吴冠中：风格不是刻意追求就能得到的，它是作者的背影！

关于艺术风格，吴冠中先生曾说，风格不是刻意追求就能得到的，风格是艺术家长期不断实践的结果。他还说，风格是作者的背影。

在探讨吴冠中先生关于艺术风格的深刻见解时，我们仿佛被引领至一片浩瀚的艺术海洋，那里波澜壮阔，每一朵浪花都承载着艺术家们不懈追求与自我超越的印记。吴冠中先生的这句“风格不是刻意追求就能得到的，风格是艺术家长期不断实践的结果”，不仅是对艺术创作本质的精炼概括，更是对每一位艺术探索者心灵的深刻触动。

艺术风格的自然流露

首先，让我们从“风格不是刻意追求就能得到的”这一观点出发。在艺术的广阔天地里，风格从不是简单的模仿或刻意的堆砌所能成就的。它如同山间清泉，自然流淌，汇聚成溪，最终成为江河湖海，其形成过程充满了不可预知的变数与无尽的探索。艺术家在创作的道路上，每一次挥毫泼墨，每一笔色彩的交织，都是对自我理解的深化与表达方式的尝试。风格，便是在这无数次尝试与修正中，逐渐显露其独特面貌的。

正如自然界中的万物，各有各的形态与色彩，艺术风格亦是如此。它是艺术家内心世界的外化，是情感与思想的独特表达。刻意追求风格，往往容易陷入形式主义的泥潭，忽视了艺术最本质的灵魂——真诚与创新。而真正的艺术风格，是在无数次真诚创作的基础上，自然而然地流露出来的，它无法复制，也无法一蹴而就。

实践与时间的磨砺

“风格是艺术家长期不断实践的结果”，这句话揭示了艺术风格形成的另一个重要维度——时间与实践。艺术之路，从不是一帆风顺的坦途，它充满了挑战与艰辛。艺术家们需要不断地进行创作实践，面对失败与挫折，从中汲取经验教训，逐步完善自己的艺术语言。在这个过程中，每一次的尝试都是对自我极限的突破，每一次的反思都是对艺术真谛的深入理解。

随着时间的推移，艺术家们的作品会逐渐呈现出一种连贯而独特的面貌，这就是风格的形成。评论家王进玉说，这种风格，不仅体现在作品的形式与技法上，更深刻地蕴含在作品所传达的情感与思想之中。它是艺术家个人经历、文化背景、审美趣味等多方面因素的综合体现，是艺术家在时间长河中留下的独特印记。

风格：作者的背影

“风格是作者的背影”，这一比喻尤为贴切地揭示了风格与艺术家之间的紧密关系。背影，是人在行走中留下的一个侧面形象，它虽不完全展现人的全貌，但却能深刻地反映出人的气质与精神状态。同样，艺术风格也是艺术家在艺术创作道路上留下的一个侧面形象，它虽不能全面展示艺术家的所有特质，但却能深刻地反映出艺术家的艺术追求与创作理念。

当我们欣赏一幅作品时，往往会被其独特的风格所吸引。这种风格，就像是一座桥梁，连接着艺术家与观众的心灵。通过这座桥梁，我们可以感受到艺术家在创作过程中的心路历程，理解他们所要表达的情感与思想。而正是这种理解与共鸣，使得艺术具有了超越时空的魅力，成为人类文化传承中不可或缺的一部分。

结语

综上所述，吴冠中先生关于艺术风格的论述，深刻揭示了艺术创作的本质与规律。风格不是刻意追求所能得到的，而是艺术家在长期不断实践中自然形成的。它是艺术家个人气质、文化背景、审美趣味等多方面因素的综合体现，是艺术家在艺术创作道路上留下的独特印记。因此，作为艺术探索者，我们应当保持对艺术的敬畏之心，不断实践、不断反思、不断创新，让自己的艺术之路越走越宽广，最终形成属于自己的独特风格。在这个过程中，我们或许会发现，真正的艺术风格，其实就藏在每一次真诚的创作中，藏在时间的磨砺与心灵的沉淀之中。（霍妍）

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