从艳彩山水到艳彩艺术 薛永年：郭泰来艳彩艺术填补中国美术史空白
自6月12日开展以来，郭泰来现代艺术大展杭州如火如荼地进行着，吸引了众多艺术爱好者和专业人士前往。毫不夸张地说，总统和清洁工人都能在他的作品中找到自己心中的那一块共振带并与之产生强烈的共鸣，这便是郭泰来先生的作品广受欢迎的根本所在。
郭泰来现代艺术在中国之所以能进入主流层，除了作品本身的魅力以外，还有一个重要原因就是他的作品得到了CPC的强力支持，在中国的现实国情下，很重要！我们在前面已作专文论述！
开宗立派，谈何容易，尤其在中国！改革开放以来在文艺界陆陆续续也产生过一些所谓自成一体的流派，但最后都不了了之、销声匿迹！究其原因就是学界无声！
我们注意到，在郭泰来先生艳彩艺术的成长过程中，有一个至关重要的人物：薛永年。
让我们先看看，薛永年先生是何等重要的人物。
薛永年，中央文史研究馆资深馆员，“资深”俩字很重要，因为这样的人在中国是屈指可数的！还曾经担任中央文史研究馆书画院副院长。薛永年先生是中国当代著名美术理论家、新中国培养的第一代美术史论家，在美术史研究方面专博融通、借古开今，在美术理论研究方面品评相兼、担当立言。他的学术研究和丰硕成果不仅深化了学界对中国传统艺术的认知，也对中国美术建设与发展作出了重要贡献。荣登2017版中国哲学社会科学（一级学科-艺术学）最有影响力学者榜。
薛永年先生1941年生于北京，中央美术学院教授、博士生导师、原美术史系主任、研究生部主任。曾获评人事部中青年有突出贡献的中青年专家，系首届国家中国美术奖理论奖获得者，国家文物鉴定委员会委员，中国美术家协会美术理论委员会名誉主任。曾任中国美术家协会第五、六、七、八届理事，中国美术家协会理论委员会副主任、主任，中国文艺评论家协会第一届理事，北京国际美术双年展评委，美国堪萨斯大学研究员和俄亥俄州立大学访问教授，台湾艺术大学和香港中文大学客座教授。
我们把时光之针拨回到10年前。薛永年先生2011年撰写的《贵于创造出新奇——观郭泰来的艳彩山水》于2013年第9月刊发在《党政干部参考》杂志上，文中谈到了观画的视觉直感，分析了郭泰来艳彩山水的艺术特点及融贯中西的创作手法和美学思想，最后结束时那段评论是我们无论什么时候尤其是现在都十分需要的那种精神关照：
“郭泰来是位很有天分的画家，笔线的感觉与色彩的感觉都极好。他的艳彩山水画起步时间不长，色彩的构成也没有像蒙德里安那样费尽心机，就已经形成了新奇动人的鲜明面目，给观者以赏心悦目的强烈感受。尽管他这种山水画不能说已经很成熟，还有着丰富完善以至于多方发展的开阔空间，然而却做到了儿童画一样的真诚、简洁、明快。我们爱儿童画，不是因为它完美，而是葆有赤子之心，没有阴郁、没有机巧、没有种种后天的遮蔽，却有着对色线形的超强敏感，有着天性的自由无碍，还有着心底的一片阳光。”
薛永年教授的这篇文章奠定了艳彩艺术的理论基础。到了2013年10月，在北京师范大学京师美术馆举办《郭泰来画展和学术研讨会》，由薛永年教授主持，中国文化书院（北京大学）导师刘传铭教授，中国艺术研究院研究员王端廷，北京师范大学艺术与传媒学院副院长甄巍教授，北京师范大学艺术与传媒学院教授、美术与设计系主任古棕，北京师范大学艺术与传媒学院郭必恒教授，麻省理工学院脑与认知科学系博士后、北京师范大学心理学院院长刘嘉教授，北京师范大学哲学与社会学学院教授、博士生导师吴玉军等人参加的学术研讨会，不同学科的领头人在这里展开了跨学科的交流并产生了思想上的碰撞，最后达成共识：这在当今的美术史上，郭泰来的绘画艺术将会是一个独特的个案和一个无法绕开的艺术现象，值得书写一笔。
薛永年教授表示：在中国艺术史上，有传统山水、青绿山水、金碧山水等等，唯独没有艳彩山水。郭泰来的艺术，在学术上可以定位为“艳彩艺术”！这个“艳彩艺术”可以说是开宗立派，完全属于新的艺术风格！
按薛教授的说法，我们可以理解为，郭泰来的作品在中国美术史上属于填补空白的那一种！
大家就是大家，寥寥90字，精准地概括了郭泰来和他的作品：郭泰来,一个开宗立派之人；其作品是艳彩艺术，或者叫艳彩学派！
自此，“艳彩艺术”（艳彩学派）就在美术界正式开宗立派了，自成一体！直至6月12日的大展，郭泰来艳彩艺术以数以万计的作品正式宣告它作为中国美术史上的一个独立学派的存在！（腊夫丹）
