游牧的孩子随地歌唱

四月末，劳动节假期前最后一个工作日的晚上，巴彦达莱在fRUITY SPACE做了一场专场演出。他上一次在北京的专场演出是一年零三个月前，在同一块场地。

2021年末，巴彦达莱在平乐园附近的24D Space演了一场，当时助阵的还有鼓手邓博宇。一个月后在fRUITY SPACE的演出，巴彦达莱变成了单枪匹马，纯粹的“个人”专场。

2021年12月10日，巴彦达莱在24D Space的专场演出

一人一琴，巴彦达莱却玩儿出了一支乐队阵势。相隔一个月的两场演出，时长都是75分钟左右，但演出内容却大相径庭。巴彦达莱展示出了他全面的音乐素养，和驾驭多种风格的能力。

整晚演出大部分都是即兴，曲目均未命名，短的7、8分钟，长的14、5分钟。巴彦达莱的表演有着丰沛的意象和浓郁的画面感，在北京东城区这间狭小的地下室，跟随着音乐，眼前是广袤的草原。从传统的蒙古长调出发，巴彦达莱一路走向实验噪音。

2022年1月13日，巴彦达莱在fRUITY SPACE的演出

演出中，巴彦达莱给一把超过六十年的老吉他“把脉”，他的双手就像魔术棒。他手中的吉他不再只是吉他，时而是一把插了电的托布秀尔，时而变成一把放倒的马头琴。他用琴弦和口技，模仿鸟鸣、马啸，孤鹰在长空盘旋，巴彦在草原深处信马由缰。

无论是Loop的叠加，还是效果器捣弄出的噪音，丝毫没有违和感，一种古老的文明和现代文明发生激励的冲撞。

2023年4月28日，巴彦达莱演出前点上松柏做的香

15个月后，再次在fRUITY SPACE演出，巴彦达莱带上了两名来自内蒙的乐手，贝斯额巴和鼓手展艺。

演出前，巴彦达莱从袋子里取出海拔3000米以上的松柏做成的香，放到一个树叶状的瓷盘中。点燃后的香，从效果器旁升腾而起，在地下室扩散开来。他说闻到香的气味就会想到家乡。

2023年4月28日，巴彦达莱在北京fRUITY SPACE演出中吹奏潮尔

巴彦达莱是出生在新疆的蒙古族人，小时候在伊犁河谷与天山支脉形成的牧场、雪山、森林度过，一年三次转场。小学毕业那年，一个来他家放牧的羊信随身带着一把吉他。巴彦达莱帮着放牧，换来了吉他启蒙。

儿时的生长环境和游牧的经历，构成了巴彦达莱音乐创作灵感的源泉。他听过大自然的声音，也听过城市的嘈杂之声。他用汉语做日常交流，用母语创作歌唱。

巴彦达莱发起的“随地演出”计划，随时随地演出

即便在城市定居后，他还是经常回到家乡采风，和古老的传统音乐从未中断过联系。他发起了“随地演出”计划，北疆尼勒克的山谷里，独库公路的雪山间，锡林郭勒盟的草原上，他的演出随时、随地，也是一种“游牧”。

北京的演出场地虽多，但档期安排得都很饱和，同时还有繁琐的报批手续。作为独立音乐人，巴彦达莱在北京的“随地”演出只能见缝插针。在中国美术馆旁边的果味空间（fRUITY SPACE），成为了各路临时起意演出的音乐人的主场。这间地下室的调性和气氛与巴彦达莱的音乐非常契合。

2023年4月28日， 巴彦达莱在北京fRUITY SPACE演出中演奏图瓦民族乐器依克勒

去年巴彦达莱发行了一张三首歌的EP《Kimel》，去年演出时未命名的歌曲有了名字。这张EP是同期录音，一遍过，出来的效果是什么样就什么样。

这次演出的开场，巴彦达莱就唱了EP中的《麻雀》和《灰色公马》。在巴彦达莱层次分明、情感细腻的音乐中，充满了灵性和神性。他说经常会把自己想成一只小鹿或一条蛇，用它们的视角去看待世界，然后感到万物（自然）是人类的主人。

在新创作的歌中，有一首叫《新疆》。“别人听到我是新疆人却是蒙古族，总感觉怪怪的。如果你热爱这个国家这片土地，就应该多走走多看看各个地方的人，这样才变得更包容。”

2023年4月初，哥哥放弃游牧生活准备搬入城市，巴彦达莱发的朋友圈

今年春天，巴彦达莱的哥哥放弃了游牧生活，卖掉了羊群和草场，搬进城市过上定居的生活。哥哥和他说，现在长毛的东西不值钱了，只能从牧区搬到城市。

他尊重哥哥选择自己生活方式的自由，但还是难过和痛心，几代人经营的游牧生活画上了句号。

2022年1月13日，北京fRUITY SPACE，巴彦达莱演出时效果器下铺的小毡子。

在全国各地“游牧”演出，巴彦达莱总是通过带有仪式感的方式，表达着对家乡浓烈的情感。这次是燃香，去年在fRUITY SPACE演出时，效果器下面，铺得是陪伴了他童年的毡子。

毡子，是游牧民族生活中的必需品，也是蒙古族古老文化的缩影。在悠久的畜牧生活中，毡子，相融于蒙古族日常的点滴之中。擀毡子，是蒙古族的传统手艺，在现代化的进程中，这门老手艺行将消失。

2023年4月28日，演出结束后，一个姑娘买走了fRUITY SPACE仅剩的一张巴彦达莱的黑胶EP

这张毡子，也许就是巴彦做音乐的一份信念。各种现代音乐形式乱花渐欲迷人眼，但始终不曾忘记那片生根发芽的土壤。形式还是为内容服务，情感的真实性终将超越任何形式和标签。

这次演出的最后一曲，长达21分钟，充满了实验和即兴的成分。巴彦达莱的音乐抱负绝不止于延续祖先的传统，那份根植于天地自然的声音不断破茧，音乐的“牧羊人”永远在路上。