观影量过五千的我，想说什么

这小半辈子，电影都没离开过我，从录影带末期，到电视时代，再到vcd,dvd的光碟时代，到现在的网络时代，电影一直在我的人生中充当重要角色。在刚到2000部的时候，我就在想，原来我已经看了这么多的电影，但是下一个一千部一定不好达到吧，但去年2022，我已经达到4000多部，最终于2023年1月19日达成了五千部成就，其中因为随手标注的原因，包含少量的剧和动画，但并不影响我已成为一位观影“小佬”。 有人问过我，看这么多电影有用吗？我的回答是：“看电影没有什么作用，但是看得多了，肯定会比看得少的自己有更多的变化，为什么不当做一种积累，在自己观看到一定量的时候看看自己有了什么改变？我就想知道自己五千部观影量的时候，会变成什么样的人，如果不去做，那肯定不会有看见目标的那一天。”回想这个问题，现在的我已经把读书看电影作为生活的一部分，在此我要做个总结，分几个小节来总结自己的观影心得，留作纪念。 一.我是如何与电影结缘的 电影对我来说是一种“最初就在做”的事情，很多人都说：爱上电影总得有个契机吧！但实际上电影这位“伙伴”总是在某个瞬间，某个镜头，某个表演，某个人物，去感动一个人，提醒一个人，让他决心做出改变，或者开始过一种新的美好生活。它没有所谓的契机，就让一个人正式去关注它，而是一种和每个人同时存在，一起长大的东西。 而真正把电影作为一辈子的爱好，就得从高三一模的前一天晚上说起，那天很幸运，奥斯卡比往年来的稍晚了一些，我本来准备第二天的考试，但是中途喝水经过电视机的时候，看见了电影频道正在进行奥斯卡的直播，我一下子被颁奖时所展现的摄影镜头，表演风格，服装设计吸引住了，一直站在那里看到了大半夜，第二天的考试也砸了。 但那是我此生最难忘的夜晚之一，让我明白了一部电影可以从很多角度去观看，而且都是有意义、有美感的，电影的镜头，服装，台词，色彩，都是有讲究的。于是高考完我开始真真正正用心、用感性、用理解去看电影。先从那一届奥斯卡的获奖电影开始看起，紧接着是欧洲的获奖电影，后来在微博论坛等地方找了很多发电影的博主，发什么我就看什么，到现在，我的观影量也正是进入5000大关。 二.我对看电影的想法 电影对我来说，分为三种，一种是戏味足的电影，一种是感觉好的电影，还有一种是可供娱乐的电影。 戏味足的电影，就是镜头里表达的内容和每一场戏都值得品味的电影。比如无间道，百看不厌，每场戏都值得品味，还有马丁·斯科塞斯的爱尔兰人，科波拉的教父，以及动画电影攻壳机动队等等，其中的细节和镜头可以反复琢磨。 感觉好的电影，概念就比较模糊，它们有可能因为镜头画面感觉好，配乐很有灵魂，调色很舒服，角色很亮眼，就成为我喜欢的作品，即便该作品可能整体来看并不算佳作，但人毕竟脱离不了感性，感觉还是非常重要的。因为我看的电影太多，个人top10真不好选出来，但这份榜单里肯定有一部叫春假的电影，这部电影评分不高，故事内容像是老美惯用的迷乱青春题材，但是迷幻的画面，和skrillex的配乐，以及迷茫错乱的情绪，给当时正值青春的我很大共鸣，喜欢上颓废迷幻风的感觉。所以这部影片抛开了故事内容，剪辑叙事等大众观影的标准，给我很好的感觉，就喜欢它。类似的电影还有亡命驾驶，了不起的盖茨比等等。 最后一种，可供娱乐的作品，也是我看得最多的，毕竟我也是俗人一个，也是一个中二男，幻想男，动作科幻大片必然是我首选项，大众能叫得上名字的此类作品我基本都观看过，我去电影院也只选择特效大片，买上imax场，通过视听的效果，达到娱乐的满足。而且这类电影我还会回看，比如变形金刚，碟中谍，盗梦空间等，人需要“爽”，需要爽的时候，就回看那些精彩宏大的场面。 不过在娱乐类作品中，也有特殊的，就是b级片，铅黄片，cult片，这些电影我基本不会回看，除非是电影界的经典，但是我却很喜欢搜索并收藏此类作品，当做娱乐项目来观看。它们属于在电影爱好当中的特殊爱好了。 三.我如何选电影 我看电影很杂，没有固定最爱的类别，我不想装自己喜欢艺术片扮文艺青年，但是我看了很多艺术片，我也不想避讳自己爱看青涩和血浆。所以我总跟别人说我遇见什么看什么，但实际上，在想看电影的时候，也会有挑选的意识在里面。 要说最挑的，还是导演，毕竟演员会拍平庸的电影甚至烂片，但是优秀的导演很少出拉跨到离谱的电影，除非这个导演就是“偶尔的神”或者已经向资本低头开始摆烂。看导演，老片子的话，保罗·莱尼，希区柯克，梅尔维尔，费里尼，黑泽明，塔可夫斯基等（不知道大家对老片子的理解是什么，在我看来80以前都算老，默片时代算原始，可能跨度还挺大）中期的导演（89十年代）王家卫，李安，斯皮尔伯格，拉斯冯提尔，昆汀等。现在是当打之年的导演嘛，就看好维伦纽瓦，冈萨雷斯，欧蓉，马丁·麦克唐纳了。如果是这些导演的作品，我会毫不犹豫去看，如果有导演出新片，更是非常期待的。 很多人问我，我是怎么记住这些导演演员的，很多人会觉得真的喜欢电影，就记住了，实际上，从导演入手，会比较容易在脑海中建立一个电影的网络，因为和厉害的导演合作的，自然也是优秀的人，比如看一个导演的作品，感觉摄影很厉害，就可以了解一下这位摄影师，找他拍摄的电影看看，这样电影又会多看些。再比如服装设计，美术指导，配乐大师，往往他们的作品联系很强，多去看他们的作品，看得多了，自然能感受到每位艺术家的特点和长处。尤其是演员方面，当然会选演技好的，而且名导片子里的演员们，帅哥美女多，总会有我们喜欢的演员，去看他们更多的作品，这样一点点积累，喜欢的也会多去查资料也会多留意相关的新闻，跟电影有关的信息就印在脑子里了。 四.我是如何安排时间看电影的 我看电影，一般早上看一部，中午吃饭的时间看一部，晚上看一部，这样一天可以看三部电影，其他的时间看书，但有的时候因为别的事情，或是工作很忙，就只能选择一个时间段看电影。有人问过我，看这么多电影一定是时间多不需要工作吧，以前工作也有忙的时候，但选个时间段看电影不算难事，就算只有晚上看一部电影，一年300多天，也够多了。 早上的时候我会选择看铅黄，剥削，R级B级这类电影，刚睡醒看一看相对剧情硬核，画面有冲击的电影。中午我更多观看经典影片，比如埃里克·侯麦，罗西尼里，希区柯克等大导演的电影，在中午这样的缓冲时间观看，更有放松意味。晚上我会看新片，大片多一些，毕竟晚间是字幕组翻译出资源最常见的时间段，而且晚上看电影对我来说并非助眠，而是在即将休息前注入新鲜感的时间段，给疲惫的大脑一些活力，所以晚间看新的、爽的电影多一些。 五.观影量破五千后，有什么感觉 现在很多人都觉得，电影不好看了，太无聊，明明科技水平高了，但似乎没有进步。我在看了这么多年电影之后，发觉大部分看过的电影，都脱离不了丹哈蒙八步法。在这样的框架讲故事，不免会感觉重复性，即便特效制作再花哨，也感觉看不下去，就好像罗梅罗定律一样，丧尸的概念已经定型，无论怎么创作，只要是丧尸题材，就脱离不了框架，所以丧尸电影难出好作品，因为太老套路，能玩出来经典的已经被玩过了。实际上在叙事的框架下也同样如此，该玩的能玩的方式方法，基本都玩过了。很多导演想推陈出新，比如李安想用高帧的技术突破来推动动作大片的变革，可惜故事没有突破，感官的突破又怎么和叙事的重要性抗衡呢？双子杀手我会回看动作场面，但是不会回看整部电影，这就是特效的问题，不会有兴趣回看整部电影，怎么成为经典？ 还有一些导演，压根不讲故事，纯通过想法表达，那么这类影片，在看的感受上会有新意，但很遗憾，表达的内容不清楚，内容方面观众也会感受不到。 现在的电影更多是作为爆款出现的，比如釜山行，完全就是很平庸的套路，只是亚洲很少完成度这么高的，表现力不错的丧尸题材，就成了神作。流浪地球同样是一个俗套的故事，只是打开了中国的科幻大门。这些电影不是说他们不好，相反，很有意义，有地区电影推动性，也有文化多样性的体现，但是对电影这种东西的整体来说，就没有意义了。现在人需要娱乐，而且沉浸在娱乐之中，只要能找点乐子，就会跟风。就算是西方电影，也开始扭扭捏捏，把人划分成一个一个群体，导致差异性越来越大。 前段时间有部安妮·海瑟薇主演的电影叫做女巫，改编自罗尔德·达尔的同名小说，被手部黏连残疾的运动员举报侮辱残疾人，因为女巫在电影中的爪子很像这种手部问题，这本书原著我读过，书中女巫的爪子就是这样描述的，基本一致，甚至退一万步说，如果不是这个新闻，我压根也不会把爪子和残疾两者想到一块，更不会去心中嘲笑到有手部问题的人。 现在观众内心已经从欣赏艺术，到欣赏敏感了，看见让人敏感的点，再表达出来，就仿佛出了一口气。我也不懂从电影中找气受，再去发声是为了什么。 所以我在后期更注重老片子，老经典的欣赏，因为这些电影，要么是类型的开创者，要么不拘泥于俗套，就算有的电影很沉闷很“无聊”，我也必须要看，把它当成自己生活的一部分。以后我的目标也是多欣赏老的电影，把光影艺术，综合艺术，返璞归真。 六.我的下一个目标 我的下一个目标就好大了，一万部。但因为书的进度缓慢（我不想把工具书教科书等标注），我希望先把书读到过千本，写一篇纪念过千阅读量的文章，再考虑万部电影，毕竟有的书实在是太厚了，还有的套装书只能标注一个，所以慢慢来，一个一个实现吧。不过，我觉得就算用二十年实现一万部，也够了。 还有人生终极目标，就是脑袋里装满东西离开这个世界，就好。