画家黄开丛介绍 黄开丛山水画值得收藏吗

画家黄开丛介绍：

黄开丛，广西桂林人，毕业于广西师大美术系。现为中国工笔画学会会员，华侨大学艺术分院副主任、教授，北京广西文化艺术促进会会员，水墨丹青--书画院会员。自幼习画，早年师从著名画家蒋青习画;后师从著名工笔画大家林凡、谢振瓯、祁恩进、王裕国等。现居北京。 黄开丛古典山水画，构图巧妙，笔墨凝练，设色典雅清丽，皴擦晕染极具艺术性。他画出了传统山水的灵韵，也具有时代的美术特点，令人回味无穷。

观看黄开丛山水画，有种穿越时空的感觉，感受古代的安宁，静谧，超凡，脱俗。黄开丛仿古山水画，画面和谐，极具章法，一草一木，一山一水，亭台楼阁，烟云水雾，都被安排的恰到好处。作品意境悠远，给人留下了丰富的想象空间，他将古典山水推向了一个新高度。

黄开丛先生在山水画方面的继承与探索方面取得了令人瞩目的成绩，这主要表现在虚实的应用上面。黄开丛说，虚实用来表达空间层次，这在西方是很常用的塑造空间的手段。中国画的虚实处理也可以为塑造空间，用以表达画面的距离与前后。中国画在二维平面的纸张上塑造空间，需要墨色表达虚实的对比，没有实就没有虚，没有虚，实即不存在。这是相辅相成的关系。在中国山水画中实即黑，虚即白。黑即重，白即浅。重色在感官中表达向前、近距离的物象，而轻色在感官中表达向后、远距离的物象。所以画家爱用重色表达较近处的物体，用轻色表达远距离的物体。

作品来源：易阁字画，欢迎品鉴和收藏!

黄开丛的画面都是比较秀气、雅致、朴素的那种味道，而这种味道是比较真实，比较靠近真善美的朴素的感觉。这些画所用到的独特笔法使得画面格调高雅，意境深远。黄开丛的作品表现出来的是一种执着、一种乐观、一种向上、一种奋力的状态，他的艺术很感人，在他的画面上至少可以的读到这些。在他清净的画面里，在他雅丽的画作中蕴含着一种阳刚的、深沉的东西。在大气中蕴含着雅气、清秀的东西，可以说在这方面的创作，他表现的很好很好。总之，他取得了成绩，在这个领域得到了专家的认可。同时，在这个领域里也有自己创新的面貌。

为了创造丰富的山水画境，黄开丛沉下心来以毛笔表现内心喜欢的宁静，恬淡，空灵，唯美的风格。以心造境，用笔墨牵引出心灵的底蕴，绝非朝夕之功，必然经历苦心孤诣的炼狱。我们无法重现画家独燃孤灯孜孜以求的往日岁月，然作品是最有说服力的论据，是岁月沉淀留下的痕迹。

黄开丛的高明之处在于宁静，幽深，精致秀雅。对笔墨语言的锤炼，气韵古雅而不陈旧 ，在高古中焕发出天然的生机。浑然苍茫，浓密繁复，秀美雅致，是黄开丛山水画的特色之一，他的山水画属于密体一路。难能可贵的是他能从密密实实的水墨色中折射出一份松灵通透的气息。

黄开丛的画面多截取一些平凡普通的自然景观。所以他不是以形象作为感人的焦点，而是把意韵，格调，境界，当成引人共鸣的重点。不但对客观物象的精致描写，更注重主观意见的表达，尤其留意对神韵的把握，使黄开丛的山水少了些许简淡的文人情怀，多了几重优雅的浪漫思绪。作为潜力股画家，黄开丛的山水画在市场上大受欢迎，被争相抢购，收藏价值极大!