读书笔记73 音乐的历史
作者：房龙
和想象的一样，作为科普类非常好的一本书。除了音乐，简单涉及了一些文学和绘画，毕竟是分不开的。音乐的力量是伟大的，但是一直没和历史事件联系起来，这本做到了。
除了介绍音乐的形成和演变，适当穿插作曲家的奇闻轶事，增加了整体的可读性，等以后想起来还要二刷的书。
《音乐的历史》 房龙 127个笔记 ◆ 第一章 宗教音乐的发展 >> 纪约姆·德·马萧 >> "只有内心燃起创作之火，才可以进行乐曲的创 作；否则，沉默。" >> 格列哥利圣咏 >> 阿雷佐的圭多的记谱法 >> 教皇-格列哥利一世（540- 604） >> 音乐教师-约翰·登斯特布，开创了现代的复 调式音乐，同时是公认的新唱法（不再是以单纯的重复或高声叫喊为特点）的创始人，这种音乐被视为音乐史上的里程碑。 >> 合唱团指挥 纪约姆·迪菲 >> 音乐教师约翰·奥柯哥姆 >> 特伦托会议：主题就是坚决反对音乐改革 >> 帕莱斯特里纳：宣称音乐可以兼有庄严和轻松的伟大音乐家 >> 《马瑟鲁斯教皇 弥撒曲》 ◆ 第十五章 歌剧的历史 >> 乔渥尼·巴蒂斯塔·吕里 >> 菲利浦·内里 >> 歌剧的产生可以说是游吟诗、清唱剧和假面剧的结合。 >> 文森 卓·葛里莱，他的专业是数学，同时也算得上是一位著名的作曲家。他的代表作是独具风味的独唱版但丁的《神曲》，伴奏的乐器是中提琴。 >> 沃塔维奥·雷诺切尼也《达芙妮》 >> 歌剧仅流行于上流社会之中。这种现象一直持续到19世纪。 ◆ 第二十九章 新起之秀-法国歌剧 >> 意大利红衣主教马萨林 >> 乔渥尼·巴蒂斯塔·吕 里 >> 芭蕾舞剧仍从一定程度上体现了哑剧的风 格。 >> 他是第一个允许妇女参演芭蕾舞的导演 >> "小丑之战" >> 让·菲利普·拉莫是吕里的接班人 ◆ 第三十五章 伟大的记谱法 >> 古希腊的纽姆记谱法 >> 圭多 ◆ 第三十七章 乐器的发展 >> 斯特里蒂瓦里是科雷莫纳最杰出的工匠 >> 蒙特威尔第，第一支室内管弦 乐队也是他亲手组织的。 ◆ 第三十九章 音乐的胜利 >> 最贫穷的梳毛工人- 他们每天要工作十五小时，一个便士的木刻画对他们来说都是奢侈品，然而，这并不妨碍他们像奥地利的大户人家一样，哼唱格鲁克的咏叹调。 ◆ 第四十章 关于歌剧 >> 虽然16世纪末艺术的中心仍被画家占据，但是17世纪之后音乐则取得了决定性的胜利。 ◆ 第四十一章 蒙特威尔第 >> 伟大的小提琴大师 >> 大安琪罗·克莱利 >> 克劳迪奥·蒙特威尔第 ◆ 第四十四章 帕莱斯特里纳 >> 帕莱斯特里纳 >> 《马瑟鲁斯教皇弥撒》 ◆ 第四十六章 剽窃大王亨德尔 >> 亨德尔 >> 威斯敏斯特教堂 >> 《弥赛亚》 >> 《哈里路亚》 ◆ 第五十章 海顿 >> 和蔼的"海顿老 爹" >> 《四季》 >> 《创世纪》 >> 现代交响乐和四重奏之父 ◆ 第五十五章 伟大安魂者莫扎特 >> 也许，这就叫做命运。我经常思索，无论你有怎样的惊人才华，付出了怎样的艰辛努力，运气都是成功不能缺少的金钥匙。比如说，如果 海顿没有碰到他的那位犹太经纪人，就不会到伦敦，也不会流传下如此多杰出的音乐了。 ◆ 第五十六章 扼住命运喉咙的天才 >> 贝多芬 >> 《英雄》 >> 《田园》 >> 《庄严弥撒曲》手稿的开头是这样写的："全由心生，只求表达心声。 ◆ 第六十章 新音乐二三事 >> 海顿以"新音乐"闻名于世。 >> 18世纪后期，和声才作为一个专业概念进入音乐辞典。卡尔·菲利浦·克里斯蒂安·伊曼纽 尔，巴赫的儿子，是这个名词的教父 ◆ 第六十二章 巴赫 >> 《勃兰登堡协奏曲》 >> 玛丽亚·芭芭拉 >> 《平均律钢琴曲集》 >> 《古钢琴曲集》 >> 《马太受难曲》 >> 《赋格的艺术》 ◆ 第六十八章 印刷技术的广泛运用和版税的补偿 >> 撒里费尔 >> 石板蚀刻 ◆ 第七十章 19世纪的浪漫主义 >> 贝多芬作为古典主义音乐的代表 人物，创作自由、性格叛逆、曲风不落窠臼。他后期创作的作品，已经体现出浓厚的浪漫主义情怀。 >> 舒伯特。他以惊人的 天赋将诗与音乐结合起来，极大地 提高了歌曲的艺术水平。 >> 德国式风格经舒伯特、舒曼、勃拉姆斯至马勒，最终得以确立；法国则是先由弗莱打下基础，再经过弗兰克到20世纪的德彪西，最终形成纤细华丽的曲风；俄国的莫索尔斯基创作的大量歌曲有鲜明的民族特点，而意大利则一直是歌剧与民谣的摇篮。 >> 歌剧方面，韦伯选择了与民族紧密结合的路线。 >> 瓦格纳更是在传统歌剧的基础上大胆突破桎梏， 开创了乐剧这一新音乐形式。 >> 意大利，歌剧三巨头罗西尼、多采尼蒂、贝里尼，以及后来的普契尼，在歌剧的发展史上都具有重要地位。 >>而法国也有比才这样在浪漫主义歌剧创作方 面的集大成者。 >> 交响曲领域早在贝多芬时期就被推上了一个难以企及的高度。纵然门德尔松、舒伯特、舒曼等人也难有超越。而李斯特另辟蹊径，结合波 勒茨管弦乐法和标题手法，开创了交响诗的音乐形式，肖邦则选择融入鲜明的民族音乐曲调，从而推动了民族乐派的兴盛。 >> 浪漫主义音乐的三大典型特征是：民族性、民间性和个人化。 ◆ 第八十章 韦伯与浪漫主义歌剧 >> 卡尔·玛丽亚·冯·韦伯 >> 《自由射手》 >> 《玛丽安特》 >> 历史才是异常公正的裁决者 ◆ 第八十四章 抒情歌曲之王 >> 弗朗茨·舒伯特 >> 《魔王》 >> 《流浪者》 >> 《第九号交响曲》 >> "抒情歌曲之王" >> 《请听云雀》 ◆ 第九十章 大卫王舒曼 >> 罗伯特·亚历山大·舒曼 >> 《新乐坛》 ◆ 第九十二章 幸福的骑士门德尔松 >> 费利克斯·门德尔松 >> 在门德尔松的宣传之下，沉寂百年的巴赫终于重见了天日。 >> 《仲夏夜之梦》 >> 《e小调小提琴协奏曲》 ◆ 第九十六章 来自地狱的帕格尼尼 >> 帕格尼尼不在除赌场里、舞台上和旅途中之外的任何地方。 >> 《钟曲》 >> 二十四首随想曲 ◆ 第九十九章 名副其实的绅士李斯特 >> 这份深厚的谢意，来自他为维护艺术家的尊 严而进行的不懈斗争，这是别的大师未必能够享受得到的。 >> 《旅行第二年》 >> 塔贝格 >> 《前奏曲》 >> 交响诗是一种标题音乐。 >> 《降E大调第一钢琴协奏曲》 >> 《匈牙利狂想曲》 ◆ 第一百零六章 标题音乐 >> 标题音乐的特点是，节目说明比音乐本身更重要。 >> 是埃克特·柏辽兹 >> "标题之父" ◆ 第一百零九章 命运坎坷的柏辽兹 >> 瓦格纳 >> 《众神的黄昏》 >> 《幻想交响曲》 ◆ 第一百一十二章 圆舞曲之父约翰·施特劳斯 >> 约瑟夫·兰纳和约翰·施特劳斯父子 >> 《寓意短诗圆舞曲》 >> 《拉德茨基进行曲》 >> "圆舞曲之父" >> 《蓝色多瑙河》 >> 《维也纳森 林的故事圆舞曲》 >> 《春之声》 >> 弗朗茨·莱哈尔创作的《风流寡妇》 >> 《玫瑰骑士》 ◆ 第一百二十一章 肖邦和民族音乐 >> 《玛祖卡舞曲》 ◆ 第一百二十二章 "指环王"瓦格纳 >> 《尼伯龙根的指环》 >> 《帕西发尔》 ◆ 第一百二十四章 化俗为雅的勃拉姆斯 >> 《德意志安魂曲》 >> 《第一交响曲》 >> 《摇篮曲》、《爱情的忠实》 ◆ 第一百二十七章 标新立异的德彪西 >> 《佩利亚斯与梅丽桑德》
