23择校丨暨南大学电影：招生信息/参考书目/导师简介/历年真题
暨南大学艺术学院招收电影（专硕）研究生。
01.院校及其专业简介
暨南大学地处广州，分石牌、番禺、华文、深圳、珠海五个校区，艺术学院归属于石牌校区，位于广州市中心。
艺术学院下设美术系、影视系、新媒体艺术系、音乐系、大学生艺术素质教学部5个教学单位，开设美术学、戏剧影视导演、戏剧影视文学、动画、音乐学等本科专业，2020年获批增设书法学、录音艺术本科专业，并于2021年开始招生。电影专业硕士（电影创作方向、电影制作方向、影视动画方向）于2015年开始招生。
2019年12月成立暨南大学珠江电影学院，成为华南地区第一家专业电影学院，与艺术学院实行“一套人马，两块牌子”运作。并与中国电影家协会、广州市人民政府新闻办公室、珠江电影集团有限公司、博纳影业股份有限公司五方共建珠江电影学院，打造南方电影人才培养高地。
02.招生信息介绍
（1）22招生计划
（2）近年报录比
2022年艺术学院报考448人（电影专硕与艺术学理论学硕总和，专硕报考人数预估在400人左右），拟招生总人数37人，已接受推免17人，剩20个统考名额。
（3）复试分数线
2020年复试线为361分，复试人数共42人，进复试比例为1:1.5。
2021年复试线为364分，复试人数共57人，进复试比例为1:2。
03.参考书目
（1）官方公布书目
电影创作/电影制作方向：
1．《世界电影史》，（美国）大卫•波德维尔、克莉丝汀•汤普森著，范倍译，北京大学出版社，2014年。
2．《眨眼之间》，（美）沃尔特•默奇著，夏彤译，北京联合出版公司，2012年。
3．《百年中国电影史》，尹鸿、凌燕著，中国人民大学出版社，2015年。
4．《故事》，（美）罗伯特•麦基著，周铁东译，天津人民出版社，2014年。
5．《电影剧本写作基础》，（美）悉德•菲尔德著，钟大丰、鲍玉珩译，世界图书出版公司，2014年。
6．《影视音乐概论》，李锦云著，北京大学出版社，2014年。
7．《电影音乐》，（挪威）彼得•拉森著，聂新兰、王文斌译，山东画报出版社，2009年。
影视动画创作方向：
1．《世界动画电影史》，段佳著，湖北美术出版社，2013年第三版。
2．《动画笔记》，余为正、冯文著，京华出版社，2010年。
3．《动画编导》，李杰著，中国青年出版社，2015年。
4．《原画设计》，李杰著，中国青年出版社，2015第二版。
5．《分镜头脚本设计教程》，李杰著，中国青年出版社，2014年。
（2）阁楼补充书目
1.《纪录片创作六讲》，王竞著，后浪出版公司。
2.《电影、电视、广播中的声音》，周传基著，中国电影出版社。
3.《录音声学》，林达悃著，中国电影出版社。
4.《必要的静默——世界电影音乐创作谈》，罗展凤，三联书店。
官方给出的参考书目大致涉及影史、剪辑、剧作基础知识、电影音乐。从近几年的考题来看，也要多关注纪录片、声音相关的书籍，从书籍中获取一些实操性较强的知识点。
04.导师介绍
暨南大学整体方向分为电影创作、电影制作、影视动画创作。电影制作又细分为剪辑、纪录片和音乐三个方向。
（1）电影创作
①李学武
教授。研究方向：中国电影史、中国当代文学、编剧。
②周清平
教授。研究方向：影视艺术与传媒文化。出版专著《中西视界融合中的电影审美时空》《电影审美：理论与实践》《“互联网+”时代的现代影像艺术》，在《电影艺术》《当代电影》等权威期刊和CSSCI期刊发表学术论文十余篇。
③叶志海
教授。研究方向：电影艺术、语言艺术、大学通识教育、公共艺术教育。
④段婷婷
副教授。研究方向：电影剧本创作及理论研究。代表作有电影《八十一格》、《我在春天等你》；电视剧《文房四宝》；动画片《阿左阿右》、《寓言新一族》、《球泡森林》、《开心小镇》等。
⑤蒋励
讲师。研究方向：影视导演、电影创作实践、剧本创作。曾参与电影《岁月神偷》后期制作，任导演助理；2010年-2011年受聘香港泽东电影公司，参与电影《一代宗师》，研究助理，导演组助理。
（2）电影制作
①郑伟
副教授。研究方向：纪录片创作实践与理论、影视导演。国家哲学社会科学重大委托项目《中国节日志》子项目《六祖诞》负责人。担任多项省市级科研项目负责人。制作了多部纪录片和电视节目，在中央电视台等中央级和省市级媒体播出。
②张弢
副教授。研究方向：影视剪辑、图像艺术研究。曾就职惠州有线电视台，对影视制作后期技术和剪辑理论有特殊钻研。主持制作纪录片 《海龟的朋友》曾获得广东省五个一工程奖。2009年剪辑的纪录片《人间童话》入选第十四届釜山国际电影节、第三十一届法国真实电影节。
③罗丹
副教授。研究方向：影视录音技术、电影声音艺术研究与创作、电影创作实践。代表作有胶片电影《偌玛的十七岁》《爱情钥匙》等，担任声音后期；高清数字纪录电影《毕摩纪》、高清数字电影《院长爸爸》等影片，担任总录音师，所参与影片入围多个国际电影节；电视剧《复活》担任声音后期、电视剧《喜庆农家》担任总录音师，该剧获中国电视剧飞天奖，等等；担任多部广告、微电影策划、导演。
④卫铁
副教授。研究方向：摄影、影视导演、编剧。2009年，拍摄纪录片《人间童话》（SHOOL）。《人间童话》入选第十四届釜山国际电影节纪录片竞赛单元；第三十二届法国真实电影节竞赛单元。2010年，联合导演电影《语路》；2018年，导演纪录片《厉害了，我的国》。
（3）影视动画创作
①李杰
教授。研究方向：传统二维手绘，黑白画面在动画中的艺术表现手法。
②胡杨
副教授。研究方向：实验影像、新媒体艺术、装置设计、动画创作、图形图像研究。
③李鹏飞
副教授。研究方向：动画创作、新媒体艺术研究。
05.近两年真题及分析
（1）2021年真题
719 电影专业基础
一、名词解释（每题10分，共40分，多选不计分；电影创作、电影制作在第1-8题中选答4题，影视动画创作限答第9-12题。）
1. 杨德昌
2. 声场
3. 第四代导演
4. 蒂姆·伯顿
5. 色温
6. 高反差布光
7. 顺时空音乐蒙太奇
8. 多主题音乐结构
9. 3D模型拓扑
10. Z世代人群
11. 蒙皮
12. 《牧笛》
二、简答（每题20分，共60分，多选不计分；电影创作、电影制作在第1-5题中选答3题，影视动画创作限答第6-8题。）
1. 为什么无声电影时代的一些导演排斥真实声音在电影中的存在与表达？
2. 简述香港电影“新浪潮”的主要特征。
3. 谢晋的电影创作有何特点？
4. 简述一个理想的镜头切换需要满足的几个条件。
5. 简述影视作品中音乐与画面的关系。
6. 相较于传统二维动画，三维动画的优势有哪些？
7. 简述童话对商业动画的影响。
8. 简要说明法线贴图的工作原理。
三、论述（每题50分，共50分，多选不计分；电影创作、电影制作限答第1题，影视动画创作限答第2题。）
1. 以近年来出现的纪录电影为例，列举纪录电影的不同功能和类型，并从导演、编剧、摄影、声音、剪辑、音乐等角度中选择一个，论述纪录电影创作的特点。
2. 试论VR电影艺术相对传统电影艺术有哪些新特征？
839 电影专业创作
创作题（每题150分，共150分，多选不计分；电影创作、电影制作限做第一题，影视动画创作限做第二题。）
一、根据以下场景描述，在下述2题中选择完成其中1题即可。
场景描述：风筝节上，一个小男孩偷偷将自己绑到一个巨大的龙形风筝上，风筝起飞，男孩跟着风筝飞上天空……
第1题：根据以上场景描述来完成以下4个小题。
（1）写作小男孩的人物小传，要求能体现出他的性格、大概人生经历、人物行为动机，300字左右。（30分）
（2）围绕这个场景编写故事，要求以故事梗概的形式完成，500字左右。（40分）
（3）从以上故事梗概中选取2～3场戏，写作文学剧本。（40分）
（4）根据所写的文学剧本中的一场戏设计3～5个镜头，要求以分镜头剧本的形式完成。（40分）
说明：不得给剧作中出现的任何人物取名，只能以“甲乙丙丁”，或职业身份（如医生、教师等），或人物关系（如父亲、母亲、男女朋友等）来标识人物。
第2题：音乐创作。
（1）根据所给的场景描述，创作一段能够体现此场景情绪的音乐旋律，并为这段旋律进行乐器编配。长度要求不少于24小节，同时标注出调性和声；进行编配的乐器可自行选择，但不可少于4种乐器。（130分）
（2）简述创作构思。（20分）
（3）请在答题纸上自画五线谱。
二、阅读下列材料，完成分镜头故事版设计，具体包括：
1. 设计材料中主要角色和主要场景的草图若干；（40分）
2. 画面叙事表现故事情节；（90分）
3. 文字阐述设计思想，300字左右。（20分）
说明：绘画工具不限，镜头数量不限。
材料如下：
《外卖骑手，困在系统里》
又有2分钟从系统里消失了。
饿了么骑手清晰的记得，2019年10月的某一天，当他看到系统里的时间时，握着车把的手出汗了，2公里，30分钟内送到。此前，相同的距离最短的配送时间是32分钟，但从那一天起两分钟不见了。
美团配送站站长清晰的记得，2016年到2018年间，三次收到美团的加速通知：2016年，3公里送餐距离最长时限是1小时，2017年变成45分钟，2018年定格在38分钟。
系统有能力接连不断“吞掉”时间，是AI智能算法深度学习能力的体现。在美团，这个实时智能配送系统被称为“超脑”，饿了么则为它取名“方舟”。
在系统设置中，配送时间是最重要的指标，若超时是不被允许的，一旦发生，便意味着差评，收入降低，甚至被淘汰。有骑手说“送外卖就是与死神赛跑，和交警较劲，和红绿灯做朋友。”
骑手说，自己每单都会逆行，这样能节省5分钟，不违章，他一天的单数会少一半。他经历过最疯狂一单是1公里20分钟，虽距离不远，但他需要在20分钟内完成等餐、取餐、送餐、等电梯，那天车速快的他的屁股几次弹了起来。
这是一个更大，也不可见的游戏——外卖员每跑一单的任何数据都会被上传到平台的云数据里，做为大数据的一部分。系统要求越来越快，而骑手在惩罚面前，也尽力满足系统要求。外卖员的劳动越来越快，也变相帮助系统增加了越来越多的“短时长数据”。数据是算法的基础，它会训练算法。当算法发现原来大家都越来越快，它也会再加速。
美团市值突破2000亿美金的新闻发布，系统仍在加速，游戏还在继续。
（2）2022年真题
719 电影专业基础
一、名词解释（每题10分，共40分）
1. 费穆
2. 纪实性摄影
3. 电影同期声
4. 德国表现主义
二、简答（每题20分，共60分）
1. 台湾新电影
2. 画外空间的叙事作用
3. 电影声音后期工艺的流程
三、论述（50分）
现实题材类电影中创作者的主观意识如何体现。
839 电影专业创作
材料：地面上有个洞，甲望了望，就跃进了这个洞里。
（3）22年真题分析——专一
①在题型上，取消了往年的八选四、五选三。这告诉考生：咱不能偏科了，没有退路可走了。单一地选择影史相关的内容来完成一张卷子，在22来看已不可行。这一改，对考生实践经历也有了要求，大家实践经历也可以在卷面中反映出来——像电影声音后期工艺的流程，如果先前有相关的拍摄经验，即使在书本上没遇到过，脑海中也不会空无一物。
②暨大的题与其分设的专业方向有着很大的一致性。在整个视听语言的大范围下，21的考题偏向电影剪辑、电影音乐和纪录片，22进一步细化了声音的制作流程。视听语言的考察内容就像从各个方向（剪辑、纪录片、声音）的学习内容中各自取一部分组合而成，题目中有导师的影子。备考过程中，在掌握基础理论知识的同时，也及时结合相关的实践知识进行延伸，熟悉电影制作的全过程。
③影史的考察内容较为基础，未考到偏、难、怪题，只要好好准备即可精准作答。
④论述题从一个创作者的角度去进行思考，意在分析类型电影的过程中考察大家的导演思维、编剧思维、剪辑思维等等，选其一或二进行论述即可，不能单纯的去分析电影文本，而是要解决创作层面上所抛出的“为什么这么做”、“这么做能表达什么”、“他人的电影能给我带来什么经验”等问题。
（4）22年真题分析——专二
题型与往年相差不大，考察的大范围有人物小传、故事梗概、故事大纲、文学剧本、导演阐述、分镜头脚本、音乐创作，每年在其中会选择性地出题。出题风格持稳了21年的“奇幻”，21年“上天”，22年“入地”，但只要把故事讲清，扣住各个题型的格式、内容标准等要求，也不会有太大的问题。
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