2023倒數日記（11.09~12.01）
（依據更新日期，倒敘排列）
2023年12月01日
2023 Day334（2024 Day-31）
．下雨，降溫，潮濕。通宵趕稿，白天昏睡。中間醒來兩次，回覆編們的訊息。
．每次交稿之後，辛苦的就是編輯🙈。不怕打掉重寫，怕的是不論怎麼改都讓人讀不下去。很喜歡編們的耐心與縱容(?)，雖然沒辦法一稿通過，但感激編們的陪伴，一起討論如何把稿子調整得更好。
．逐漸習慣用手機碼字。吳明益說，他的新書《海風酒店》，很多段落的初稿，都是利用零碎時間，在手機上打出來的。作家有了小孩，時間碎成一地，但還是要寫作啊，只能想辦法把零落成一滴一滴的時間慢慢撿拾起來，聚攏成一篇文。
．附近的七仔便利店，每天都會把「臨期食品」堆在貨架最下層。晚上六~八點8折，八點後6.5折。下班人潮湧入店中，拿起、翻看、放下或帶走，那些最後被剩下的，到了凌晨就變成了「報廢食品」（店員簡稱「廢品」）。
晚上十點，看著被剩下的、翻得凌亂的便當，仿佛看到了自己…，不論再怎麼降價、打折、促銷，依然沒人要…（莫名又鼻酸了…）。這個時間點還沒賣出去，大概率又要報廢了。
於心不忍，拿了其中一個湯麵，結帳、微波、內用。
剛剛掀開蓋子，伴隨著白濛濛的蒸汽，一股酸臭味迎面襲來…。好吧，不論是臨期壞掉了，還是原本就這味，只能說，難怪它滯銷要報廢…。
大多時候，切忌濫情。莫名聯想到《白日之下》《老狐狸》等片的台詞。理性的人，或許往往比較容易「成功」。
2023年11月30日
2023 Day333（2024 Day-32）
．下雨，陰霾，潮濕。全天放空。知道有很多事情要抓緊完成，但身體就是笨笨的，一呼一吸都很沉重。
．每逢莫名emo時候，慣性嗜甜，乳酸飲料，熱巧克力，檸檬溫紅茶…，一杯接一杯，越喝越想哭。
．忍不住落淚，不如昏睡。於是，一天又這麼渾渾噩噩睡過去了…。
2023年11月29日
2023 Day332（2024 Day-33）
．多雲。微熱。不論什麼角度仰望，天上避無可避的電線，也算是Tw在地特色吧🤦♂️…
．最近沉迷買筆。其實也不只是最近，一直以來都特別喜歡蒐集（大概率不常用的）文具。學生時代被嘲「差生文具多」，如今則自嘲「內涵空洞，裝備假飾」…
附近新開了一間大型精品店，每晚路過，都忍不住進去晃晃，順便帶回幾樣小文具。累積月餘之後，赫然發現一個1L的收納盒，不知不覺又被填滿了…
最頻繁出現的：N色筆，店家叫它「變芯筆」，單獨一個展示架，重磅推薦。筆殼有不同款式，可以容納不同數量的筆芯；裝載的筆芯也有三十多種樣式，不同的顏色、粗細、功能，任意搭配。選擇困難症，在這個貨架前面挪不開腳，恨不得全部都要！（做選擇太痛苦了…） 結果，不知不覺間，一次又一次地囤積，還真的把 整套筆殼+筆芯 全、部、集、齊、了，可以自己在家慢慢排列組合…（室友看到這滿滿一大盒文具，開玩笑問，是不是提前準備，聖誕市集要拿去轉讓的二手閒置物品🤦♂️… ）
2023年11月28日
2023 Day331（2024 Day-34）
．晴。微熱。每次拍天空，都能感受到為何Tw後期公司專門有一項服務叫「P電線」🤦♂️…
．昨晚通宵，一群社畜喋喋不休推演提案簡報。
早上空腹吞了一碗便利店的「起司牛奶鍋」，胃絞痛，直不起腰，用了止痛藥，請假，躺床昏睡…
傍晚起來，看到小夥伴的訊息，甲方說提案要推翻重來。於是，大家晚上進公司開會，又是三四個小時喋喋不休… 現在將將趕上末班捷運，回去重修PPT… （ 社畜的一天：）
．偶然聽到前輩閒聊🐴頒獎結果… 「有人追夢 傾家蕩產… 有人偽善 備受追捧… 有人捧出真心相助 卻被當做階梯踐踏…」… 只能說，有人的地方，就有圈子，不論🐴的評選制度多麼公開公正，難免會有些委屈和陰濕 暗藏角落。
但，不論如何，還是選擇做一個善良、透明的人。至少，身邊能長久在行業存活的前輩，大多都是踏實做事、以誠待人。
．最近聽Podcast，錢婧老師說，敞開心扉、真誠待人三次，如果三次都被對方忽視 / 辜負，那就表示你們沒有緣分，可以 move on 了。不必糾結，也不必害怕被討厭。人生在世非常短暫，有緣成為「摯友」的也就那幾位，不需要和每個人都深交，也不需要在不合適的人身上尋求共鳴與共情。
．年紀越大，越希望可以變成一個「確信」的人。相信自己做的事情是有意義的，相信自己的人生是有意義的，不是多麼宏大的意義，只要自己的存在能給身邊人帶來一點點點幫助（情緒價值 / 勞動價值…），也許就足夠了。
類似蕭導轉述的，侯導認為：表達感謝，最好的方式，就是繼續去幫助身邊周圍的人。把這份善意，持續傳遞下去。
2023年11月27日
2023 Day330（2024 Day-35）
．🐴閉幕，整理手機內存，發現一些拍糊了的照片，莫名契合現在的感覺。（但歸根結底只是打雜社畜，服務於電影、影人、影展。友笑說自己處在產業的下沿和邊緣，寫稿、宣傳、訪問、接洽、拍攝…，藝文媒體做了一段時間，又會想切換回影視民工頻道hhh…）
．之前每晚打下些絮叨，雖無法阻止時間流逝，但發覺日子過得沒那麼恍惚。就還是延續寫寫吧，2023年的最後幾十天。
．今日陰天潮濕，25度。拖了一週沒有送修，除濕機漏水 無法使用，宅居山腳，屋內紙張摸起來都是濕軟的…
．🐴留下了綿延餘韻，以及，幾篇待交的稿子：）
（🙊：影人收到的聯名電鍋，據說都是110v的，所以他們帶回🇨🇳要怎麼用… 🙈：置物盒… | 但其實🐴非常貼心，依據影人所在地區換成了220v電壓的電鍋… ）
2023年11月26日
🐴Day18
．全天飄雨，陰霾。🐴最後一天。 ．昨晚通宵，今日撐到最後一場看片，已經灌了三杯咖啡… ．友在🐴做接待支援，切身實踐了🐴對於影人的尊重（仰望），無微不至的照顧，周到熱情的服務…。來過🐴的影人，大多下次都很樂意再來。（友：什麼時候我們可以變成被照顧的那個… 🤦♂️：夢裡吧…
．得獎結果，大概感受到評審團希望，除了給予藝術 / 表達 / 社會關注等層面的肯定，也希望獎項能輔助得獎者 未來有更多的資源繼續創作——獲獎，被看見，$與資源較易取得。（按照這個邏輯，《鬼家人》沒拿到最佳導演，也算合理。程已經是票房成功的商業導演，找資金應該沒有indie片那麼難。且，Tw電影不能斷層，這幾年🐴也在大力提攜Tw中生代導演，e.g. 鍾孟宏, 詹京霖, 陳玉勳, 蕭雅全…）
．一年一度的電影大聚會（抱團取暖）結束。也不能說是失落吧。就是覺得我們還有很長很長的路要走。有人83歲才得獎、有人12歲就得獎；有人提名14次才得獎、有人提名1次就得獎…。當然，做影視，不是為了入圍或得獎。看到那麼多前輩，踏踏實實努力，就覺得自己這些小困苦，真的不算什麼。
2023年11月25日
🐴Day17
．降溫，陰天，偶爾飄雨。頒獎典禮。🐴倒數第二天。
．逐漸滑入「冷卻狀態」，預感今天又要通宵工作，但似乎有點麻木了。影展即將結束，大家又要各奔東西，忙於自己的項目或生活。短暫來此一聚，大佬們資源互換，新人們被影壇看見，挺好的。所以聞老師也曾說，🐴是為電影、為電影人服務的。
（提前發日記。其他的，留待頒獎禮之後…）
2023年11月24日
🐴Day16
．陰天，微微降溫，🐴倒數第三天。
．今天亂入了幾場QA。無條件支持：擁有女性意識的創作者，關懷脆弱身心靈的導演。生活已經很難了，我們要「共謀」（by阿爛&害害），把話語權握在自己手中。（🍍劇組就不多說了，看過片 / 聽過QA場的，都懂那種隱隱的“不適感”源自何處。尊重祝福。）
．作家「陳雪」老師 今天更新FB貼文，每次都能從她的句段裡面，獲得些許力量。
「……有人問我，寫得不好怎麼辦？看到了自己的極限怎麼辦？不是天才怎麼辦？
面對這些事，我沒有答案。
我想，只要它是你的愛，你願意為它付出，你是不會去計較那些的，寫不好就重寫，不夠好就再改，發現自己的極限，只要已經盡了全力，那也沒有關係，看到自己的缺陷，可以改的就努力去改，已經努力了，還是做不到最好，至少沒有對不起自己。
我始終覺得，當你可以書寫，當這是你竭盡全力，最愛，最想做，也努力去做過的事，已經很幸福了。……
我想對總是對自己沒信心，一直在擔心害怕，不夠相信自己的人說，好好去愛你的天命，珍惜還可以寫作的時光，對它有耐心，給自己更多的支持。」
．約飯同樣在編劇 / 記者之間斜杠謀生的友人。工作使然，我們密切關注各家媒體的🐴影人專訪發表，互相分享喜愛的 / 有疑慮的篇目，再讀讀彼此的稿子，發現都傾向把專訪寫得有故事性，努力做到 讓人至少有興趣一段接一段讀下去。（真的很難，實際出稿的效果未必都盡如預期。）
如果是專業的、資訊密集的稿子（典範：之前《封神》剪接師自述工作流程的那篇），我們也都會耐心看到結尾。
但最怕遇到，自以為很有觀點，在專訪中穿插過多主觀臆斷（不是白描式的觀察，而是直抒筆者個人對作品的解讀，且分不清到底哪句是筆者觀點；或加入「當然、絕對、必然」等adv，誇大主創的語氣強度）。這種文章我們通常看前幾段就關掉了。一是，重點不明（這是專訪，大家想看影人觀點，沒人在意筆者觀點）。二是，不夠客觀（但主客觀的比例，有時很難拿捏，最客觀的訪問當然是用Q&A形式呈現，但這樣直接看影片或聽播客就好了啊，受眾真的沒耐心閱讀長篇逐字稿）。
談及訪問現場的氛圍，友人吐槽了一些讓人抓狂的聯訪經歷。（大多確實是遇到，輸出一長串個人解讀，耗費有限的訪問時間，然後才提問… 但寫稿時候，能用的素材，都是主創說了什麼… 所以要盡量精簡問題，把訪問時間多留給主創講話。）
社畜的個性內縮，常覺得自己太軟弱、沒氣場，在人群裡面總是小透明，所以不太常去聯訪（去了通常也只是打紀錄，搶不到發問機會）。但這種感覺，放到做專訪時候，卻被受訪者說「和你聊天很舒服」。因為沒有攻擊性，不會讓人覺得想從他身上「挖料」，也不會給人一種預設立場的擔憂（一些很有觀點的記者，提問就帶著刺）… 最理想的效果，類似諮商，營造出溫柔、開放的表達空間。（但還是要練習「自信」，講話更加有底氣一些，太飄太虛的聲音，也會造成溝通障礙。）
通過和友人交流，也再次確認了，為何我們覺得，編劇、人物專訪 是一脈相承的。
從始至終，我們感興趣的、想要溝通的，一直都是「人」。
．類似陳雪作家說的，持續書寫、持續練習，承認目前寫得還不夠好、眼界還不夠寬，但盡力了 就無悔，可以暫時停止自我咒罵。在下一篇稿子，更進一小步。
2023年11月23日
🐴Day15
．晴。熱。🐴進入倒數。（22日創投頒獎，23日閉幕片+閉幕酒會，25日🐴頒獎典禮，26日影展放映結束。）
．閉幕片《愛情城事》，十段故事湊起來的拼盤電影，播完後SNS一片哀嚎。全片亮點=朱軒洋很帥，觀看過程=尷尬難受、如坐針氈… 默默慶幸，同一時段，沒去看閉幕片，看了Ann導的《詩》。
．滿島光，🐴大師課，金句頻出。印象最深的兩段：
「男人都想成為女人，女人都想發瘋。」（光妹說是在某個日本作品看到的。）
「如果沒有工作邀約，不要焦慮，要覺得幸運，因為沒有人關注你的時候，你就有各種可能。」（光妹安慰大家，如果感到焦慮，可以去日本找她聊天hhh）
．越接近頒獎禮，越多影人抵台。順便在地看了一齣《關於藍白要不要變成家人的那件事》（亂說）。
2023年11月22日
🐴Day14
．今日艷陽高照，穿短袖都出汗。晚上趕到影城，看了《年少日記》。
泰坦廳三百多人，啜泣聲音此起彼伏（尤其當黃梓樂哭泣，身邊觀眾跟著一起落淚）…
不論「影評人」如何批評這部片 MV風、意識流、臉譜化、太零散、很老梗…
至少，有過類似低自尊、被打壓經歷的社畜，深深共感片中角色的情緒。
真的很想對導演說，謝謝拍出我們的（年少）故事。
．關於「日記體」電影：確實很難執行，尤其音畫關係、剪接節奏，但《年少日記》完成得不錯。私心期待🐴最佳新導演能頒給這部片。（雖然在Letterboxd的評價兩極，不少人覺得，本片避重就輕，不提HK更深層的問題 [懂的都懂]，反把兒童、青少年絕望的原因歸咎於原生家庭，而且是很刻板的中產父母形象，太過潦草了…）
．電影從來都是分眾的，觀後感也是私人的。至少，這個深夜，有一部分觀眾，因為同一部片，在一起哭過。這種觀影體驗與共振，亦是無法被指摘的。
（默默佩服HK新導演的功力，《年少日記》《但願人長久》都是本屆🐴入圍名單裡面，個人私心喜愛的電影。）
2023年11月21日
🐴Day13
．今日晴天，氣溫回升到了可以穿短袖的熱度。接近十一月底，傍晚六點，天色依舊淡藍。
．中午和友人跑去畬室（Yu Chocolatier）買伴手禮，Yu家的手作巧克力很有在地特色（比如有麻油口味的巧克力hhh）。順便外帶了檸檬塔、泥煤蛋糕。一直吃不慣加了威士忌的甜點，但Yu家的還不錯，檸檬塔是基本款，不太會踩雷。
．看到《白日之下》豆評都在踩《不止不休》，觀影之前又再重溫了一次。兩部片接續服用，對比確實滿明顯的，《不止不休》很像GPT依照公式（救貓咪15拍）生成的作文範本，少了些氣口和人味。《白日之下》主線聚焦、辯證環環相扣，有不少空鏡和情緒喘息。
聯想到李滄東導演在大師課提到的，習慣了倍速，觀眾很難靜下來“感受”電影。2018年迄今，簡中世界已被短視頻浸透，短平快的節奏也早已影響了電影——現今內地的院線片，動輒一千~兩千顆分鏡頭（或以上），密集轟炸的資訊與情節點，才能滿足習慣倍速的觀眾們的觀影期待，目不暇接在電影院坐兩小時。但少了一些氣口和喘息，觀眾只看劇情，不願深入體會人物情感，整部電影就變成 浮於表面的「小人物改變世界」爆米花爽片，空有熱血，無根。經不起推敲，輕輕一推就倒了。
相較《不止不休》的中空，港片《白日之下》更加落地與扎實。裡面的人性辯證和翻轉，短期內GPT寫不出來。但《白》也被一些HK影評人批評，太過立場先行、情緒主導。（但若論立場與操縱，《不》看起來更加用力。）
（之後如果有機會二刷《白日之下》，再找時間寫寫兩部片的劇本對比，主要是結構與人設，對照起來滿妙的。不敢說是多麼巨大的文化差異，但創作電影的思維就很不一樣。）
．晚上和大學同學約在海底撈，聊到「傳訊恐懼」，每次發送&回覆訊息（或郵件），都要糾結很久，斟酌措辭、檢查再三才送出。一封百字郵件，同事十分鐘打完了，內耗社畜翻騰一小時仍不敢寄出，甚至要請其他人幫忙檢查用詞是否恰當…（這還不是寄給重要客戶或老闆，只是普通的業務往來。）有時候 回覆一些不太熟的人（例如一年沒聯絡的親戚），也會如此糾結。感覺每天至少1~2小時都消耗在猶疑如何回訊。同學笑說，面對不太重要的訊息（比如親戚瑣事），他有時候故意懶得選字，只要樹立了回訊快、不拘小節（摻雜錯字）的人設，就可以減少很多內耗了。（🤦♂️：但這樣很不禮貌啊… 🙃：你管他啊，生命很寶貴，沒必要浪費在不重要的地方…）
這頓飯 撈出了一句(廢話)：i人需要和e人綜合，減少內縮與恐懼，稍微克服「傳訊困難」。
2023年11月20日
🐴Day12
．今日多雲，冷風停了。🐴創投開幕。之前幫忙友人A佈置他們的「密室」（🐴包了五星飯店一層，每個案子一間房），今日去探班，串門時候 也見識到了其他影視人的創意。（如果有機會，很想寫寫身邊那些神奇的友人們，雖然他們大概率也覺得自己沒什麼特別、只是俗人hhh）
．一整天沒吃飯。晚上，友人B下班後，一起去覓食。百貨公司的店家，每逢飯點都座無虛席，隨便選了一家不用候位的，果然有點微雷（炒麵又鹹又油又膩）。友說了一天話，狼吞虎嚥灌入一碗雲吞、蔥油餅、炒飯…，問他味道如何，答曰: 太餓了、吃不出。：）
．連續打了十多天影展見聞（廢文），只是想記錄一下每天做了什麼。友人C調侃，太多情緒廢話，污染豆容。但不知為何，回望2023，一切都模糊難辨，不曉得這年具體是如何一晃而過的，略感恐懼。年紀大了，身邊也越來越多人離開了。本能地希望，這短短的幾十年，至少有跡可循，哪怕虛擲浪費，也要留下些許痕跡 給身邊親友回溯。（雖說類似關掉的「無名小站」，不曉得這些平台能撐多久。）
．友人D，精通韓文，近日被老闆派去採訪一位國際知名導演。（邊緣社畜無限仰望。）友說，大導演還主動提出要幫他簽名、合影留念，也太暖了！
（社畜默默點開不知瀏覽了多少遍的英文補習班網站… 越來越多的創投、比賽要求用英文寫作與提案… 之前也有前輩預言，接下來3~5年內，就將實現：一群黃皮膚的影視人們，用英文討論和書寫劇本。（當然除了簡中，畢竟資金雄厚、市場廣大，單靠14億人口就能富足影視和文娛產業了。
．🐴越接近頒獎典禮，越多影視大咖聚集北市。老闆最近也約見了幾位“傳說中的”大前輩（此前主要活躍在內地，累計票房破百億RMB），暢聊合作與前景。每逢這種飯局，總感覺影視業超級繁榮、充滿希望。（實際如何，就另說了…）
．如果還有工作機會，就繼續寫下去吧。也只能，邊走邊觀望，且行且珍惜。
2023年11月19日
🐴Day11
．今日微晴，每次從捷運站出來，走去影城的路上，都隨手拍一張101。友笑說，集齊一年，做成快轉影片，應該滿“壯觀”的，所謂時間累積的力量（笨方法）。
通勤路上聽Podcast，【沒理想編輯部】vol103也提到「笨功夫」，編輯分享，他們做人物專訪，不曉得怎麼入手，只好盡量把有關受訪者的資料都搜集整理出來，避開頻繁問到的，從中再發展出一份新的訪綱。編輯還提到，他們採訪《問心》編劇，「熬八年」，在寫出署名作品之前，編劇已經默默寫了八年的劇本……。
心裡某塊持續搖晃的不安，似乎有點被放穩了。
．一直以來很自卑，思維不夠聰明、反應不夠敏捷，提不出什麼一針見血的新觀點。似乎，除了比別人多花時間做準備、看資料、勤練筆，也不曉得該怎麼辦了。
最近半年，頻頻遇到寫稿飛速、觀點獨道的孩子們（00後）。看完電影後一小時，就能寫出一篇千字長評；採訪後兩小時，就能完成一篇千字訪稿……。而各方面持續「慢半拍」的社畜，總是要通宵掙扎到Deadline前一刻，才勉強交出。
很痛苦。不僅僅是因為覺得自己沒寫好。也能從編輯的表情和態度變化中，明確感受到，某種不便言明的尷尬與失望。
友說，你就是太在意、太想做好了，所以才如此焦灼。
但更年輕、更拔尖的新銳們層出不窮，我們這些又慢又笨的老人，是不是活該失業、被後浪打趴在沙灘上？……
．帶著這種隱憂和低鬱，今晚看了《填詞撚》。全片大致分為七個小標題，從第三個小標題開始，眼淚就止不住地冒出來。黃綺琳導演的故事素材 源於她做填詞人的那段心路歷程，但不僅僅是填詞，寫劇本、寫文章、寫小說……，甚或創業，大抵都是如此吧，入行困難，舉步維艱，反覆在堅持與放棄之間搖擺。
新人想要尋得工作機會、累積作品，願意免費寫稿，卻被質疑動機不純（且能力不足）。
以為，得獎=對創作才華的肯定，但拿獎之後，並沒有因此獲得工作機會。
努力N年，沒有累積到任何一個署名作品。
頻頻受挫，最後決定對現實低頭——暫時放下創作，成為一個上班族，公司卻瀕臨倒閉。……
但幸好，女主角有愛她的家人，一家人互相支持與打氣，親情線真的很暖。
故事中後段，唱片公司的製作人問女主：「努力六年，還沒有署名作品發表，會不會是因為你沒有天賦？」… 女主愣了一下，倔強說：「我沒有努力！」（很怕承認，如果真的盡了全力，還是一無所獲，那種「全軍覆沒」的感覺，會讓人遁入虛無。）
片尾，女主角暫時放下創作，在農場幫忙。（農作物=一分耕耘一分收穫，創作=超多耕耘沒有收穫。）但當她聽到熟悉的旋律（曾經試填過的歌），回想這六年來的付出，她坦然地說，「我是填詞人。」
不論有沒有署名作，不論是否被業界認可，至少，首先要自信說出自己正在做的（夢想做的）事情——這是不再逃避的開始。
是的，沒什麼才華，大概率搵食艱難，但如果還是想做這件事（創作），該怎麼辦呢？
導演在片尾沒有給出明確的解法。但觀眾們預感，不論女主角從事什麼職業，大概率都會重新開始寫詞吧……。（映照現實：演職人員表，電影配樂的填詞人，都是導演。）
．相比之下，另一部也是聚焦自身感受的電影，李鴻其 自編自導自演的長片首作《愛是一把槍》，就顯得太過自溺。（又是黑幫、檳榔西施、更生人等台片常見元素。）李導明顯無意和觀眾溝通，只想抒發一些自己的狀態和情緒。Letterboxd有一條高讚評論，台大 于老師的觀後感：一槍斃了我吧。
但縱觀這兩部片的口碑，一些比較理性的男性觀眾，明顯更喜歡《愛是…》，覺得《填詞撚》太過小妞可愛（年輕女孩子的故事，他們無法共感）。當然，反之，女性觀眾大多比較喜歡《填詞撚》。
再次感慨，電影真的是分眾的，每部片子，都有它主要面對的目標受眾。
．《愛是…》映後，主創團隊出席。友調侃，這群人的氣質，真的87分像。（大概意思是，作品氣質隱約透露出創作者的氣質，片中如此頹靡狀態，現實中應該也很糜…）
觀看《愛是…》全程都在看海景+聽配樂。至少這兩項，勉強可以。（聲音就算請了杜篤之大神來救，還是一塌糊塗。對白和Foley都讓人頻頻出戲。映後QA有觀眾問了這題，李導演油膩滑過：啊，我們現場就沒有怎麼收音。然後我看著女主角，一些台詞也沒辦法進入狀態…）
忍不住感慨，單製片人 + 視幻的國際發行，真的厲害。能把《愛是…》推到威尼斯影展。
．今日和友人同行，看了四部片。另兩部，同樣充滿陽剛戾氣，北野武《首》，二刷《大山來了》（友人一刷）。
看完《首》，兩人愣了片刻，尋思著要拍這部片，到底要準備多少血漿、人頭、軀幹……（美術道具服化辛苦了）。
至於《大山…》，二刷時候主要留意調度和構圖，其實有些畫面的安排還算不錯（入圍新導演），但還是私心希望本屆🐴新導演能頒《這個女人》。（拜託《年少日記》獲最佳劇情片吧。友人賭了100塊，最佳會不會給《鬼家人》，呵呵。）
（不知不覺打了這麼多廢話，又是一篇失焦的碎唸🙈）
2023年11月18日
🐴Day10
．又到了週末，信義區再次被人潮填滿。連續幾日陰雨，氣溫降了八度，今日難得放晴，雖然斜風依舊陣陣颳著。夜晚，穿越人海，看著信義商圈滿佈的燈串，忽然體會到了，陳哲藝導演那晚在映後QA提到的（甚或很多人都曾這樣說過）——身處人群中，卻覺得自己格格不入。
街頭藝人的歌聲響起，又是那位男生，每晚在此彈唱《雨愛》。前幾日，下雨應景，只覺得好聽，今晚卻倍感觸動。「聽雨的聲音 一滴滴清晰」，旋律響起，瞬間濕了眼眶。
並不是獨行。身旁的友人邊走邊分享觀影體驗，聽著他有理有據地爬梳影片優缺點，思緒卻莫名飄走了。或許，不能簡單貼上理性或感性的標籤，只能說是頻率吧，世界上的人類千百種，有的可能和自己10%對頻，有的可能和自己50%對頻，若想遇到那個80%~100%對頻的，真的太難了。（嗯?，台北版本《花束般的戀愛》。）
．不知為何，腦海裡忽然跑出ex的眼睛。就在街頭藝人再次唱到「窗外的雨滴 一滴滴累積…」，是的，送別友人去搭車，再次折返，我已在人群中不知站了多久。路旁的歌手一遍遍自彈自唱，我站在二樓空橋，久久無法挪開腳步。眼前的白色燈串變得模糊了，聖誕樹吹出的雪花泡沫落了滿身，但還是，就這麼，定在了原地。
．只怪當時年紀太小，不懂得好好珍惜。
年輕時候，不懂什麼叫做愛與被愛，只覺得，要足夠「熾熱」，才算「有感」。
多年過去，如今回想，一個人對你有沒有好感，從Ta看你的眼神，以及互動的氛圍，大概就能體會得到。（有點難用文字形容。）
就好像，今晚，雖然同行的友人也很友善，但或許，我們就只有30%對頻。剩下70%的空洞，被冷風灌滿。
站在人群裡，仿佛，偌大世界只剩自己，被凍得瑟瑟發抖。（寫出來又覺得，太矯情了啊。）
開發影視項目，需要圈定主要對話的目標受眾。身為infp，卻總是在交流中受挫——我們可以努力(嘗試)讀懂對方，但似乎很少有人，想要(完全)讀懂我們。
而當我們遇到另一位更敏銳的infp，在他的眼裡，我們也變成了那個，讀不懂他的人。（情緒交流的巴別塔。）
．今天看了陳哲藝的《漂流人生》。也許因為女主角的創傷特別具體（家人都被殺害），她孤獨、飄零、低落的情緒較易於觀眾理解。映後QA，陳導說，《燃冬》《漂流人生》這兩部電影，他都在最大限度嘗試「留白」。但或許，《燃冬》拍攝更加自由（有充裕時間，同一個take重複磨二三十次）；《漂流人生》的拍攝壓力很大（每天只能拍十個小時，同一個take最多只能拍三次），整部片也略顯工整（少了些流動感）。
．影展過得很快，不知不覺第十天了，2023年也只剩下四十天。回望這年，似乎，除了耷拉的眼皮和更加厚重的皺紋，一無所獲。友說，你就是太感性了，日復一日困在自己的小情緒裡面，連寫稿都不知不覺飄成了抒情廢文。但如果這個世界變得太solid（固態），感覺起來也挺無趣的。
又出現了「感覺」，回頭看了看，短短一篇碎唸，大多都是不可名狀的感覺。
音樂APP彈出提醒，恭喜，這首《雨愛》，累計播放了一百次。
台北今夜，無雨。
2023年11月17日
🐴Day9
李滄東！
2023年11月16日
🐴Day8
．中午出門的時候忽然下起大雨，轉回去多加了一件保暖打底衣。昨天在影廳冷得發抖，今天卻熱出了汗。
．在Titan巨幕廳看了《燃冬》，邊看邊感慨，雪景太美了，余靜萍攝影好會拍。播完亮燈之後，赫然發現小余老師就坐在前面，低聲祝賀他，史上第一位入圍🐴的女性攝影指導。（瘋狂大聲鼓掌尖叫，小余腦粉在此🙈）
．映後QA環節，聞老師特別出來主持（QA內容後續整理了文字稿，單獨發了一篇《陳哲藝和他的「難冬」》）。陳哲藝導演也挺辛苦的，電影之前已經上映，從北到南跑路演、接受採訪，同樣的創作源起、拍攝過程已經說了不知道多少次，這次在🐴現場又說了類似的話，只是可以聽出他略微哽咽的鼻音。也許，從🐴被挖掘（奪得大獎），如今又回到“娘家”，看著影廳300多人滿場，多少都有些感慨和感動吧。陳導講話很溫柔，《燃冬》浩豐舉著冰塊流淚的動作，源自他在夜店勘景時候的感受，融入不進現場環境、倍加孤獨。真的是一個敏感細膩的人。
．今天大多時間都在處理事情，最好笑的是，片商對於稿子內容不滿，打電話來要求撤稿（但其實我們沒有收$，按理說就沒有義務為片商做宣傳）。凌晨，依然下著雨，和同事跑去24h營業的一蘭拉麵。門口依然排長龍，等候半小時，才吃上了宵夜。
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（有些話，藏在後面說。若對🐴新導演不感興趣，可略過。）
．這幾天陸續看了🐴入圍新導演&原創劇本的《大山…》和《菠蘿…》，簡短寫了幾句觀後吐槽，陸續收到留言說希望能多聊聊。
在Tw影迷圈，不少年輕男大學生瘋迷《大山》，覺得這是一部黑色幽默高級爽片，類似的灰濛場景+方言對白，比《大象席地而坐》還更戳中他們的爽點…。（但他們連片中頻繁出現的打-Tiger / 打-Flying 具體指什麼都不了解，只覺得導演好diao 好瘋狂，對白好諷刺 好搞笑喔…）
而《菠蘿》，也非常符合Tw年輕人對於“對岸”的刻板印象——“競爭激烈”的升學環境（山東高考70多萬考生）。 “跨省份就能多考一百分”（從山東到海南高考）的橋段，也讓Tw年輕人覺得很神奇。（他們甚至不知道，電影發生的2008年，不同省份的高考題目是不一樣的…）
由此，其實真的沒有太多想說的。因為看得有點心累，這種“橘生淮南為橘，生於淮北為枳”的文化差異遊戲。但也可以說，電影就是講究觀看語境和目標受眾，在“此地”覺得稀鬆平常的事情，在“彼地”也許就是文化奇觀。
當然，更加分的是，這兩部片的內容，在Tw年輕人眼中，都屬於那種在對岸“不能公播”的，這層濾鏡也更加刺激了他們的嗨點。（暫且不論，小成本+粗糙的影像和聲音，是否就必然等於“地下”電影…）
Ok。當然有人說，拍片很難，你覺得這些創作者很聰明，懂得有限預算內拍出能受到(海外)評審青睞的內容，那你行 你也上啊。是的，我不行，所以我變成了訪問創作者的人。
如果，有機會訪問主創，當然很棒啊，超級好奇這群創作者，為何選擇這樣的方法，拍攝這樣的內容。
但如果，只是單純就電影文本來說，除了補充背景資料介紹，好像也沒什麼特別想輸出的了。
我也是這麼和編編說的。
“對。雖然往年也是啦，但今年確實比較明顯，想挖掘有才華的新人。”
類似陳哲藝，🐴50拿到了最佳影片，🐴60回來做評審。
（暫且不延展討論，到底什麼是“有才華”，懂得“投機取巧” / 擅用“小聰明”，是否就是“有才華”…）
．如今，🐴也在力捧自家體系出來的電影和影人：金穗(學生作品&短片)~優良劇本~電影學院~創投~影展入圍或展映。特別是那些畢業製作就入圍🐴短片的年輕學生，然後入選電影學院，在🐴創投籌錢，最後入圍🐴長片，如此“嫡系”，應該是未來🐴希望大力打造的。
．“那年”以後的🐴，一方面被群嘲變成“地方影展”，但另一方面，也“強捧”出了一群Tw創作者，讓Tw電影不至於嚴重斷代。（e.g. 消失的情人節，瀑布，一家子兒咕咕叫…）
．提攜新人，延續電影產業，大概是🐴60以後將更加不遺餘力推動的事情。
新人有機會，電影恆發展。
嗯，挺好的。
2023年11月15日
🐴Day7
．難得雨停了，偶爾放晴。但持續涼風陣陣。影城的冷氣開得很強，坐在風口下硬扛了兩小時，瑟瑟發抖。
．依然是全天趕稿。編提醒，要取巧，不要用蠻力。有時候太使勁，反而露了怯。
．昨晚通宵。剛在捷運上不知不覺睡著了…坐過站。
．洗洗睡吧。五小時後 又是滿血碼字 打工人。
2023年11月14日
🐴Day6
．天氣轉涼，又是一整天飄雨。北市進入秋冬以後，陰雨綿長。
十一月中旬，信義商圈已經掛滿彩燈，立起了聖誕樹。
．今日沒看片。主要在“見人”，吃飯 聊天 Social…… 有位拍電影的前輩好奇，這些寫電影的，通常如何寫出新觀點？（社畜沉默）
說實話，在現今時代，“觀點”極其稀缺，大多數人寫的都是“觀後感”。如果想看有觀點的內容，恐怕得去讀C刊。（雖然一些學術水文也沒什麼新觀點，把簡單事情套個理論 搞得很複雜，但至少有“問題意識”。）
對於如今的社畜而言，比起“評論”，更傾向書寫“番外篇”，將電影連結至更大的社會背景和時代共感，或梳理導演 / 演員的作品譜系（大多數新媒體都這麽做）。如果遇到特別優秀的片子，可能會分析一下劇本/攝影等實務面向。
很現實的，媒體寫作，需要考量點閱率，除了營銷號那種情感軟文，比較容易上手的是資訊搜集，爬梳的資料文獻足夠多，文章主線自然就有了，也不需要特別提出太新穎的觀點。（莫名有種''學渣趕論文''既視感…）
．提出觀點很難，溝通觀點也很難。
．個性使然，除了工作溝通（有目標地聊天），其他時候大抵都是重度社恐。
影展期間，遇到一些認識的人，認識的人又有一些認識的人……最後兜成一個圈，“影視媒體”，大型掉馬甲現場。
是的，不太會說話，但做的又是溝通和傳播。拍片，開會～片場都需要溝通，作品也是在和觀眾溝通；寫稿，訪問～對稿～調整…從前到後也都需要溝通。
．每次看完片，最害怕一群人聚在一起淺聊觀後感，還沒''細思''，只能''極恐''，說不出什麼觀點，調侃著哈哈帶過。眾人傻眼。（偶爾被問，怎麼散場後就不見了？〖社畜匆匆逃跑〗。但大多數情況，誰也不會在意邊緣人的去 / 留。）
（富都青年）友說，你這樣的個性，非常適合做文字工作（體力活也行），如果做創作，非常需要經紀人（前提是真的能寫出一些什麼，請得起經紀人）。
每次和真人互動，腦中直覺出現天線寶寶 / 巧虎 / 玲娜貝爾…等人偶的形象，感覺自己就是個套著厚重卡通服的SB，在這裡不知道胡說八道一些什麼，如果不能逗人開心，那不如閉嘴。（玩偶存在的意義，取悅眾人，情緒價值…）
但越是這樣“後縮”，越容易讓人覺得你是SB。（對於社恐，Social真的好難…）
．坐在捷運上打字，廢文至此，莫名聯想到前幾日在Titan大銀幕看的《All of Us Strangers》，結尾鏡頭，寂寞的人們都變成了小星星，生命如此微渺，人來人往，不論收穫或失去什麼，最後都是獨自一個人，活著，或死去。（搭配音樂《Stranger in a Room》，在影廳淚目…）
2023年11月13日
🐴Day5
· 今天整日趕稿…
· 降溫起風，天色灰蒙蒙…
· 去影城叫不到車，只能兩倍價約Plus版，來了輛豪華九人座，司機也納悶 怎麼乘客僅一人，以為社畜上錯車…
· 傍晚時候，趁人少，慕名來看🐴60特展，在信義商圈中央搭了一組互動裝置。走進小房子裡面，頭頂上滾動歷屆得獎人的獲獎感言，音箱播放頒獎禮超經典的旋律（得獎人走上台領獎時候的那段），莫名感動…
· 一餐一飯糰，大銀幕播著《法式火锅》，感覺隔壁觀眾都聽得到社畜肚子咕咕叫…
· 中年人式鍛煉：每天上到十樓影廳，步行兩三段長扶梯…
（不知不覺11月中旬，2023年餘額45天…）
2023年11月12日
🐴Day4
2023年11月11日
🐴Day3
2023年11月10日
🐴Day2
· 今年的主視覺投到銀幕上是立體的，在Titan廳最後一排，眼睛剛好裝下整張巨幕，藍色的層次很有質感。
· 北部28°C，下午開始飄雨，傍晚雨勢漸大。即將迎來週末，信義區人潮多了起來。
· 打工人們穿梭在影城附近，四處尋找安靜的餐廳。邊碼字，邊吞食物，匆匆交件，又要趕下一場（看片或工作）。但看到文字被發出來、收穫點讚和評論，也算是累並快樂著。
· 今日只看了兩部片。
《可怜的东西》：真的需要在Titan大銀幕欣賞，全程感歎畫面好厲害，魚眼廣角,弧形散景,油畫質感,夢幻建築…每一幀都可以停格觀察。
《富都青年》：映後QA，演員 吳慷仁、陳澤耀，導演 王禮霖。開場，聞老師笑道，今年🐴影展的觀眾們都快要變成半個🇲🇾人（昨天的五月雪 ~ 今天的富都，故事背景都發生在🇲🇾）。吳慷仁演技很強，不用說的（用手語+眼神）就能傳遞80%以上的資訊和情緒（剩下20%靠攝影和配樂烘托，雖然被一些觀眾吐槽音樂加太滿）。後面1小時，越拍越鬆散，體感時間愈拉愈長。（有點類似《周處》第三段，仿佛可以另起開頭 獨立變成另一部片…）
今年🐴最佳男主，押寶吳慷仁，或阮經天。（入圍最佳男主：《鬼家人》林柏宏、許光漢，《疫起》王柏傑，《周處除三害》阮經天。但也期待被打臉啦，比如“造星”考量，頒給許光漢也不無可能 [亂說]...）
2023年11月9日
🐴Day1
開幕片，《五月雪》 是族人的歷史，《车顶上的玄天上帝》 是家人的歷史，都有很濃的導演個人情懷。
《五》像是歷史報告（或接近孫松榮老師形容的「Re-Shooting」，補拍歷史。但觀看門檻較高，需要提前做功課。導演企圖“宣導”某種ideology的意圖也很明顯，被一些電影學者批評。）
《車》舉重若輕，氣韻似抒情散文（家族和職場戲都偶有動人。但女主的三條感情線太像網文小說，對白也文縐縐 略顯尬。言情戲部分，讓人莫名聯想到墨鏡監製的《摆渡人》[亂說]，畫面很精緻，但內容矯揉造作，對話聽起來像廣播劇或舞台劇。 ）
整體來說，算是近3年來比較“好看”的🐴開幕片。（片子不難理解，但可能依然口碑兩極…）
非常需要「耐心」，在影院無法倍速、不能快轉，類似《車》片中調侃「現代人時間很寶貴」，大家越來越不願意花時間理解那些自己不感興趣的內容。
如果能靜下來，對於喜歡閱讀散文和詩歌的文青觀眾而言，《車》比較容易找到共鳴。（余靜萍的攝影很有質感，加上導演資深的美術指導功力，畫面非常有韻味。可以看成是「Tw質感場景&建築」堪景寶典。）
看完後和友人邊下樓梯邊小聊，被擦身而過的人側目，這場看片的都是從業者，友人覺得兩部都好難賣(電影行銷)… 《玄天》看起來製作預算不低，但Tw票房預感也就1k～2k萬NTD左右，《五月雪》類似《一家子兒》，如果有獎項加持，可能可以到500萬NTD左右😷…(期待結果被打臉)
獎項 與 賣座，有時是兩回事。
