我本科就读于四川美术学院会展艺术与技术专业，对这个专业也较为喜欢，所以研究生方向选择了和我本科较为接近的科普展示策划与设计。近几年，清华美院科普的报考人数呈增多的趋势，一方面是因为科普相对招收人数较多，2018年招收21人，2019拟录取人数为20人。从另一个方面来说，科普包含四个专业方向，分别是科普产品设计、科普视觉传达设计、科普信息与交互设计以及科普展览策划与设计，考生可选择的报考方向较多，于是大量考生涌入科普方向的考场。科普的四个方向
✦
FOUR DIRECTIONS
清华美院的科普一共分为四个设计研究方向，分别是科普产品设计、科普视觉传达设计、科普信息与交互设计以及科普展览策划与设计。这四个专业方向的只有专业课二的手绘考试是不同的，英语二、政治以及史论考试的内容都是一致的。四个专业方向的初试分数线也是统一划分，进入复试后，科普四个方向的考生按照最终分数统一排名，择优录取。科普的四个专业方向的专业二考试内容不同，对这个的选择要根据自己本科的专业或者自己的兴趣爱好。就我个人来说我报考的专业方向就是类似于我本科的专业，有一定的专业基础的话在考试的准备上肯定会相对轻松一点，但是对于一些不想继续本科专业学习的同学来说，就要考虑跨考。近两年跨考的考生也很多，部分导师也比较喜欢多学科背景的考生，但是跨考肯定会面临着许多基础知识要从头开始学的问题，这就需要相对较长的准备时间。所以专业方向的选择是需要考虑清楚的，定了之后就不要摇摆不定耽误学习时间。在确定自己要报考的专业方向之后，就要收集资料了解考试的要求和内容，考试要求包括最基础的纸张大小、绘画材质等等，而具体的考试内容就是指要详细了解往年的考题要求，比如考卷上需要画几张小方案，在题目中对平立面图是否提出具体要求等。同时要根据自己的情况安排课程学习，前期可以去机构上大课，了解手绘的基础要求等等。前期练习手绘肯定要从临摹入手，我当时先是在图书馆借阅了很多不同风格的马克笔手绘技法表现的书籍，然后对不同风格的画进行临摹和学习，在这个过程中我也找到了自己比较偏好的方向，这就构成了最基本的绘画方向和风格。之后我在学姐的推荐下买了一套赵国斌的手绘书《设计思维与徒手表现》，这套书一共是三本，分别是基础训练、空间快题设计、展示快题设计。大概暑假前期就要把这三套书临摹明白，从最基础的线条和上色到整张效果图的临摹，都要尽早完成，为后边的学习打好基础。暑假期间在机构上课的时候，也临摹了学姐过去的一些快题设计，这部分临摹就是非常具有针对性的，因为这样的临摹训练在绘画内容上就是完全贴合考试要求的，所画的就是考试中要考察的具体方向。这时候的训练主要就是要将自己在书籍临摹中学习到的技法和方式与自己的专业绘画相结合，学以致用。关于设计的网站我用的最多的就是Pinterest，这个软件上面涵盖的展示空间比较多，除了展示空间以外，一些小的展具甚至是导视系统的设计都能够给你很多灵感。除了这个网站之外用的比较多的还有Behance,其实从我个人而言这两个网站足够用了。快题设计最基础的工具包括各类尺子、铅笔、橡皮、符合考试要求的纸张、马克笔、高光笔、彩铅或者色粉笔等，接下来我将对每一种工具都做出详细的介绍。（一）尺子首先，科普展示空间的设计中，透视的准确是最基本的要求，所以直尺是必不可少的，同时在对直线空间的塑造中，要避免徒手画的情况出现，要善于利用各种长度的直尺来绘画，以保证呈现出比较严谨且整洁的画面效果。除了直尺以外我比较喜欢使用的是三角板，因为它可使用的边长有三种，可以满足一张画面中不同部分的绘画需要，而且在绘画中如果一边的尺子画脏了可以快速换另一边继续画，不会一直换尺子浪费不必要的时间。在曲线空间的塑造中，我们需要各种大小的弧形尺、画圆形和椭圆形的模版尺子，这类尺子能够高效地帮助我们呈现出我们闹钟设计出的异形展具。在画平立面的时候，很多同学为了能够使轴线之间平衡对齐，用平行尺来画，这种方式我也曾经尝试过，但是因为手有时候会不够稳，导致平行尺偏移，往往画完了才发现就又要擦掉重新画，比较浪费时间，所以关于平行尺高效与否这个问题是因人而异的。我个人用过一段时间的T型尺，通过将尺子卡在画板的一侧让每一条线条平行，不过这种方式只在我前期练习的时候使用过，随着画画次数增多，基本靠直尺和眼睛定位就能画出平行的轴线，考试中我也没有再使用T型尺这类用来对齐轴线的工具，基本都是用一只直尺或者三角板搞定画面，这样也可以为自己节约时间。最后总结一下我们所需要的基础尺子：直尺、三角板、弧形板、圆形及椭圆形模版以及前期训练中用到的平行尺或者T型尺。（二）铅笔及橡皮铅笔我选用的是普通的0.5mm的自动铅笔，因为考试时间有限，难以预留出削铅笔或者换铅笔的时间，自动铅笔是最高效的选择。在橡皮的选用上我个人推荐樱花的还有施德楼白色的那款橡皮，擦的比较干净而且橡皮屑比较少好清理，不会擦一擦画面就变得很脏。（三）纸张的选用清华美院科普考试是根据考试要求自备纸张，初试要求的纸张为一张A3绘图纸，最好选用180g的纸张，不然可能会由于纸张过薄导致上马克笔的时候渗色看不到笔触。最好是去画材店先选用两到三种纸张，分别画过之后选用对画面呈现最好的纸张，保持考试时所用纸张和自己平时练习时用的一致。有些同学则是买2开的素描纸自己裁剪成A3大小，如果习惯用素描纸绘画的同学可以用这样的方式，首先要自己多尝试，感受每种纸张的特性，选择适合自己的。我考初试的时候用的就是绘图纸，因为我觉得上色的时候马克笔不会晕，笔触比较明显，会显得画面干净一些。（四）马克笔的使用及推荐对马克笔不熟悉的同学建议还是从最基础的笔触练起，打好基础，马克笔的画法并不是单一的，有些人的画的时候喜欢少笔触多晕染的效果，我个人则是偏向于笔触分明的效果，我觉得更具有手绘的感觉。在练习的时候最好也是用直尺进行绘画，画出来的笔触比较整齐，不会显得脏乱。后期我到考试的时候，基本比较短的线条就没有用直尺，徒手用马克笔也可以画出很直的笔触，这样也可以为自己节约很多考试时间，这个就需要练习的过程，如果徒手难以呈现出比较好的效果，那就整个画面的直线线条都用直尺绘画，只要能够保证在规定时间内画完就可以。在一些曲线的部分我是选择徒手绘画的，因为个人不习惯使用弧形尺，如果前期练习自己比较习惯使用弧形尺就一直坚持用就可以，慢慢也会提高速度，而且画出来的比较整齐严谨。关于马克笔的推荐，市面上马克笔品牌多种多样，因为我喜欢绘画的笔触感，所以我使用最多的就是法卡勒的马克笔，这款马克笔的笔头是方形的，而且相对硬一些。它一共有三代，我用的比较多的就是一代和二代，一代是方形的笔杆，容量相对较大用的时间更长，二代是圆形的笔杆，容量小但是更轻便，拿在手上的感觉也不尽相同，需要注意的是有时候同一款色号不同代别是有色差的，临考试前一定要确认好自己使用的笔是哪一代的，呈现出的颜色是否是自己平时练习时想要的那种。除了法卡勒我还搭配使用了touch的马克笔，这款马克笔相对便宜，但是市面上假货比较多，有时候画出来的笔触容易晕开。美辉的马克笔我用的比较少，笔触感个人觉得没有法卡勒好，但是用这个马克笔绘画，图的质量还有有保障的。临考试前我还尝试用过FANDI的马克笔，它的性价比还是很高的，比较突出的优点就是颜色很清亮，而且有明度饱和度比较低同时兼具色彩倾向的色号，比如我们在画蓝色的展示空间的时候，就可以用202这类颜色作为打底色，不会让画面太跳但是又可以多一层渐变的层次，让画面看起来更加自然，但同时它的缺点就是笔头的形状使它比较难以画成形状明显的笔触，更为适合作为打底上色的工具，如果想要在画面的上层做笔触感，还是要多使用多练习，熟悉这个马克笔。另外，有的同学用的AD的马克笔，听别人的评论是说颜色非常好看，但是缺点就是价格比较贵，我个人是没有尝试过这个品牌，好奇的同学也可以尝试一下是否适合自己的画面。总结了这么多马克笔的品牌，其实它们都是呈现画面的载体，多尝试后找到适合自己的，可以搭配不同品牌的马克笔，这样的好处是可供选择的颜色较多，比较容易找到一个色系能够进行过渡的颜色，但同时要注意不同品牌马克笔的笔头、墨水的特性，要在使用的时候注意画面统一风格。（五）高光笔的作用及使用高光笔的作用就是最后提亮的，比如我们对玻璃或者屏幕，甚至于亚克力材质的诠释，都可以通过高光笔完成，可以说是绘画最后的点睛之笔。关于高光需要画的位置，我一般会在展具的明暗交界线上以及受光面点一些高光，如果用高光笔全画在画面很亮的地方，其实等于没有画，对画面的丰富度没有丝毫的帮助。高光笔我选用的是樱花0.5的，粗细比较合适，而且出水顺畅，有些高光笔容易出现卡珠现象，考试前一定要有一只走水流畅的高光笔，因为到最后使用高光笔的时候往往是考试时间即将结束的时候，自己也容易慌乱，一定要保证绘画工具不出现问题。（六）色粉笔和彩铅的选择及使用方法色粉笔我用来做第一层打底色，今年初试中我就是这样使用的，需要强调的是今年的一个变化，到了复试的时候对于工具要求的表格中明确写了不允许使用色粉笔，所以临到复试我改用了彩铅作为第一层颜色，但是在这里还是对两种工具都做一个详尽的介绍，以应对未来考试要求的变化。首先，色粉笔是我一直在用的，主要是用来在画完线稿之后，临上马克笔之前作为打底的颜色，同时对颜色进行区域划分。在色粉的品牌选择上我用的是捷克的酷喜乐，它的粉质比较细，笔也较软，不会在画面上留下很明显的笔触，我一般就直接上画面涂，然后用纸巾擦一下就可以成比较均匀的色块。之前我用过台湾的雄狮，但是那款色粉笔比较硬，直接上纸画全是笔触的道子，如果先在纸巾上涂再往画面上涂，不仅耽误时间而且着色度不好。在色粉的使用上推荐颜色叠加的方式，比如用了两种蓝色之后，可以在局部叠加一些紫红色或者绿色作为画面的辅助颜色，在保持主色调不变的情况下丰富画面的色彩，最后用纸巾晕染一下颜色就能形成完整的过渡，这样即使在上马克笔的时候用的同一种颜色，最后呈现出来也会有过渡效果。在复试禁用色粉笔之后，我就尝试了用彩铅，我用的是辉柏嘉的可溶性彩铅，在用之前都把笔头用卷笔刀削尖，并用几个色号做过渡，尽量让画面上层次丰富，画完颜色之后也会用纸巾擦拭一下画面，以防止彩铅的笔触过于明显，最后跳出来。这两种工具的选用都不是必须的，只是一种个人绘画习惯，考场上还是直接用马克笔绘画的人占大多数，但是多尝试绘画方式不是坏事，可以在分别使用之后感受一下这种方式是否适合自己，是否适合自己的方案，确定好了绘画顺序和方式后在考前尽量就不要做过多的改变了，保持考前练习和考试时候的状态一致。在考研几个科目的学习中，我最为重视手绘的学习，因为去年的考试我就是在总分比较高的情况下，因为手绘没有过小分数线而没能进入复试，非常遗憾，所以在今年的学习规划中我最为重视手绘的学习。先介绍一下我的基本学习顺序：我刚开始对于手绘的学习是在机构的大班跟着大家一起学的，当时主要就是对这门考试科目进行了解，好处是能看到大家画的快题设计，打开自己的设计思维，学习氛围也比较浓。后来我有了几版最基本的设计方案之后就没有再去上过大课，而是找了靠谱的学姐专门上课。因为我是边工作边考试，所以难以有固定的时间去上大课，所以通常我是在自己有一点想法或者小稿子之后约学姐的时间去针对性地上课，也可以在短时间内在指导下设计出比较好的稿子。所以说在手绘考试上，自己的练习和设计思想很重要，一个好的指导者同样重要，自己使劲闷头画但是没有正确的方向往往会白忙一场。接下来我将对每项练习的具体时间节点做介绍：（一）前期到10月——线条练习对于快题设计我的基础不算很好，所以我是从线条开始练起的。刚开始就是在A4纸上徒手画线条，各种方向的基本每天画满两张，也是学烦了的时候放松的一种方式。虽然说考试中我们基本都是用直尺，但是手绘的基础能力还是需要练好。这种线条练习是我去年就准备过的，今年我在边工作边考试，就没有再抽时间进行这部分的练习，但是我觉得如果准备考试的时间比较早，这样的练习也是必要的。今年的复试我画的方案是偏曲线的，都是徒手画的，因为我一直不太习惯用弧形板，刚开始用不太习惯我就没有继续逼自己用，而是开始徒手画，刚开始画的会有断线或者歪七扭八，但是随着练习次数的增多，基本徒手就能画出来比较流畅的线条，考试的时候徒手画也为我节省了很多时间。但是是否选择徒手画曲线是因人而异的，有的同学习惯用弧形板，画出来的图更加规整，不会出大问题，所以还是要根据自己的情况选择适合自己的绘画方式。对于线条的练习从前期准备开始最好保持到10月份，每天练习两张并不会耽误过多的时间，到了11月份要准备完整的方案了就可以把线条练习放下了。（二）前期到7月——临摹练习临摹是入门的学习方法，起初我是在图书馆借阅的各类快题图书，先对各种风格的绘画方式尝试了一下，因为刚开始学习的时候不要死磕自己本来熟悉的方式或者偏向的设计方式，而是要多接触各类绘画方式。比如有些快题的风格非常松，从线稿到上色都用很奔放的笔触，绘画感十分强；有些手绘书籍里的风格就比较严谨，笔触相对整齐分明。后来我在学姐的推荐下买了一套赵国斌的手绘书《设计思维与徒手表现》，这套书一共是三本，分别是基础训练、空间快题设计、展示快题设计。可以按照书籍的顺序临摹，循序渐进，从线条的练习到色彩的临摹都不要落下。随后暑假期间在机构上课的时候，也临摹了学姐过去的一些快题设计，这部分临摹就是非常具有针对性的，因为这样的临摹训练在绘画内容上就是完全贴合考试要求的，所画的就是考试中要考察的具体方向。这时候的训练主要就是要将自己在书籍临摹中学习到的技法和方式与自己的专业绘画相结合，学以致用。这类临摹的练习持续到暑假前期最好能够完成，后面的时间留给自己创作，毕竟临摹只是一个初步了解快题设计、熟悉材质的过程，是最基础的训练，一定要尽早完成。（三）7月到10月——色彩练习临摹练习的同时其实也在接触色彩的练习，对于线稿和色彩的临摹学习其实是同时进行的，我们需要对马克笔这种绘画材质进行了解，要熟悉它的特性，找到适合自己的表现方式。这部分材质的选用可以参考前文提到的绘画工具，多尝试不同的马克笔，选择适合自己的。色彩的练习分为色彩的选择和技法的练习。色彩选择上可以先自己制作色卡，选择自己认为适合的过渡色画一画小稿，找出来比较和谐的配色之后应用于自己的方案中。在临摹过程中，碰到好看的配色一定要记下来，以便以后可以应用于自己的方案当中。关于技法的训练是需要尝试和积累的，选定了自己需要的方式后，要在每一次自己的方案练习中保持好风格。关于配色的练习也有许多方式，起初我自己画的色彩配色就有些奇怪，每次上色都感觉毁掉了线稿，后来在单独练习效果图的时候我就把画好的线稿拿出去复印两张，这样一张线稿就可以尝试很多种配色，可以节约时间提高效率。有时候配色自己不知道怎么改了，就去问问学姐的意见和建议，一般学姐会指导一下具体的修改方向，还会提出用色建议，这样多修改几次，色彩就会比较和谐好看。（四）7月到10月——图片转化线条和色彩练习的同时，可以通过将照片转化为线稿进行练习，这部分练习也要每天保持同步进行，即使是在临摹阶段也要坚持尝试自己的初步创作，这种创作不是要凭空画展示空间，而是通过学习和借鉴来进行初步的创作。比如在设计网站上看到比较好的展示设计空间，就可以通过线稿的方式将其表现出来，这样多画几张，其实就可以通过各类方案的结合拼凑出一个属于自己的效果图。这个就需要一个量的积累，有的时候没有大把的时间专门画大张的效果图，随手在小本子或者草稿纸上画几个局部也是一种练习，在你以后的方案上或者考试中或许都会用到。（五）11月到12月初——方案设计关于整体方案，我通常会准备直线方向和曲线方向两种，每套方案准备两种配色。方案中包括整体构图的设计、效果图、平面图、立面图、思维导图、展示道具分析图等部分。但是不管方案准备成什么样子，这个方案都不是死板的一成不变的模板，这只是一个基础设计框架，在考试中，是要根据题目进行设计的。不管是设计思维导图还是展示道具和展示手法的分析，都是基于设计主题而产生的，画卷上所有设计内容都应该是基于题目而产生的。（六）12月初到考试——整体练习在这些部分都准备好了之后，就需要自己进行模拟考试的练习。初试是三个小时，时间并不算长，所以要在短时间内将自己的画面表现得尽量完整。模拟考试的时候可以每次给自己设定不同的题目，因为考试中我们见到的题目很大的几率就是第一次见到的，所以思考的时间需要为自己预留出来，在自己的练习中最好能够将时间控制在两个小时四十五分钟内，以便自己在考试中能够应对各类可能出现的导致自己绘画变慢的情况。考试题目要求
✦
QUESTION REQUIREMENTS
初试题目分为两页，第一页是四个专业方向的题目，要准确找到自己专业方向的题目要求再开始画，科普展示策划与设计往往要求根据第二页所给的图片设计一个展示空间，画出题目中要求的小方案数量（3个或5个），并选择一个放大，还有相对应的平面图、立面图以及相关设计说明。纸张要求是A3绘图纸。复试题目同样是两页，要求根据第二页所给图片设计三个小方案，并选择一个小方案放大，画出效果图以及必要角度效果图，平面图、立面图以及相关设计说明。纸张要求是两张4开素描纸。初试手绘考试时间是三个小时，我考试的时间安排是一个半小时线稿一个半小时上色。其实最好能够缩短线稿时间，为后面调整画面预留出时间，不至于临交卷的时候慌乱。手绘考试的时候看到题目首先要先确定画面整体上使用直线还是曲线比较合理，然后根据题目中的要求修改自己准备好的方案中的展具或者整体展示空间的造型，这段思考过程是要在绘画过程中完成的，考试时间的限制要求我们要边画边想，这就考察了我们的设计思维是否灵活。考试中也不要因为周围考生的进度影响自己的节奏，不管别人画的快慢好坏，考试时间内专注于自己想要呈现的画面就好，按照自己的节奏按部就班的画，不要被干扰。因为初试时候桌子比较小，还要注意把自己的绘画工具归纳整齐，不要边画东西边掉，会影响绘画效率。比如马克笔可以吧同一个色系放在一起，哪一格是用来画顶棚的，哪一格是用来画显示屏等部分的，区别摆放可以减少换笔耽误的时间。考试的时候还要注意将画面的右上角预留出来作为贴标签的地方，标签上要写好自己的名字和准考证号，这个建议贴好之后先写上再继续画，毕竟这是为你登记成绩的凭证。复试的纸张是两张4开素描纸，考试时间为六个小时。纸张的变大使我们可以将自己的设计过程和设计思想表现得比较详细，这就要求在复试中要有明确的设计思路。比如两张效果图都可以搭配思维导图，更好的诠释你的展示空间和设计主题要求之间的联系。在小方案的绘画上同样可以加上思维导图，让老师更加直观清楚地了解你设计的来源和设计思想。有时候由于题目要求的小方案数量变化导致你原来的构图要发生一些改变，也不用慌乱，利用多出来的位置多加一些表达设计思维和设计过程的小图会使你的快题设计更加出彩。在画展具分析图的时候，我选择画在第二页，因为第二页的效果图我画的比较小，空出来的位置相对较多，就可以多放几个展具的分析图，这里值得注意的是，不管是展具的外形设计、互动设计还是内容设计，都要和设计主题要求相结合。复试的绘画我比较注意线稿的完整度，因为线稿如果画的比较丰富，即使后面上色的时候没有时间画很多层次，也不会显得画面过于单薄像没有画完。复试的手绘时间是上午9点～12点，中间休息半个小时，这半小时内是不允许画画或者随意走动的，只能坐在座位上吃东西或者原地休息，12点30分继续开始考试，一直到15点30分交卷子。其实中间的半个小时其实值得我们利用起来，比如再看看自己的画面线稿哪里有错误，少画了些什么，或者提前将上色要用的工具摆在合适的位置，收起来已经用完的绘画工具，这些小细节其实可以为下午的手绘省出关键的几分钟。对于手绘我的学习经验和建议大概就是这几种方面，总体来说就是需要好的指导者、正确的学习方向还有较好的设计思想，然后就是一定量的积累和练习，手绘不是一天就可以练习好的，这需要大量的积累，尽早开始学习，后面就会相对轻松。祝愿20考生学习顺利，金榜题名！
