日之烧—-日本的26个最具代表性的陶瓷产地
在本章开始之前，先解释一下什么是---烧。因为，日本人将陶瓷制品统称为“烧物”，所以，把出产烧物的地方称作---烧。
比如，著名的“有田焼”，就泛指在有田町附近出产的烧物。日本官方网站公布的最具代表性的陶瓷出产地共有二十六个，它们分别是：
1、 常滑烧
常滑烧系日本六大古窑之一，其最大特点是采用“朱泥”，即：红褐色的粘土制作烧物，是故，它的制品辨识度极高。
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2、 濑户、美浓烧
濑户烧系日本六大古窑之一，濑户陶工因战乱涌入美浓，遂创立了美浓烧。濑户烧历史悠久，旗下流派众多，其中志野烧、织布烧、黄濑户、濑户黑都有着鲜明的文化特色。
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3、 丹波立杭烧
丹波立杭烧系日本六大古窑之一，古丹波风格的陶器是不施釉的，其古朴的外貌与备前烧制品极为相似。
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4、 备前烧
备前烧系日本六大古窑之一，也是现代日本唯一坚持不施釉的制陶机构。目前，备前陶土因过度开发而近枯竭，所以，其产品被收藏人看好，颇具升值潜力。
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5、 越前烧
越前烧系六大古窑之一，其特点和丹波立杭烧、备前烧相仿，造型古朴天然，形态厚重，薪灰自由地流布在烧物表面，随意，浑朴，颇具古代陶器的风范。目前，在市场上明确带有“越前烧”落款的东西较少，那么，我们该如何识别没有款（或款识不清）的越前烧物呢？根据我的经验，在排除了它是“备前”的疑问后（备前烧的特则比较明显），再考虑它是否是“丹波”（丹波烧的陶土发暗红色），如果，这种可能性再被排除，那么，基本可以确定：它是“越前”了。
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6、 信乐烧
信乐烧系六大古窑之一，是日本的制陶大户，古信乐为茶人所推崇是收藏佳品，现代信乐因产量较高，收藏价值稍逊于备前。
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7、 有田烧
有田焼是日本第一陶瓷品牌，最早掌握制瓷技术，旗下著名窑口众多，如古伊万里、色郭岛、柿右卫门、弥右卫门等。
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8、 九谷烧
日本彩绘瓷器的著名品牌，最著名的5大风格分别是：木米风格、吉田屋风格、饭田屋风格、永乐风格和庄三风格。
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9、 京烧、清水烧、乐烧
京烧，流派众多，清水烧是京烧中的重要流派之一，因其最初的作坊设在清水寺旁，故名：清水烧。著名窑口有平安橘吉、平安云乐、藤萍正文等。
除此之外，京烧的另一重要流派是“乐烧”，乐烧茶碗，也是收藏的重点。
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10、 萩烧
萩烧，即：一乐、二萩、三唐津中所谓的“二萩”，通过这句话，可以得见萩烧在日本茶人心目中的地位。
萩烧的历史可追溯到四百年前，其制陶术拜朝鲜陶工所授。至今，萩烧的器形仍具有高丽茶碗的风范，具体特征就是：高切台（即：杯底托处有一明显的三角形缺口），有关切高台的由来，传说不一，有人说：萩烧原属御用品，禁止民间使用，窑主为了做生意故意在底托出切个缺口，使贡品变成瑕疵品再转卖到市面上。也有说：此乃李朝（朝鲜）传统，陶工为了方便运输，会在茶碗的底托处切口，以便牢固捆扎，降低运输中的损耗。
除了器形，萩烧的颜色也很有特点，大部分萩烧器物都是白中带粉的，偶尔出现一个“白萩”，则会被收藏者视为珍品。
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11、 唐津烧
与乐烧和萩烧相比，唐津烧就显得土味十足了，然，作为茶陶三大窑之一，部分老窑口出产的花器或茶器依旧非常值得收藏。当然，它的日用器皿也很有装饰性，淡雅的唐草花纹让人回味旧时光的缓慢与悠闲。
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12、 大樋烧
大樋烧与乐烧有着不可割舍的渊源，据传其创始人是乐烧的第四代传人之徒土师长左卫门，是故，大樋烧可谓是乐烧的分窑。和乐烧不同，大樋烧的色泽是焦糖色的，因为是低温制品（窑温在800左右），所以受挤压后非常易裂，是故，流入国内的作品极少，且价格甚高。
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13、 赤膚烧
赤膚烧系“远州七窑”之一，（在古日本,有一位著名的茶师名曰：小堀远州，日本茶陶史上著名的"远州七窑",就是在他的指导和推广下而名播后世的，远州七窑，即：赤膚、上野、高取、古曾部、志户吕、膳所、朝日窑）。
赤膚烧又被称作“奈良赤膚” 是用含有铁元素的红色土烧制而成的乳白色烧物，器物上通常画有与奈良民俗有关的彩绘，是一个颇具地方色彩的古老窑口。
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14、 上野烧
上野烧系“远州七窑”之一，传承亦有400年之久，其特点是材薄质轻，色彩丰富。上野烧陶工善使青绿釉与其他各色釉料搭配，形成色彩明快，格调清素的独特风格。比之有着过分质朴之嫌的日陶烧物，上野烧之色彩有着一份“云破天青”似的高雅与清秀。
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15、 高取烧、小石原烧
高取烧系“远州七窑”之一，古时称：远州高取， 其后，制陶所移到朝仓郡的小石原鼓窑，被称为：小石原高取。
小石原烧以“跳刀”工艺而著名，色彩以茶褐色釉为主色，部分烧物的色彩与“上野烧”有着异曲同工之妙（毕竟它们是“姊妹”烧）。
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16、 小鹿田烧
小鹿田烧的制陶技法曾受到“小石原烧”强烈的影响，所以被视作“小石原烧”的分支，其作品的外型特征是使用工具所刻划出的几何纹路，如“飞铇”、“刷毛目”、“栉描”等。
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17、 萨摩烧
萨摩烧分为白萨摩和黑萨摩两类，白萨摩的主要特征是瑰丽华美的彩绘，而黑萨摩则拥有漆黑的光泽。萨摩烧于1867年在巴黎万博展上以SATSUMA的名字获得大奖，从而跻身于高档瓷的行列。市场上有传言说：萨摩烧的窑口已经被海啸所毁，自70年代起已不再生产，此为：以讹传讹。每年冬季在萨摩烧的起源地都会举办“美山窑元节”，向公众推广萨摩文化。
然，古萨摩制品的确价值不菲，一物难求，是故，如果在市场中偶然遇到，且价格在可接受的范围内，还是可以购之以藏的。
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18、出石烧
出石烧创立于1764年，历史可谓悠久。该制陶所在1876年后开始制作白瓷及白瓷雕花制品，并获得万国博览会大奖，从此声名大振。现代的出石烧依旧以出产白瓷及白瓷雕花制品而著名，因产量较低，价格较贵，所以，具有一定的收藏价值。
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19、笠间烧
笠间烧创立于1700年代，最初只是做粗陶的窑口，因为靠近江户（即：现在的东京），遂，逐渐发展成了著名的制陶基地。
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20、益子烧
益子烧与笠间烧可谓是“姊妹烧”，因为益子烧的创立者曾在笠间烧的窑口学艺，是故，最初的益子烧也只是生产水缸、茶碗等民用陶器的制陶所，直至1924年，日本 “民艺运动”的倡导者滨田庄司移居益子町，益子烧制品才第一次作为艺术品具有了一定的国际知名度。如今，滨田庄司所创造的“黍文”纹样已成为了益子烧的标志性图案，益子烧陶艺亦成为了上个世纪日本“民众工艺”的代名词（民艺：即“民众工艺”。倡导从日常杂货、器具、日用品等大众工艺品中挖掘“用之美”）。
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21、三川内烧
三川内烧的起源可以追溯至 16 世纪末，曾经是平户藩的御用窑。在白色瓷器上绘制钴蓝色图画，是三川内烧的一大特色，日本的一些高级餐厅都选择使用其生产的餐具。三川内烧出产的花器较少，在国内市场上亦很难见到。
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22、会津本乡烧、大堀相马烧
会津本乡烧系福岛本地的制陶所，国内介绍它的资料甚少，能够见到的作品亦少，我藏有一套出自该会津本乡烧的“人形”，以此，管中窥豹，可见其乡土气息之浓重。
相反，与它同处一个地区的大堀相马烧，反倒更受国内收藏者的青睐。相马烧有2大特点：
1）青纹，即：由于陶土与釉药的收缩率不同，在烧制完成后冷却的过程中，表面产生的龟裂。
2）二重烧，即：在制作茶杯是相马陶工会先制作一个略小的容器，然后将其置于一个稍大的容器内，通过套叠的方式，形成保温夹层，这种双层的茶杯非常适合在寒冷的冬季使用。由于制作成本非常高，并受到福冈核泄露的影响，相马烧在最近十年中关闭了很多窑口（但，并不像市场上传闻所说的：已经全部关闭）。从物以稀为贵的角度考虑，产量极少的相马之器的确具有收藏价值。
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23、无名异烧
无名异烧的产地在日本佐渡岛，岛上有一种红土叫“无名异”（颜色类似朱泥），陶工因使用这种红土烧制陶器，遂，起名：无名异烧。无名异烧所作的茶具乍一看近似常华烧，但做工比常华烧还要精细。是故，当我们看到一件貌似用“朱泥”捏制的作品时，我们应问自己，它，到底是朱泥，还是红土？
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24、伊贺烧
伊贺烧，指的是选自伊贺地区的伊贺陶土为主原料，在伊贺市周边用传统技术生产的陶器。此地区的土质含有丰富的碳化植物，蓄热耐高温，即使干烧也没有问题，且越烧越结实，是故，伊贺陶土最适合做“土锅”（即：砂锅）。
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25、砥部烧
砥部烧约有240多年的历史，其特点是在白瓷上做青花手绘，作品多为食器或花器。
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26、渋草烧
渋草烧始于1841年，渋草烧作品的画风古朴，但因产量很小，所以在国内市场难得一见。
