高伟 —— 《时代经典》中国书画名家中堂作品学术邀请展

中堂画赋:
中堂者,非《晋书》以为太学者,亦非明、清大学士阁老之谓,此处乃称古建筑居室正中之厅堂也。郑玄注《仪礼·聘礼》:“公侧袭受玉于中堂与东楹之间。”曰:“中堂,南北之中也。”
华夏传统,中堂乃厅堂中至尊之位,厅堂布局亦最为讲究,中堂画乃中堂之中。唐诗人李贺诗曰:“怡怡中堂笑,小弟裁涧茶”,以中堂喻母,足见中堂之庄严。
天地悠悠,大道景行;人世攘攘,伦序彰明。华夏民族,自古重宗族人伦,君臣父子,兄弟亲朋,其见之于规矩行者,诸庭之中,无不以中堂为尊,传家之会意,上遮风雨,下庇众人;发族之蕴含,聚以亲情,敦以家风。而庙堂之高,则伴宗祠而表征,崇克明以俊德。休戚同心,福报同门。
如是,悬挂画于堂屋正中之壁,旁垂励志警示之联,以表主人精神之追求和人生之理想。
中堂画见之于古今题材者,或忠义千秋,立大丈夫、颂真君子;或山水胜事,月影写梅、凤生琴韵;或旭日东升,江上青峦、池边小亭;或喜上眉梢,苍松万古、仙鹤千年。诸如此类,无不希冀吉祥,期盼如意,欣悦性情,满堂和合。
至若技法,先言经营造境,或景中求意,境由心造,或散纳万物,象外之象;或融情于画,此中真情。而肆情写意,或逸笔草草、不求形似;或气韵生动、以形写神。工笔则应物象形、精谨不苟,或传移摸写、随类赋彩;或粉黛互用、金碧辉煌。尚有没骨、粉画诸类,不一而足。
画中堂画,写照中国之样式,表征人文之追求;挂中堂画,品味人格之修养,弘扬传统之形神。盖中堂画,慨人文传承,得美学化境;赏钟灵毓秀,造士夫墨藏。通天地自然建筑之妙有,合天道地道人道以典陈。
嗟乎,煌煌九万里华夏,鼎祚之盛;悠悠五千年文明,时代之耀。风华其时,国泰民安;文化复兴,翰墨中堂。
李毅峰甲辰三月于泊牛山房
主办单位:北京墨真书画院
承办单位:天津宝地美术馆
展览地点:京津新城温德姆酒店(五星)
展览日期:2024年5月10日—5月20日
展标题词:韩天衡 (西泠印社名誉社长)
学术顾问:马国强 (河南省美术家协会名誉主席)
学术前言:李毅峰 (天津人民美术出版社总编辑)
艺术家简介:

薪火相传,再现大千精神——中国艺术名人榜,著名画家高伟
高伟,号大风堂门人,1961年生,国家一级美术师,现为中国美术家协会会员,山东省美协理事,清华大学人文学院荣誉教授,清华大学艺术学院客座教授,中国人民大学动物画课程班导师,人民大会堂艺术顾问,中南海特邀画家,中国国家博物馆特聘研究员,法国卢浮宫博物馆客座教授,联合国世界和平国际教育联合会才艺大赛中国区国家级评审委员。
在中国当代艺术界,高伟是一位有着执着信念、理想和梦想的画家,在当今普遍浮躁的社会文化心理状态中,他以坚定的文化自信和意志,以及对中国传统文化的深刻见解和热爱,确立了自己独特的艺术风格,受到艺术界的认可和赞誉
艺术家高伟是中国当代画虎领域的翘楚,是享有盛誉的画虎名家,他是“大风堂”画虎宗师张大千、张善孖第四代传人,是继冯大中、姚小华之后又一位走向高峰的画虎健将。2012年与画虎大师冯大中共同评选为“中国十大画虎名家”,他相继被中华人民共和国外交部授予为“新中国国礼艺术大师”,被清华大学授予为捐资助教“爱心艺术家”,被香港国际拍卖公司授予为“最具潜力投资人物”,被联合国教科文组织艺术中心授予为“联合国文化艺术勋章”等 。
作为当今中国画虎领域的领军人物之一,高伟的虎画艺术以其精湛的技法和正大的气象雄踞于中国画虎领域排行榜的前列,其艺术水平和学术价值,不仅得到了美术界专家的认可,其蕴藏的艺术潜质和收藏价值也得到了艺术收藏界的普遍赏识,已成为一个卓越的艺术品牌。
五百年一大千,作为大千门下的第四代传人,高伟的虎画艺术秉承“大风堂画派”理念,已超凡脱俗,进入物我互化的境界,随着高伟艺术声望的稳步攀升,高伟已然走进了公众的视线,成为社会关注的焦点人物。面对众人热烈的掌声和关注的目光,高伟没有沾沾自喜,停止不前,而是不负众望,乘兴而归,砥砺前行。他以超凡的智慧和勇气,大踏步地跨入了大千山水画的探索和研究,开始了他又一个长途跋涉的山水画创作实践之中,可谓薪火相传,代代不断,再现大千精神。
高伟是当今画坛最具有大家气象的一位艺术家,他的山水画受大千山水画精神和思想影响,深得张大千山水画技法和精髓,在兼顾了中国传统古意的内涵和意境表达的同时,更是将西方抽象和东方儒释道文化完美结合,融汇贯通,将自己对生命的赞颂,对祖国大好河山的敬畏和热爱全部融入笔墨之中,在现代审美艺术中释放出传统文化的魅力,逐步形成一派的大家风格,焕发出浓重的画派新意,为古老的山水画注入了新鲜血液和生命力。作品既有大千的大气磅礴与厚重之意,又有自己内心细致淡雅与灵动之情,尤其在汲取大千泼墨泼彩精华上,求新求变,运用墨色的自然冲撞、流淌、渗化、晕染等手法,形成山峦叠翠,山水相连,云蒸霞蔚,彩云绽放的美景,韵味无穷,仿佛让人听到了大自然的呼吸和万物生命的呼唤,让人看到了生机,看到了旋律,看到了梦幻,把人们带进了世外桃园、人间仙境,可谓画中有诗,画中有意,画中有神,画中有韵,自然协调,达到了物我互化,天人合一,浑然天成。
高伟的山水画如同他的虎画艺术,经过多年的探究与实践,创作出一大批鼓舞人心,令人心旷神怡的佳作,正在以崭新的容姿呈现给读者,越来越多地受到人们的青睐和追捧,前途不可限量。
作品鉴赏:
雄风凌云气如虹
观高伟画虎作品有感
中国绘画博大而丰富,猛兽猛禽题材的表现即属于第一大画科中的花鸟范畴。从古至今,专攻此类题材的大师名家不在少数,如何香凝、张善孖、刘继卣、冯大中、胡爽庵、姚少华等前辈。回眸当代画坛既能继承传统画虎技法、又能承续当代画虎名家衣钵,更能融古出新、呈现自我风格和时代气象的却不多。其中中年画家高伟,即是当今画虎之翘楚。

笔墨构成,中国画是以点成线、以线造型的艺术。西画则是以块面、光影造型为主。故而画家用笔用线功力的扎实与否、不只是关系到物象的比例大小、墨色和谐,还关系到形象的准确性、生动性。从高伟的画虎作品中,可看到他用笔运线、细劲流畅、紧密舒展,真正做到了“骨法用笔”“应物象形”的质感和空间感,用墨打底、清而淡、薄而润、设色绚丽沉稳,不艳不躁,虎以淡黄色、金黄色为主,树木、流云、水草、山石、雪源为辅,相互映衬。工写结合、刚柔相济、远观气势逼人、近看形质具现,达到“远精微、致广大”的极高水平。既突出了猛虎的主题形象,又丰富和平衡了画面动静与环境的协调,构建出自己以线造型、以墨成象、以色成采,既有局部描绘,又有整体统一的艺术语言。看上去没有工笔画的呆滞和匠气,呈现出不同他人的写实具象,栩栩如生的画虎形象。

立意布局,搞中国画的人都知道,“由技入艺”是每位画家追求的水平,可用自身的勤奋、执著和认真是可以做到的,而“由艺入境(神)”的提升确不是件容易的事。除了具备上述条件外,还须借助师承、天赋和修养的融合,方能日臻上乘。作品的经营布置,同样是中国画成功的要素。他知道画家如园林设计师一样,在以虎为主题的表现基础上,能根据内容、情节、季节的需要,把老子、钟馗、仕女、孩童等人物、山水、松石等元素置于画中合适的位置,既不影响虎的表现,不至于感到孤独,又丰富了作品的人文性和空间感,起到了主次分明、大小适当、远近有别、虎实相生而不落俗套的艺术效果。从而气韵活了、气象大了、格调高了、意境深了,形成了雄强霸气、威武不屈的高氏画虎风格和符号。

气势神韵、中国画对物象的比例、外形刻画较为容易和掌握,要对其内在习性、神韵的表现则很难,也是作品成功与内涵所在。那些看不见又存在于物象之中的喜怒哀乐却要画家有耐心和慧眼去观察、去琢磨、去思考、作品才生动、才有活力。高伟笔下的虎,除了有合理的形态、自然的花纹、强悍的四肢、威武的虎头外,尤其是虎的双目描绘得烔烔有神、目光如炬,给人以力藏于内,不怒自威的视觉冲击和心灵震撼,走出了前人画虎是虎、画虎又不是虎的陈规模式,

几乎不只是镇宅避邪之用,还有平安纳福之意,更蕴含有勇敢、坚强、正大、智慧的人文底蕴。细品之后会发觉,他的虎兼容了如张善孖画虎的正大浩然之气、胡爽庵画虎的阳刚雄霸之形,又不妨有冯大中画虎的丈夫之情怀,和他本人画虎的风采神韵,真正展现出了王者风范、英雄气概和丈夫情怀,把虎的精气神韵表现得淋漓致尽致。

艺为时代歌、文艺是社会的缩影,是时代的产物。诗言志、画抒情、再美的艺术都要与生活同拍,与时代同步,与人民同伴,才有意义和价值。从他的画虎作品里能看到他以虎为媒,坚持习主席提出的“为时代放歌、为人民抒怀”的文艺创作宗旨,践行了一位有担当的画家在实现中国文化复兴和科技强国征途中“立言立行立德”的艺术追求。象征着人民军队保家卫国、开疆破土的强大实力和英雄气概,体现了“富贵不能淫、贫贱不能移,威武不能屈”的民族精神,诠释了强不称霸、和平共荣的大国风范。

他的虎是阳刚与正气的体现,是力量与健美的并存,是写实与浪漫的交融、无疑是当代继冯大中之后第三位画虎名家和大风堂第四代传人,祝愿他在未来的世界之林开辟出更广阔的天地!
张剑于松荷轩2023年11月8日















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