绘画艺术：《骷髅幻戏图》——透过宋人的眼睛看生死

《骷髅幻戏图》是内南宋画师李嵩的一幅作品，现珍藏于北京故宫博物院。这幅画绘在长27.1厘米、宽26.3厘米的绢面团扇上，内容怪异，与传统的古代中国作画风格大相径庭，充满着浓厚的魔幻主义色彩，历史家对其寓意解读不一，简直称得上是中国画史之谜。

画面描述

画面左侧画着一具非常醒目的大骷髅，头戴纱质幞头，身着半透明长衫，看得见胸腔骨骼，右腿弓立、左腿蜷缩的席地而坐，右手正在操作悬丝傀儡；而悬挂在十余条丝线上的傀儡又偏偏是一具小骷髅，正手足舞蹈。画面右边有小孩作爬扑状，似乎对大小骷髅充满兴趣，完全被吸引，伸出一只手想抓住小骷髅。在小孩身后有一妇女，伸双手要去扶前面的小孩。在大骷髅身后，有另一妇女席地盘腿而坐，袒露左乳，怀抱一正在吸乳的婴儿，脸庞却转向画面右侧，视线越过大骷髅，关注着右边的小孩和妇女，流露出一丝神秘的微笑。

画面解读

图中对比强烈——哺乳妇女怀抱代表生命的婴儿与化为白骨代表死亡的大骷髅的冲突。视觉上带来了荒诞、不合理的冲击，到底什么这样安排？一生一死，或许就是李嵩想表达的含义。宋元时期，骷髅乃是一种常见的关于人的谐谑隐喻，但随着时光流逝，逐渐被人遗忘。道家的齐物、乐死，佛家的寂灭、涅槃，是骷髅幻戏的思想渊源，是生也是死，正应了庄子的“未尝死、未尝生”。该画作还展示了李嵩个人谐谑有趣之格调，并体现了这种思想渊源。根据历史资料，左边的大小骷髅与右边的妇女儿童相对称，可以看见，二者动作也十分相似，不仅体现了对生与死的思考，或许还表达了因果轮回、命运是否存在的思考。

自古以来，大家对于《骷髅幻戏图》的解读便仁者见仁智者见智，以上解读算接受较为普遍的，大部分人认可这幅画主要是对生与死的思考，生死一线之隔，何者谓生？何者已死？生与死之间的人生又是否有细线造就的命运之说？无论如何，好好对待自己的生活，不负现在、不惧将来。