“离家的路就是回家的路”——Graham Lambkin的“Organized Sound”
在Graham Lambkin的个人官网资料上的第一句写着“Graham Lambkin (b1973) is a London based multidisciplinary artist and publisher whose work embraces audio, visual and text-based concerns.”。Graham Lambkin的作品涵盖多个领域,而在声音创作的领域中,用Graham Lambkin自己的话来说:“I wouldn’t say I work with music, I would say I work with sound”,Lambkin不是一个制作音乐的音乐家,而是一个组织声音的工人。


Graham Lambkin第一次进入到公众视野当中是在他的19岁——1993年在英国的沿边小镇Cheriton成立的The Shadow Ring乐队。英国的延海小镇总有一股悄无声息却又强烈的孤立与疏离感,而与这股无情荒凉相伴的,则是小镇青年们内心所存的对未来理想的焦虑与当下空虚无聊的矛盾。正是处于这样的氛围当中,The Shadow Ring自然而然地从“isolation”的主题出发,制作出了一种属于他们的独特且先锋的音乐语言,这也让The Shadow Ring成为了一个怪异却又迷人的乐队。



The Shadow Ring之前
在一个朋友的13岁生日派对上,孩子们支配了他们父母的房子,邀请了所有人前来狂欢。而Lambkin正是在这样一片青少年们制造的混乱景象中机缘巧合的与The Shadow Ring的另外两名成员Daren Harris和Tim Goss相识。
与Daren相识不久之后,不了解任何乐器以及音乐理论的Lambkin和Daren便凭着对音乐的热爱创立了一个制作音乐的俱乐部——The Cat & Bell Club。在制作音乐的过程中,两人决定寻找第三个人来充实他们的声音,紧接着Tim Goss便参加了俱乐部的试镜。当时与Tim一同申请的还有另一个人,他在试镜中抱着一把吉他弹了几下蓝调,最后的结果可想而知,在这两个人之间,最终是谁成功的进入了这个俱乐部。随着Tim的加入,The Cat & Bell Club不再是只有原声吉他和各种古怪“乐器”的二人组,tim带来了他的moog合成器,The Cat & Bell Club也慢慢转变成为了The Shadow Ring(一个完全没有意义的名字,Lambkin只是觉得读着好听)。

The shadow Ring之后
在The Shadow Ring1993至2003年期间的对民谣、吉他和电子噪音与具象音乐的探索生涯结束后,Lambkin才真正的意识到了他至始至终都不是在‘制作音乐”,而是在“组织声音”(“I realized I was ‘organizing sound’ as opposed to ‘making music’)。Lambkin认为自己在作为The Shadow Ring吉他手的身份时,是“默默无闻的、无用的”,而当他意识到自己其实是一个组织声音的人,他才发现了属于他自己的语言,或许更应该说,他发现了属于声音本身的声音,一种对声音的本质与意义探索的“顿悟”。
Lambkin想要探索一种没有技巧和加工、原始的东西,它不需要任何形式或文字去表达,只需要语音解构重组,从而揭示其背后所蕴含的某种东西,一种声音的本质。而这也是Lambkin解散The Shadow Ring的重要原因之一,他不想让Daren和Tim参与一张不允许他们发出自己声音的唱片,因为这对任何人来说都是不公平的,而Daren和Tim也十分理解Lambkin,这是属于Lambkin自己的声音追求(Graham Lambkin没有否定或者抛弃The Shadow Ring的存在,而是将它视为自身整体的一部分)。

在The Shadow Ring解散后的个人的声音探索生涯当中,Graham Lambkin分别于2007年、2011年以及2023年发布了三张重要的个人声音项目《Salmon Run》、《Amateur Doubles》和《Aphorisms》。Lambkin的个人项目几乎都与物体和空间有关,Lambkin认为应该让空间和物体完整的发出属于它们自身的声音,而不是去试图控制它们,剥夺它们的发言权("you have to let the vocabulary of the space have its say rather that try and control it..")。自然发生的事物对Lambkin来说很美,一场倾盆大雨会让他开心,因为雨水滴落在物体表面上的声音是十分可爱的。
一般来说,录音师们会在后期中将他们从自己发现的声音中移除,而Lambkin则认为自己的声音和自己在当时环境中的所有声音都是一体的,它们的存在都是自然且正确的,Lambkin的声音项目重现了声音本身以及它发出时周围所有的环境场域,让聆听者感受到一种空间与意识联接的再现("You have to take it as given that I made the field recording, therefore the act of making it shouldn't exclude me from it.")。Lambkin说自己是在听一段俄罗斯的古典音乐时意识到了这一点,声音周围的声音与声音本身一样重要(“The sounds surrounding the sound were as important as the sound itself.”),这样的观念也随之被Lambkin带入了自己的个人声音项目《Salmon Run》中。有趣的是,“Salmon Run”一名是来自Lambkin当时品尝的一种葡萄酒。(一边喝葡萄酒一边听俄罗斯古典乐?hhhhhhhh)
《Amateur Doubles》是Lambkin与家人的一次旅行,它所有的录音都在一辆本田思域中完成。她和他的妻子在车前,而他的孩子坐在后座,从车窗传进来的环境音是如此的美妙且震撼,它们随着穿过的风景而不断变化,渐进的声音意义上升又下降,最终回到最初的起点,显现它原本的模样。而声音中的所有美丽,都是来源于此。
《Aphorisms》是两个空间的融合,在东伦敦的住所与纽约的Blank Forms工作室之间,各种生活中的声音碎片被组合到一起,形成了一个空间的叠加状态。空间与记忆的隔阂,在美国生活了二十年后的Lambkin回到伦敦,重现了它们原本的形状,最终完成了《Aphorisms》的声音组合。用Lambkin的话来说:“离家是为了回家("leaving home to return home.")。”



