序都看了一遍。可以负责任的讲他的每一部都在进步，特别喜欢今年的《乌鸦小姐和蜥蜴先生》和《一生一世》，尤其时最后三集的《一生一世》看完的第一感觉就是任嘉伦的演技明显从需要设计一些方法来表演一个人物特色比如叶冲、陆绎，到了另一个层次-无为而为。《一生一世》明明是爱情剧，但任嘉伦无为而为，润物无声，观众可以轻易沉浸剧中故事和人物的情绪。这种沉浸式追剧的体验非常强烈，很少有演员能让我如此。回顾他所有剧的角色，我看到的只有用心琢磨角色、雕琢演技、精进演技、赋予每个角色于灵魂与生命力的任嘉伦。

作者在《演技》一文最后指出 “无论是明星还是影视内容生产者都需要认识到，通过演技和作品获得的流量才是真正高质量的、可持续的流量；只有好演技和好剧本才能实现相互成就。”非常同意这个观点，任嘉伦在短短几年内有多个优质热播作品和出圈角色，这不是正好印证了好演技和好剧本的互相成就，这么好的例子却来印证“演技仅粉丝可见“，这不是自己给自己打脸吗？

回到开篇，此文章一开始是从谈流量明星如何转型为实力演员。在我眼里，任嘉伦走得从来都是实力演员之路，在可以爆成流量的时候公布感情和家庭状况，自己把自己的流量之路阻断。即使在《大唐荣耀》以后后面的戏断档的时候，他也是在在自己有限的资源内努力尝试不同的剧种和演绎方法，包括缉毒剧《不说再见》、武侠剧《暮白首》和消防剧《蓝焰突击》。《锦衣之下》的火热回归也没有让他忘记演员的初心是塑造好角色，即使有粉丝不满他也接了原创爱情剧《乌鸦小姐和蜥蜴先生》，顾川确实没有让人失望。《一生一世》中他的演绎更让刮目相看，让我信任任嘉伦对角色的解读与创造能力、演技和可塑性。

作者在《演技仅粉丝可见》一文中将任嘉伦《一生一世》中演技定为粉丝可见，看似公正点评，实则并不公允，以偏概全，带着强烈的主观偏见。更有营销号因此文为依据，带节奏造谣官方媒体盖章任嘉伦演技仅粉丝可见，企图贬低任嘉伦的努力和在演技上的出色。

只要不带偏见去了解任嘉伦和他的角色，都不会得出任嘉伦的演技是粉丝可见的结论。