2023年度流水账：散沙

解决了毕设初期答辩之后，终于有时间来写写总结啦。我对2023年的整体印象仍然不是很好，个人依旧处在焦虑、迷茫的状态，大部分时间的思绪都非常碎片化，没法形成完整的思考。或许“和B站共度的358天里观看超1752小时”这一条就完美反映我这一年来的“散沙”式情绪：宁愿投入进大量视频片段也不愿用更完整的时间去观看一部电影。 不过新的一年开始就不要过多纠结那些浪费掉的时间，年终总结也能够给“散沙”一个整合的机会。下面我想通过2023十佳来总结去年看过的那些新片，再简单梳理下老片和影展。当然后面的文字内容也有些散沙的感觉，属于是想到哪就写到哪……

十佳

2023年5月，艺联举办了“春华夏繁主题展映”，片单里10部电影中的7部都早已上映且质量参差不齐，而当时还未上映的3部新片又以一种极其藏着掖着的姿态来进行放映，导致我对这个展乃至艺联感到非常失望。这三部“新片”分别是《永安镇故事集》、《白塔之光》和我的2023年度十佳第十名：《洋子的困惑》。

洋子的困惑 (2023)

6.8

2023 / 中国大陆 / 剧情 家庭 / 李珏 / 黄小蕾 郑雅匀

之后，这三部电影陆续定档并上映。第一部电影上映一周后，制片人黄旭峰因排片少和差评开始在线发疯，更好笑的是1个月之后同导演的另一部电影真的将“发疯”作为宣传口号；第二部电影上映后，部分评论指出电影的“男凝”问题且豆瓣评分有下降，知名电影博主奇爱博士就立刻开始“反黑”；第三部电影，由女性导演执导，完全以女性视角出发，它的票房仅有48.4万，是第一部电影票房的七分之一，和第二部电影在票房上的差距则更大。 但《洋子的困惑》在主题表达上绝对不输给那两部电影：影片从黄小蕾饰演的于美惠这一人物出发，展现一位女性在女儿、母亲和自己这三个身份间的游移和犹豫。在离异家庭长大的她没有得到足够的爱，这一方面导致她极度渴望他人的爱，另一方面也让她不知道如何向女儿表达爱。虽然作为导演的首部长片，影片在部分有关于情感表达的镜头上还有些生涩，但胜在视角和手法足够细腻，尤其收尾部分给我的惊喜非常大：构建了一个很容易走向狗血式的争吵或者无奈般的妥协的场景，却巧妙地绕开了这两块雷区，让整个故事迎来了温馨的结局。 去年还有一部在3月上映的冷门佳作《脐带》，我个人也比较喜欢。两部影片有很多相似之处：都由女性执导、都是她们的首部长片作品、影片中都有“母亲”作为主要角色出现、都融合了相应的地域特色、都出现在“春华夏繁展”的片单中，甚至都在周六上映！不同于《洋子的困惑》聚焦于一个人物，《脐带》更多地描述一对母子的关系进展，儿子在与母亲一起漫游草原的过程中逐渐理解母亲的思绪，以及学会了如何释怀。虽然因为这部电影更侧重于“落叶归根”的主题而没有把它选进十佳，但影片同样贡献了温情的结尾，蒙古族特色的乐器、歌曲、舞蹈和风光，让最后的告别充满仪式感和回归感。

在2023年8月份同样也有一部关于“母亲”的电影上映，同样也遭遇了电影市场的冷落，但它的遭遇远不止这些：影片在内地上映的版本删减了25秒，导演本人也陷入了言论上的争议。这三重打击对创作者，尤其是女性题材的创作者来说无疑是令人难过的，不过陈翠梅导演或许已经在这部影片中，表现出了她在面对这些困境时的思考和力量。这部电影就是我的2023年度十佳第九名：《野蛮人入侵》。

野蛮人入侵 (2021)

7.1

2021 / 中国香港 马来西亚 / 剧情 / 陈翠梅 / 陈翠梅 张子夫

还是先从“争议言论”讲起吧，导演的原话就不在这里重复了。如果从整个电影史来看，说“女性导演机会更多”的确有违于事实，因为直到近十几年才逐渐有女性导演开始获奖。但批评者们并没有从陈翠梅的视角来尝试理解她，如果以一个包容的态度来看，她的话语所传达出的信息绝非是错误的：一方面，她和那些批评她的人一样都希望男女平等，另一方面，她希望对电影的评价能回到电影本身。而《野蛮人入侵》这部电影，正是讲述了由导演本人饰演一名女性回归“本身”的过程。可见，陈翠梅的发言和她创作的电影是同源的，也正是这份戏里戏外的一致性，以及导演在面对批评时选择虚心接受和学习，让人能感受到她本人及其创作的真诚。说到导演面对批评时的态度，就不得不联想到3月上映的电影《不止不休》的导演王晶，在看到批评其角色设计很“厌女”的评论时，在微博上的“退票式”破防发疯表演。这样对比来看，更加希望观众们对陈翠梅导演多一些包容，对王晶导演多一些审判。 回到这部电影本身，“野蛮人入侵”指代片中的女主演所遭遇的存在主义危机，“一切都是电影”让主角对自我的认识越发的不清晰。而“拖着尸体前行”，表明为首的“野蛮人”正是她的孩子，或者更准确的说，是这份做母亲的职责。于是，她借着拍动作戏前的魔鬼训练来尝试找回身体的控制权，并应用到《谍影重重》式的自我身份的找寻中。当戏里的女主角意识到自己的身份是母亲，且戏外的“父亲”在戏里被杀死后，戏中戏瓦解，“母职”完成“入侵”。结尾的戏中戏则更进一步，当她屏蔽掉那些“野蛮人”之后，终于能够以一个“我”的姿态，平静地在水面上行走。结合导演的豆瓣评论和采访来看，她是将自己在现实中寻找自我的生活经验呈现在了大银幕上，或许不太具有普适性，但至少提供了来自女性导演的非常宝贵的视角。我相信各位宁愿看到这样不完美甚至可能会带着一点“错误”但无比真诚的女性视角作品多多出现在电影院，也不愿看见一些把“女性题材”当作“花瓶”的电影招摇过市。没错我说的就是《消失的她》和《热搜》，不会再为陈思诚和忻钰坤碰过的电影付钱；《我经过风暴》和《我本是高山》疑似也属于这类作品但未看全片不下定论。

前面两部文艺片属于是我在2023年的冷门宝藏，在多数时候我和影迷朋友们一样，更关注那些在知名电影节展获奖的电影何时公映。然而去年上映的这些电影节展“爆款”华语电影很少达到我的预期，比如入围了第74届戛纳电影节导演双周单元、获得第5届费穆荣誉最佳导演的《永安镇故事集》，我对它的失望已经在长评中尽数吐露；同一位导演并且也入围戛纳且在平遥获奖的《河边的错误》也是形式远大过内容；10月27日，万玛才旦之子久美成列执导、获得第16届FIRST三座大奖的《一个和四个》以及入围第73届柏林国际电影节主竞赛单元且包揽北影节大部分奖项的《白塔之光》同时上映，前者作为类型片，几乎完全倚仗视听来撑起孱弱的剧情文本，后者虽然不算差，但在张律导演作品的维度里还是挺不自然的。能够符合我高预期的，或许只有这一部，我的2023年度十佳第八名：《宇宙探索编辑部》。

宇宙探索编辑部 (2021)

8.0

2021 / 中国大陆 / 喜剧 科幻 / 孔大山 / 杨皓宇 艾丽娅

“这个不是普通的雪花点，这是宇宙诞生时的余晖”，仅仅这一句台词就将科幻概念和浪漫情结紧紧联系在了一起，也更加容易让人相信之后“Journey to the West”时遇到的种种神秘又荒诞的经历和奇观，更加相信那些以有些突兀的方式出现在银幕上的诗句中蕴含的美好意境。这部电影能将在平遥时受到的赞美延续至公映之后，也说明了科幻电影作品想做得好，绝对不是只有依靠所谓深奥的理论和震撼的视觉效果这一条路，更需要将科幻精神拓宽至更为普世的价值观上，从而引发更大范围的共鸣。《宇宙探索编辑部》的故事，就是通过唐志军在进行“科学探索”的过程，逐步诠释理想主义的珍贵价值和尝试性地回答存在主义问题。而让人诟病的伪纪录片形式及其随着影片发展逐渐失效的问题，或许恰恰证明了主角已经知晓了“我们人类在宇宙中存在的意义究竟是什么？”的答案，因此不再需要用摄影机来强调自己的存在感了。

说完了国产文艺片，接下来就轮到商业片了。如果说文艺片领域是较高预期导致了失望感，那么2023年多数的华语商业片则是在本就只有及格预期的基础上还能让人大跌眼镜：对港产商业片的失望尤其多，《毒蛇大壮》起码能做到结尾的高燃情绪输出来掩盖剧情逻辑问题，邱礼涛的4部行货则让人越看越腻，尤其讨厌林超贤的《爆裂点》，和我的2023年一样都是一盘“散沙”；张艺谋在春节档和国庆档都贡献了档期票房冠军，但两部电影的质量可谓是支离破碎。更有趣的是，虽然《满江红》和《坚如磐石》在类型元素上完全不同，但居然都能在结尾完成“优秀作文”式的大格局升华，这很符合我对“国师”这个称号的理解；豆瓣年度报告中说我看院线片最多的3月上映了《保你平安》《回廊亭》《了不起的夜晚》，前者还算把“有笑有泪”做到了不错的程度，后两者则在影片的大部分时间里疯狂折磨着观众；最可贵也最可怜的应该是4月上映的《爱很美味》，明明是完成度超高的女性主角故事，但票房竟然不到一千五百万，这里更加希望《消失的她》等烂片赶紧消失；暑假档爆款《封神第一部》还算中规中矩，但各种营销手段和内娱话题显然远远大过了电影本身；最好玩的当属11月上映的《拯救嫌疑人》，这是我第一次因为点映评价太差而选择退票，说明我在那个时间点已经对国产商业片彻底失望，宁愿血亏10元退票费都不愿走进电影院。而让我再次选择国产电影，甚至选择二刷的影片，是在同一个月份上映、曹保平导演暌违银幕多年的作品，我的2023年度十佳第7名：《涉过愤怒的海》。

涉过愤怒的海 (2023)

7.1

2023 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 犯罪 / 曹保平 / 黄渤 周迅

简单概括我对这部电影的理解，就是讲述了一个复仇故事的2.0版本。因此我没有过多纠结人物动机和剧情逻辑是否模糊，噱头式的元素、极端的情绪表达和奇异的镜头使用是否合理。那些外溢的类型元素最大化地将复仇的“动作”动作强调出来，同时掩盖了复仇的合理性。这一点在台风天那场戏展现得最为明显：老金是常年生活在海上的渔民，对异常天气和鱼类最为熟悉，而台风天带来的飞鱼奇观将整个故事变成了老金的“主场”。在这种主场的加持下，几辆车也颇为巧合地相撞在一起，让老金终于抓住了李苗苗。这一刻，穷人战胜了上层阶级特权，父亲顺利完成了整个复仇，老金在暴雨中疯狂地狞笑，仿佛这是上天、是命运对他的最大奖赏。后面的故事走向我们都知道了，所谓的复仇不过是一个空壳，一切矛盾的源头皆指向老金自己。而如果没有前面那些类型元素的凌厉甚至是凌乱的使用，后面揭示真相时也不会达到如此震撼的情感冲击。 但可惜的是，如果把这部电影放进世界影坛来比较的话，仍然是落后的。这部电影本身的上映时间就很迟了，影片在2019年杀青，在2020年末就发布了第一款预告，直到将近三年后才上映。在此期间，各类题材的2.0甚至3.0版本的电影早已问世并供大家欣赏。电影进步很快，而我们还在原地踏步。因此后面的几部十佳就没有国产电影的身影了……

当然，2023年的好莱坞也没好到哪去，整年都受到罢工的影响，导致最让人期待的《沙丘2》延期至24年上映。而其他续集电影的表现大多会让人皱紧眉头：《速度与激情10》，family味大且听说还打算再拍两部，无需多盐；《变形金刚：超能勇士崛起》的平庸也完全抵消了我在《大黄蜂》时产生的期待；《夺宝奇兵5：命运转盘》更是“老白男忆往昔岁月愁”，155分钟的时长让人作呕不止；时长更长的《碟中谍7：之名清算（上）》将人工智能危机融入剧情还算有点新意，但它既是大型预告片又提前将最精彩的镜头放进了预告，导致成片令人乏味；而漫威和DC电影宇宙中诸如《蚁人3》《惊奇队长2》《海王2》等续作，也是各有各的扑街，“电影宇宙已死”可能是一个显而易见的结论。可喜的是，有两部续集电影仍然保持着优秀的质量，它们分别是我的2023年度十佳第六名和第五名：《银河护卫队3》和《蜘蛛侠：纵横宇宙》。

银河护卫队3 (2023)

8.3

2023 / 美国 / 喜剧 动作 科幻 惊悚 冒险 / 詹姆斯·古恩 / 克里斯·帕拉特 佐伊·索尔达娜

如果说一些人的青春在4月下旬上映的《灌篮高手》感受到了情怀的满足，那么我的青春是在5月初上映的《银河护卫队3》得到了精彩的纪念。不同于那几部敷衍的大ip续作，滚导显然诚意满满，在这个三部曲的终章奉献了最值得漫威粉丝珍藏的“演出”。这部电影不但沿用了前作的金曲+搞怪的模式，给故事带来非常熟悉且舒适的基调，而且在剧情和场面都做了大幅度的扩展与革新：以火箭浣熊的视角讲述一段反乌托邦的叙事；最后的长镜头动作戏在激光IMAX的加持下怎能不令人激动！

蜘蛛侠：纵横宇宙 (2023)

8.5

2023 / 美国 / 喜剧 动作 科幻 动画 奇幻 冒险 / 乔伊姆·多斯·桑托斯 凯普·鲍尔斯 贾斯汀·汤普森 / 沙梅克·摩尔 海莉·斯坦菲尔德

如果说2022年末上映的《阿凡达：水之道》是要在电影院里看电影的最有力的理由，那么在2023年，这个“理由”我会给到《蜘蛛侠：纵横宇宙》。不同于卡梅隆对3D的执念，这部动画电影发行2D版本，甚至是2D单独发行，这意味着电影在视觉方面的优势不会被削弱。我还记得18年上映的前作仅发行3D版本，当时在电影院观看时，一下子就爱上了这种漫画式的画风，但总觉得画面很暗，看不清细节，整体观感甚至不如后来在电脑上重温的时候。现在，我可以在杜比影院享受这部续集的最佳呈现方式。顺便说一下，十佳里有4部我都是在杜比影院观看的，而《蜘蛛侠：纵横宇宙》是最值得的一部，因为它的视听真的是超级爆炸了，足以让我忘记这部电影实质上也是大型预告片。当时走出影院的时候，我的评论是“无法用文字转述！”，现在回忆起来依旧如此。

接着“动画”这个维度继续讨论，2023年在院线看了不少动画片，而我自己也算是看着迪士尼、皮克斯等美国动画长大的。纪念迪士尼100周年的《星愿》的情节虽然老套，但我还是选择相信这个故事；来自照明娱乐的《飞鸭向前冲》没有做好情感过渡和转折，但我也能给一个及格的评价。不过去年看的更多的是日本的动画电影，虽然在这方面我涉猎极少，但无论是宫崎骏的《天空之城》、《红猪》，还是汤浅政明的《平家物语：犬王》，都带给我很不一样的体验。而最独特的体验要来自于我的2023年度十佳第四名和第三名：《铃芽之旅》和《灌篮高手》。其实最开始并没有对这两部电影抱有“十佳”的超高期待，因为我之前从来没有看过新海诚导演的作品，也没看过tv版的《灌篮高手》，但它们确实从两种完全不同的层面和我产生了深深的共鸣。

铃芽之旅 (2022)

7.2

2022 / 日本 / 爱情 动画 奇幻 / 新海诚 / 原菜乃华 松村北斗

《铃芽之旅》除了令人赏心悦目的画面和象征地震的“蚓厄”奇观之外，最打动我的还是用整部电影完成的“拥抱过去”的动作。记得在看这部电影之前，我时长会陷入对过去三年以及更早的高中时期的愤怒和遗憾的情绪，愤怒于为什么所处的环境总在迫使我走向并不被自身认可的道路，遗憾于自己也没有尽更大的努力去突破这种狭隘和单向度的发展，焦虑感和失落感持续侵扰着我。所以当我在银幕上看见铃芽和小时候的自己紧紧相拥，真的有被深深地治愈和感动到，眼泪止不住地往下流。虽然现在的我依然会在当下感到迷茫，对未来感到恐惧，但拥有了这份“与过去和解”的力量，我的心境也能够多一份坦然和从容。

灌篮高手 (2022)

8.9

2022 / 日本 / 动画 运动 / 井上雄彦 / 仲村宗悟 笠间淳

《灌篮高手》给人的感受和冲击更为直观，整部电影就是一场精彩的充满热血的篮球赛！用手绘简笔画交代两方人物的开场迅速点明影片的媒介和故事主线：动画，以及比赛。开场动画结束后丝滑承接比赛开球，也让银幕前的电影观众立刻成为了场边的球赛观众。紧接着是是双方干净利落的对抗和得分，而就在一方开始打不开局面的时候，场上队员的过往经历开始插入，这刚好相当于篮球比赛常见的战术暂停。于是整部影片既保持着快而不疲的节奏，又完成了以宫城良田为主的人物塑造，让湘北最终的绝杀成为全片最燃最刺激的时刻，甚至在全力铺垫湘北胜利的同时还能兼顾到给泽北的失败赋予意义。虽然没有情怀加成，但这样反而更适合我，因为我不用在意电影是否使用“经典”BGM、是否重现“经典”名场面、是否使用电视剧的配音等等。我见证的“Slam Dunk”，前面一定要有“The First”。

前面聊到的电影都是我在院线看到的，而大陆院线之外的新片看得很少，好在题材和类型还算多样。港片《正义回廊》和《命案》都有强烈的生猛气息，但前者有些形式大过内容，后者竟然反转向了光明；台片《关于我和鬼变成家人那件事》让人笑到捧腹，煽情虽过但作为同性题材很有意义；日片《新·假面骑士》哪怕对痞子来说也疑似有些过于疯癫了；移步至美国，网飞的《杀手》讲述一位精英人士逐渐“退化”成芸芸众生的过程，大卫·芬奇本人也可能在经历同样的过程；另一部更纯粹的网大《惊天营救2》用长达20分钟的长镜头动作戏，几乎盖过了动作系列大片《疾速追杀4》的风头；最后来到欧洲，昆汀·杜皮约的《扬妮克》架空感有些重，不过结尾扬妮克眼含泪光的表情时不时会从我的脑海闪过。当然，资源片中我最喜欢的还得是去年的封箱电影，也是我的2023年度十佳第二名：《坠落的审判》。知道这部电影的时候，它的译名还是《坠楼死亡的剖析》，因为夺得了第76届戛纳电影节金棕榈奖而备受瞩目，这也是我选择它作为我在2023年的最后一部电影来观看的原因。

坠落的审判 (2023)

8.7

2023 / 法国 / 剧情 家庭 / 茹斯汀·特里耶 / 桑德拉·惠勒 斯万·阿劳德

这部电影如同一把利刃狠狠戳中我的心，所谓“审判”，所谓“剖析”，就是穷尽一切手段、摸清一切细节、遍历所有可能来判断有罪与否。这不但体现在庭审全程检方律师咄咄逼人的姿态与阴阳怪气的话术，也体现在对桑德拉·惠勒饰演的女主角Sandra使用大量令人焦虑不安的推镜，仿佛势必要用一种无限放大的视角去寻找她在婚姻中的所有“过错”并整合成完全负面的形象。全片重头戏当属那场冲突最激烈的争吵，女主角气势汹汹但丝毫不失条理，一步步论证丈夫的抱怨都是无稽之谈，最后的“恶语”更是将语言暴力的伤害最大化，变成了法庭进行审判和定罪时最有力的论据。茹斯汀·特里耶的女性视角输出就在于此，她向社会抛出了这样一个诘问：在一对破碎的婚姻关系中，大多数人会选择同情处在弱势的女方，可当这对关系变成了不传统的“女强男弱”，且女方存在一定的道德瑕疵，这个时候社会的“审判”还能做到足够的公正吗？当我们这里还在把“性别互换，评论过万”当梗的时候，别人早已完成了性别议题的多维度和深层次的探讨。故事的最后，谁也没有想到，失明的儿子会作为最关键的证人站上法庭。当他开始复述那隐藏过久的事实和令人心痛的话语时，“审判”的天平和情感的堤坝被同时打破，将观众彻底击溃。一方面，我被孩子道出父亲死亡真相的勇敢所震撼，他的生命已经失去太多，但仍然愿意在这样的场合公开做出自己的判断；另一方面，巨大情感冲击也源于女主角被极度摧残后的如释重负，因为她在经历了长达一年的刨根问底后，终于从儿子的口中听到了对自己有利的证词，比起在法庭上尝试证明自己对丈夫的爱来摆脱谋杀的嫌疑，她更需要获得来自自己孩子的理解，更需要深夜回家后来自儿子的拥抱。

芭比 (2023)

8.0

2023 / 美国 英国 / 喜剧 奇幻 冒险 / 格蕾塔·葛韦格 / 玛格特·罗比 瑞恩·高斯林

在2023年，我们既能看到如《坠落的审判》等聚焦在女性的某个身份、某个侧面进行深刻讨论的作品，也能在大银幕欣赏到直接从性别出发，以广度的思维方式进行平权输出的电影。它就是去年的全球票房冠军，我的2023年度十佳第一名：《芭比》。很后悔暑假没有二刷这部精彩的影片，哪怕仅从最表层的角度来评价，《芭比》也是全年的好莱坞大片中最好看的那部。喜剧和歌舞类型元素的夸张使用以及不断揶揄那些耳熟能详的流行文化就足以逗得全场观众哈哈大笑。更厉害的是，格蕾塔·葛韦格能够在充满塑料感的玩具世界上构建出一整套完全令人信服的女性主义世界观：这里的女性视角不是对准一个话题点进行分析，而是扫过了生活的方方面面，扫出了“父权制”在各种层次上的恶劣影响。虽然这样做会面临一些“内核不够深刻”的批评，但影片正是通过将看似浅显的观点连接成完整的面，才能在结尾拥有能够消解现实世界中充斥的各类标签的力量，让存在的价值回归于存在本身；也正是女性主义题材与类型片的形式完美融合，让这部电影上升到了文化事件的层面，在世界舞台上绽放粉色的光芒。显然达到如此高度的影片还是刺激到了某些人，他们无法忍受电影对男性的审视与调侃，于是便在评论区或者微博上破防、发疯。因此恰恰需要《芭比》这样的电影来证明，这个时代早晚不属于他们。

影展流水账

十佳总结完毕，接下来就是用流水账的形式来查缺补漏啦，讲讲参加过或者错过的影展和给自己留下印象的“老片”。22年末被学校提前“遣返”回大连，但也恰好赶上了23年1月的维姆·文德斯影展大连站，所以有幸把在成都站没看或者没有的影片补上，其中感触最深的是《东京画》，希望能借此片多看几部小津的电影；还在电脑上补看了因为院线单发3D而放弃的《穿靴子的猫2》，作为续集真的是质量爆棚。由于2月要补前一个学期没有进行的期末考试，所以仅参加了爱酷电影周成都分周的一个短片单元的放映，片子质量参差不齐，主持人多次提醒不希望过多曝光在社交平台，担心被举报，放映环境的艰难让人唏嘘。3月在某个学术报告厅看到了first上口碑不错的纪录片《废物故事》，影片和映后交流都很有趣；参加了万达电影预约放映的《过春天》，弥补了19年因被试卷困住导致没有时间观看的遗憾，再次感叹青春岁月的浪费；还看了以一镜到底著称的《摄影机不要停！》，其中对影视工作的热爱，比以往看过的所有“致敬”电影的电影要真诚得多。4月最重磅的是重映了《泰坦尼克号》，只有卡梅隆能让我进电影院看3D电影，这次重温最打动我的不再是门板上的深情告白，而是坚守岗位的音乐家们；成都影展也接连举行了3场，但香港电影展的片单仅有4部，甚至不到别的城市的一半，荷兰电影展和瑞士电影展更是外交花瓶，基本都是冷门电影，更令人难过的是，阿巴斯电影展大连站也在这个月举办，观看3部经典港片，2部瑞士电影和1部荷兰电影也弥补不了错过8部阿巴斯电影的遗憾。5月除了我在前面提到的那个基本没什么价值的春华夏繁展之外，还有阿根廷电影展，但外交花瓶属性仍然浓厚。6月，三宅唱中国特展在成都和武汉举办，但武汉的十部电影到成都就剩两部，而我甚至连这个在大银幕看《惠子，凝视》和《你的鸟儿会唱歌》的机会也被剥夺，因为刚好要补军训！大三暑假军训也被我列为2023年度经历过的最荒诞的事情之一；好在《记忆》的上映让我的这个月不至于那么烂，在影院感受了一场神秘的听觉盛宴。

记忆 (2021)

7.6

2021 / 哥伦比亚 泰国 法国 德国 墨西哥 卡塔尔 英国 中国大陆 瑞士 / 剧情 / 阿彼察邦·韦拉斯哈古 / 蒂尔达·斯文顿 艾格尼丝·布雷克

进入暑假，也正式进入了我学业上的分水岭，过多的焦虑感让我不得不用《夺宝奇兵3》《突袭2》《惊天营救》等类型片来缓解，而成都影展也处于歇业状态，789三个月仅有两场法国电影展映，其中一场又遭到了10部砍至4部的大力削减，最值得看的《亲密》无缘成都银幕；另一场放的是“儿童”电影，片单质量也不够，甚至有一部在21年的展映就放过。10月，成都举办世界科幻大会，“顺便”办了一个“天府科幻电影展”，本来片单挺让人激动的，结果开票时间不明确导致需要全天盯着手机，展映开始的时候还临时撤下了《未来学大会》，还好老塔的《潜行者》和库布里克的《2001太空漫游》没撤，让成都一整年的影展还算保住了最后一点脸面，然而这竟然是成都在23年的最后一个影展。生在东北，学在西南，我所处的两个空间都缺少电影文化的资源，一个压根没多少影展，另一个也越来越受限制：21年还能看到山一的论坛和first的露天放映，到23年两个主办方就完全离开了成都；22年还能看见1个月放5个影展且至少3个展的片单都是值得看的“奇迹”，到23年就变成一堆外交花瓶放超冷门电影来充当文化事业的业绩，属实是有些烂透了。24年去东南看看，希望能赶上影展的余晖。

结尾&彩蛋

旧的一年里观影量锐减太多，不过情况在12月已经开始改善，因为终于得空把牛影节看起来了！目前最好评的五部分别是《无声言证》《麦兜·当当伴我心》《精英部队》《空中杀手》和《红线》。新的一年对我来说势必是变动最大的一年，但我也希望借着看牛影节的机会，在努力“活下去”的同时将看电影的习惯保持好，要看到至少25部牛影！同时要多看新片，跟上世界影坛的步伐，院线片和老片就以随缘的心态选择性观看。当然，影展片还是应看尽看滴。最后的最后，就祝看到这里的各位，在新的一年都能看到自己喜欢的电影吧！

彩蛋1：2023年度十差电影=最失望电影

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