《这！就是街舞》的野心与征程

作者｜王珊珊

10月30日凌晨，在澳门威尼斯人的金光综艺馆，伴随着在场的舞者与观众的欢呼声，来自法国的舞者Zyko，在与日本传奇舞者KYOKA的最终Battle中获胜，成为《这！就是街舞5》冠军。

这是《这！就是街舞5》的总决赛，开场秀、队长秀、往届冠军秀等各种表演之外，就是接连进行的13进7，7进2，以及最终2进1的终极Battle。总决赛的线下在澳门举行，面向全球观众售票。从10月29日下午5点开始，全球不间断直播8小时后，决出总冠军。

在金光综艺馆，『这街』的野心和声浪铺面而来。从2018年起步，5年下来，无论街舞圈、爱好者、喜欢此类综艺的普通观众、瞄准年轻人群的品牌，『这街』都已经成为独一无二的选择。

以一档S+级综艺为基础，打造更多围绕街舞的内容矩阵，甚至往纵向和横向延伸，在随之增长的街舞产业和泛潮流领域，获得更大影响力和收益，打造一个『街舞宇宙』，也是过去几年反复被讨论的话题。

这显然是一条充满吸引力的路径，虽然每一个阶段总会遇到新的具体挑战。从8月13日第一期开播直到10月30日收官，围绕第五季的讨论从未停止。『这街』面对的，既有街舞行业自身天然的势能，也有综艺内容普遍面临的保持持续吸引力的课题；有具体类目下商业扩展和跑通的探寻，也有全行业面临的内外部环境变化带来的抉择。

值得庆幸的是，第五季仍然在继续尝试创新。同时，按照优酷透露的信息，『这街』的商业回报相当可观。接下来除了继续做新一季，以及已有的《了不起！舞社》外，新的衍生节目、产业联动也将继续尝试。

从这个意义上，以『Battle For Hope』为主题的《这！就是街舞5》，是一个积极的探索。从2018年至今，街舞从小众圈子彻底浮出水面，带来更年轻、更有想法的人才进入这个领域，更有热情和要求更高的观众群体也在持续增长，这是行业发展的基石。更可贵的是，在2022年10月的澳门金光综艺馆的八个小时里，围绕街舞，展现的是当下罕见的五湖四海，同台竞技，共同欢呼。

野心：寻找未来之星

虽然没有问过总导演陆伟这个问题，但是我猜想，如果一定要让他选出本届『这街』的最合适代言人，周钰翔很可能名列其中。

这个18岁的少年，完美符合陆伟想通过第五季《这！就是街舞》想讲的故事，关于成长、传承和交接。与前四季不同，在计划中，第五季并不是充满街舞顶尖高手决斗的巅峰大师赛，而是围绕更能代表未来的年轻一代的新秀赛，和新一代街舞人的青春成长真人秀。

正因为如此，第五季在海选阶段就限定选手年龄在18岁-30岁之间。周钰翔完美符合这个计划。他今年刚满18岁，是在结束高考后赶来参加节目录制的。 第一集中，他的介绍语就是，『代表中国少年队走到过全世界的孩子。』2017年，周钰翔就拿下了国内最有分量的少儿比赛WAF的冠军，2019年成为HHI（世界街舞锦标赛）历史上第一个拿下Popping项目冠军的中国少年。

在第五季，他进入七强，成为『这街』第一支国际青年联队成员，甚至他决赛的作品主题就叫《希望》。从2018到2022，可以说，他是伴随着『这街』成长起来的年轻一代舞者。

论圈内辈分，周钰翔算是第三代。他的老师人称罗老师，大概20年前罗老师靠学习黄景行的光碟入门，考入北京现代音乐学院街舞专业，毕业后回到广西桂林，在少年宫当街舞兴趣班老师。黄景行是中国街舞圈最早的偶像之一，2004年CCTV全国电视街舞大赛总决赛冠军，参加了《这！就是街舞》第二季。

2014年，11岁的周钰翔由喜欢霹雳舞的姑父领着，不情不愿地走进罗老师的课堂。第一节结束后爱上了『女孩子才跳的』舞蹈。当时罗老师23岁，被『小孩闪闪发光的求知欲』打动，周钰翔成为他真正意义上的第一个徒弟。

从这之后，罗老师把周钰翔『当亲儿子』，悉心教导，让他吃住在自己家。甚至周钰翔去哪个比赛、比赛怎么打，高考考哪个学校、什么专业，罗老师都会操心。

在《这！就是街舞5》中，周钰翔的成绩起起伏伏，当了队长却排名垫底，战队原地解散，又在逆袭环节赢得漂亮。罗老师跟着在录制室睡不着觉，时刻准备上岗『专职心理辅导员』，输的时候耐心开导没关系，赢的时候提醒别太狂，『这怎么能叫打脸？』

和周钰翔获得的家人支持和恩师悉心教导不同，比他大8岁的仔仔（黄凯），走过了另外一条路径。这位同样进入了青年联队、名列七强的B-boy，在真人秀环节腼腆不善言辞，被廖博逗着又哭又笑，一到Battle就瞬间变身，人狠话不多。

仔仔9岁在贵阳老家接触到街舞，10岁参加训练班，跟着舞社的哥哥们一起玩，曾经被妈妈强制锁在家里，『一哭二闹三上吊』都没用，干脆从4楼窗户爬下去。之后他逐渐成为西南街舞各大赛事的『赏金猎人』，攒钱到国外打比赛。2016年在新加坡比赛时，遇到了后来成为『这街』第三季冠军的杨凯，加入杨凯战队，成为了后者的徒弟。

与十年前父母不让跳街舞不同，仔仔现在在成都教7-10岁的街舞班，有一帮『我的小可爱们』，都很为他上综艺感到骄傲。

伴随这种认知变化的，是越来越多优秀的年轻孩子，开始学习街舞，乃至把街舞当作一个潜在的正式职业，而且想法更多元，风格也更特别和自由。

同样参与了『这街』第五季的谢雨哲，除了本身擅长Popping、House、Hip-hop，还有意识地跨界现代舞风格。他解释说，『街舞音乐比较快乐，调动正向积极的情绪；而现代舞的音乐更沉重一些，能调动观众更深沉的情绪。』

在已经担任了五季总导演的陆伟看来，现在年轻选手Battle的观念，跟传统舞者不太一样。OG们Battle更在乎的是动作的连接、音乐上的卡点、大招。但年轻舞者们，Battle里有剧情，可能更多受从小喜欢看的剧、漫画的影响，更倾向于在一个想象的场景里跳舞。

『在训练营里，他们私底下玩得更飞，一会模仿个星星，一会模仿个蛇。』陆伟说，Battle里面始终有他们自己的一些未必很成熟，但属于他们自己的想法。

28岁的斯文是陆伟所说的这种不同的典型代表。她和Zyko的双人舞《触不可及》，以空灵清冽的电子乐为背景，3分钟内合作摆出极致的几何造型，像芭蕾，像现代舞，甚至像杂技。编舞师马晓龙给予盛赞，『2022年了，我们的sense要提高了』。

斯文从小被妈妈送去念芭蕾学校，日复一日地机械练习，一个班大部分都是离异家庭的孩子，养成了不合群的沉默个性。大学毕业后她待业半年，后来到北京参加职业街舞训练集训营，终于找到更适合自己的『没有标准答案、鼓励自由创造』的舞种。

当真正被鼓励用舞蹈来表达感情，斯文本能地释放出浓烈的、充满攻击性的自我保护欲。遇到同样内敛又情绪丰富的Zyko，她感受到高度信任的突破感，融合芭蕾、现代舞的技巧，抵达另一层静谧深邃的情感。在街舞中，斯文与芭蕾达成了和解。

冒险：青春代真人秀

正是在这种对年轻一代舞者的洞察基础上，第五季《街舞》形成『平行宇宙』概念。节目的舞台一分为二，队长和选手一开始进入的是代表过去的广场，但最终『所有的争夺考核都是在未来考场。』

这也符合节目设想和规划的，无论是集结国际街舞青年联队，还是与OG们的国际街舞联队，进行终极对决。在传统的世界里面即便获得了毛巾，不管是蓝色还是红色，最终『年轻选手要面向未来』。

节目组乐于讲故事和赋予意义，由此又延伸出来新的隐喻，试图和更广泛的社会议题形成共鸣：年轻一代在面对职场和社会的时候，同样面临和上一代在想法和观念上的冲突。他们能力稚嫩、经验匮乏，但他们是未来。

这是一种在野心之下的冒险。陆伟希望，希望能够借由新一代舞者吸引来更年轻的新增观众，『今年要转型成造血的节目。』

另一方面，一些跟随『这街』五年的老粉们，也会将新生代的技巧与前几届OG做对比。最直接的参考维度是，往届的韩宇、肖杰等都有Juste Debout等国际比赛冠军头衔。而今年的舞者中，真正有同等履历背书的是Kyoka、Zyko、Dykens等外国舞者，这对中国年轻舞者，也是有益的促进。

从这个意义上，在《这！就是街舞》这个名字的框架下，如何找到更多有新鲜感且高水平的选手，且始终维系能够呈现街舞文化核心魅力的形式，将持续是节目面临的课题。归根到底，与其它或者培养周期较短，或者有巨大的爱好者基数的品类不同，专业街舞舞者的成长需要更长的时间。

值得期待的是，伴随着综艺带动起街舞文化在大众层面的普及，越来越多新生代舞者们正在入场，相比当年在相同年龄段的OG们，他们视野更开阔，综合能力更强，更具有融合意识，街舞的学习本身也更专业，也更有职业规划思路。一句话，他们是站在上一代『巨人』的肩膀上。

持续寻找的答案：关于『街舞』的未来

斯文的抖音账号已有1.8万关注，9月期间发布了SKG腰带、康师傅冰红茶两支品牌露出短视频。

往届总决赛舞者，同样有多元化发展，第四季冠军叶音的微博粉丝量超过250万，这个10月录了安徽卫视的综艺《出发吧去露营》。

谢雨哲总结，2018年综艺大火之前，对于大部分舞者来说只有两种生活来源：要么教课，要么比赛。2018年后最直观的感受是：生活变得好一些，工作挣得多些，如果幸运地出名，就会有商务收入、潮牌代言。

从平台侧来看，优酷过去五年在『这街』上的投入，当然得到了丰厚回报。根据『新声Pro』得知的信息，吸引了50余个品牌客户，覆盖近20个行业。而且，招商金额都继续保持高水准，伴随着项目统筹优化，第五季的收支良性程度令人惊喜。

由此引出的另外一个待解的问题是，接下来『这街』的商业收入增量，还能从哪里找到？

在当前的环境下，综艺节目寻求着新的收益突破口。除了线上的广告赞助，街舞产业至少还包括线下培训、线上课程、门店、赛事、周边衍生、跨界合作等，过去几年，优酷一直深挖街舞产业的增长潜力，并且从中分享部分价值。

在几季『这街』期间，我们可以看到平台的一些具体尝试。例如推出《了不起！舞社》、《师父！我要跳舞了》等街舞内容矩阵，面向海外输出街舞节目模式，联合发起线上街舞课程，发行不同组合的衍生产品，乃至潮流时尚等方面的尝试。

除了继续走广告赞助逻辑的综艺节目之外，街舞产业的另一大市场，仍然是线下培训。而在这个市场，作为平台和媒体方，尚有开掘空间。爱好者在选择老师的时候，上过节目固然能收更高的费用，但总体上还是按照方便程度选择，风格取舍也受到欣赏门槛的影响。

至于舞者们商务收入的分享，更多是作为幕后，以编舞、伴舞、舞蹈培训、影视拍摄等与顶流明星共生。

积极的一面是，在以『这街』为代表的爆款节目持续推动下，街舞文化和街舞市场，仍然在肉眼可见的快速扩展。对新一代的家长们来说，街舞不再是『小混混们』的专属逃课技能，而成为了与钢琴、古典舞、声乐一样有利身心健康的爱好，考虑到孩子在社交场合的受欢迎程度和对体能的锻炼加成，甚至更加分。

2021年12月22日，由中国舞蹈家协会街舞委员会与中国传媒大学文化产业管理学院发布的《中国街舞产业发展研究报告》显示，全国街舞联盟已经建立省级街舞联盟32个，连结街舞从业者近300万人，街舞培训机构近万家。全国每年有超过1000万人次选择学习街舞，超过20万人次参加各类街舞考级。

在线上，我们也能看到越来越多的街舞培训课程。一些新锐的品牌，开始愿意寻找舞者作为代言人，或者与街舞舞者合作。各式各样的大众媒体，也开始挖掘街舞舞者更丰富的故事。除此之外，杭州亚运会和2024年巴黎奥运会已经将霹雳舞列入正式项目。

这些新的进展，都是在构建『街舞』未来的答案。