再"见"《老张》
看完二喜总决的最后一个节目《再见老张》，第一反应“怎么会这么好”，有种在“感觉真实”跟“这只是个表演”之间来回切换，置身其中久久不能自拔的沉浸体验，最后满腔感受不吐不快，可以说《老张》是两季大赛以来最让人上头的一集，非常上瘾，容易忍不住刷几遍。
一、什么是喜剧
网上对《老张》的评价并非一边叫好，有批评它用了一个带有浓厚悲情色彩的底子让不少人落泪，不是喜剧，回到什么是喜剧，我认为并没有那么复杂，能不能让人发笑就是喜剧的标准，《老张》的内核还是积极的，欢乐的，而喜剧并不需要依靠一个坚实的逻辑，它表现手法也非常灵活，不用那么严肃，过程中能带来欢乐是它的目的，其次，喜剧与悲剧我认为本就是硬币的两面，不能做清晰的区分，我们也看到过很多作品，一开始阴暗消沉最后皆大欢喜让人破涕为笑，很难说它是一个悲剧，反过来笑中带泪也可以说它朝着一个有意思的走向发展，如钱老所说“可见好事多磨，（痛快）只是个把钟头的玩意儿…… 你要永久，就该向痛苦里去找。”
二、为何好笑（看）
自从看喜剧大赛以后，一直很好奇看喜剧为何会上瘾，结论是人对能产生多巴胺的事情总是更上心，更在于喜剧有“笑点”。
喜剧的笑点来源于不协调性，是以打破常规模式的夸张，制造荒诞与巧合，本质上是在建立观众脑海中的非线性逻辑，常说“情理之中创造意料之外”，好笑是首要的，怎样让人觉得好笑要具有顺畅的节奏及标准的结构，好喜剧总能找到顺畅的节奏，就像做梦一样，能让人不知不觉地接受人物，《老张》就是如此，在婚礼进行曲中先观众接受这是一个婚礼，故事场景自然地由司仪马旭东引出主要人物出场，从左凌峰到李逗逗，从张维伊到天使哥，再到“老张”，司仪又再次上场，引出管乐、酷滕、小婉、老闫，观众并不会感到某个人物的出场太突兀，同时还能对人物关系一目了然，最后天使哥回来告知附身时间限制，制造最终冲突，所有人物齐聚舞台完成全剧群像，将整个喜剧推到最后高潮。其次，单独看《老张》的各个喜剧段落大体不断运用反转、制造反差、简单真相等三种结构，比如先让观众误以为婚礼即将进行，却反转婚礼彩排延时，比如天使哥在介绍带张维伊去见父亲的方式时，观众认为附身在人身上是合理的（内心过度解读），天使哥却用“带人去死”“附身电脑”“附身大楼”等几个意象给观众制造反差，引起反转，另外还有维伊三番两次支走老闫，最后老闫关机没被支走，观众会惋惜这次老张不能再代替了，但节目用了一个简单真相手法让老闫自然地说出“让左凌峰代一下”，制造出人意料的效果，诸如此类。
节奏跟结构是喜剧中重要考虑因素，顺畅的节奏比标准的结构重要，某些作品因节奏不够顺畅，导致观众出戏，从导致体会不到结构笑果，但节奏顺畅可以弥补结构的不足。
三、好笑（看）在哪
喜剧的演绎有很多种类，或侧重于剧本结构，或表现个性化人物，或侧重于语言幽默及人物滑稽行为，如果说喜剧的故事性是肉，那人物角色就是骨，喜剧本身是夸张的艺术，文字可以靠想象，但将演绎剧本的是人，能让人会心一笑，在于演员能否把握住将角色缺陷的适度放大或制造反转，一个好喜剧能有一到两个个性化人物已经很难得，《老张》却能做到全员优秀，并合理地将一系列人物安排合适的位置及时机，完整演绎众生相。
首先，左凌峰跟张维伊的表演是绝对的主导，对于维伊无可否非，毕竟这是他的“故事”，诚然整个节目中他有时表演得过于用力，收不住情绪，好在还能把握力度，能让观众感受到了小张的“情真意切”，相对来说，左完全可以中规中矩地表演，但左却一点都没放松，在附身之后便完全入戏“老张”，刷了好几遍总是直到最后的附身结束才想起他原先角色的存在，观众中间丝毫没有“怀疑”过“老张”的存在，给予一种“感觉真实”的观感。维伊心愿的实现，左功不可没。
其次，小婉管乐也贡献了自己惊艳的表演，两位收放自如的表演功力为《老张》增添不少分数，这种能量跟活力恰好中和了节目中男性角色的“沉重”，小婉最后看到父子俩的问答后那个怔怔出神的表情，此处无言却胜万语，也是从这里，喜剧的情绪获得了一个柔和的着陆，管乐最后接茬的那句“你看到了你爸爸”，温柔地安慰“未婚夫”维伊，此时的观众也同新郎官一样共情了，“得此贤妻，夫复何求”，至此《老张》达到了它全剧的高度，悲伤之余“至少还有你。”从这点上看，说不是一个喜剧并不能成立。
最后是节目中所有搭档们的“相互成就”，之前各个演员在单独节目中的表演都会有些瑕疵，神奇的是在《老张》中的所有演员都近乎完美地表现了自己，每个人也都贡献了自己的温度：
马旭东之前节目的角色并不出彩，难以给人留下印象，而在《老张》中他却是串联整场表演的关键性人物，开场高涨的情绪引导，人物都是由他引出，情节也由他推动，同时他也一直在贡献笑点，使相恰如其分，多一分太油腻，少一分又太呆板。
李逗逗本身有才华，在独角戏中总用力太猛，如马丽评价她的那样，“可以少了一些台词，多一些肢体表演”，在《老张》中她就做到了这一点，完美诠释了“less is more”，三句不同语调的“男人”让人捧腹，完全展示不同的情绪（娇羞、伤心、绝望）之余还表现个性特色，台词不多但让观众完全记住了“本无存在感的她”。
酷滕此前作品同样演得过于用力（个人感觉《心上人儿》中就很聒噪），但在《老张》中，他却立住了“管乐的父亲”这个角色，能跟年轻人能玩到一起，也能跟老闫互相调侃，也被自己女儿管得“死死”的，自己没被叫上去发言还故意打翻茶杯，小细节描写既顽皮，却没丢失自己的市井气息及热心
再说老闫，都说闫佩伦是二喜中的最大赢家，不是没道理，他在《千年就一回》已经证明自己的能力，此次在《老张》中主要还是起到另外一个“联动”效果，黄金助演无可挑剔。
最后说刘同，跟《军师联盟》《遇人不赎》中的角色一样，刘同是节目的关键性人物，《老张》三段式的反转结构，中间都靠刘同这个天使哥来递进的，他本身也带有一定的智者淡然气质，换作他来演其他配角，估计那个配角也有可能变成“神来之笔”。
总而言之，《老张》中的所有角色都恰好地在他们自己的位置，每个人的界限分明却又相互融合，或者他们似乎就是在演绎自己，这才使得《老张》显得自然，剧本情绪最大程度地得到传递。
四、细节部分
最后说说《老张》一个不可多得的因素：偶然绝佳的出场时机及其对细节把握，一是经过前面系列出彩作品的铺垫，《老张》出场在整季最合适的阶段，26分钟节目融入大量信息：《军师联盟》建立起来的演员之间人物关系——管乐与维伊，小婉与左凌峰（所以李逗逗跟左凌峰中场反转，观众恍然还能这样设计），小婉跟闫佩伦，看过整个系列的观众都能会心一笑，增加了情节的感染力。二是演员的细节把握，李逗逗的微表情，酷滕跟管乐“父女”间的相似动作，“老张”全场一直微躬着身（老人习惯性的佝偻体态），老闫看手机自然地拉远（老人远视的细节），小婉呆呆地看着父子俩和最后老闫喊了几次后猛回过神，特别是张维伊一直在眼里打转的泪水到最终落下来的时候，以上种种，观众都能感受到，甚至觉得这一切都是真的。
五、结语
一喜中个人特别喜欢《一出不好戏》，将近年来所有喜剧剧本的槽点调侃得淋漓尽致，现在将其中的“精辟总结”再套进《老张》同样适用，比如炒CP，比如元宇宙，再借用“杨总”两句经典语录总结《老张》：
“观众笑了，这就是最合理的，你要是觉得不合理，就拿一个底兜住它，把它升华合理。”
“喜剧的最后不把观众演哭就不叫好喜剧！”
