美术之命题

我的学生时代，我的美术老师更多的是书籍，杂志。偶然看到漂亮的模特儿，时髦的装束便想方设法地画出来，考试时百无聊赖临摹干脆面中的英雄人物角色卡片。有事没事便翻翻家中父亲的美术藏书。这一切让我觉得美术是不可或缺的东西，慢慢便融入了我的生活。

美术在我的学生时代，我未上专业大学之前更多的是老师在课上讲讲书本中的美术知识，赏析美术作品。一为美术知识。知识不偏理论，也许同学生们讲颜色的形成与形状的视觉理论过于生涩。知识更多的是讲美术发展史，各个流派的形成，各个民间美术的流传，现在世上还留有什么样的艺术等等。

二为美术技能。认识工具，学会使用方法，照葫芦画瓢完成一件称不上作品的美术作业，这便是我的中学美术生涯。

我在九五班的教学中也加入了美术史学习，我知道她们不同于其他学生，以后很大可能是要靠美术吃饭的。我想要培养她们进行自主创作这件事情，一件艺术品的诞生，依赖于日积月累对于生活的思考观察，表达自我的欲望。从一个想法到一个草稿，到思考用何种材质去表达（每一种材质都是不同的媒介，传递给人的情感也大有差别）。

如果对艺术作品进行命题，我想这命题覆盖了方方面面。生活的方方面面，这命题如果单单局限于某一道美术史的题目想必太过片面。我对命题的理解为检验教学成果，判别学生是否掌握了所教的知识点。

但美术所涉及的范围虽广，但并不是不可判别。例如，用素描或色彩手法再现某画面，某照片某实物。这是对于技法掌握的检验，构图是否完整，黑白灰关系是否明确，画面明暗关系是否准确，画面是否富有美感，这些都是可以一眼瞧出的。

难以辨别的是除技法外画面所富有的独特情趣。

我希望美术不仅教授技法，更想要她们在从中找到那根贯穿自我与画作的线。这根线从作品出发，牵连着后面的无数根：喜欢的艺术家，喜欢的流派，喜欢的色彩搭配，喜欢的画风，喜欢的书籍，喜欢的音乐，喜欢的电影。那些未曾感受过却依然能想象到的美好。

但敲下这些文字的时候我忽然警觉这只是我对于美术的认识，我也将我对于美术中考的认识加于这个班级内。作为老师，我也许偏于感性，在课程作业的设置上会带入我们都是女性，女孩的作品也许更偏柔软这样想法。我的下一步即是向富有经验的老教师请教教学安排如何能达到最优化，为她们即将踏入的动漫设计专业打下基础。