沙孟海：伊秉绶是隶家正宗，他的作品，无体不佳！
沙孟海先生曾说：“伊秉绶是隶家正宗，康有为说他集分书之成，很对。其实，他的作品，无体不佳，一落笔就和别人家分出仙凡的界限来。除出篆书是他不常写的外，其余都比邓石如境界来得高。他的隶字，早年和桂馥同一派的，后来他有了独到之见，便把当时板滞的习气完全改除，开条清空高邈的路出来。他是用颜真卿的楷法写隶字的，但同时，他也用隶的方法来写颜字；用隶的方法写颜字，真是师颜之所师，'此秘待我发'，他可以自豪了。”
沙孟海先生对清代书法家伊秉绶的高度评价，不仅揭示了伊秉绶在隶书领域的卓越成就，还深刻指出了其书法艺术中蕴含的变革精神与独到见解。在探讨这一评价时，我们有必要从多个维度深入剖析伊秉绶的书法艺术，以及他对后世的影响，从而全面理解沙孟海先生此番言论的深刻含义。
首先，伊秉绶被誉为“隶家正宗”，这一称号绝非空穴来风。他的隶书作品，无论是用笔的沉稳厚重，还是结构的严谨端庄，都展现出了极高的艺术水准。康有为称其为“集分书之成”，确实是对伊秉绶隶书艺术成就的高度概括。伊秉绶的隶书，既继承了传统隶书的精髓，又在此基础上进行了大胆的创新，形成了自己独特的艺术风格。他的隶书作品，每一笔每一划都透露出深厚的文化底蕴和精湛的技艺，让人叹为观止。
沙孟海先生特别提到，伊秉绶的作品“无体不佳”，这是对伊秉绶书法艺术全面性的高度赞扬。除了篆书之外，伊秉绶在行书、草书等其他书体上的造诣也颇为深厚。他的行书流畅自然，既有颜真卿的雄浑大气，又不失自己的灵动飘逸；他的草书则奔放不羁，笔走龙蛇，展现出极高的艺术感染力。这些作品，无不彰显了伊秉绶深厚的书法功底和卓越的艺术才华。
在隶书方面，伊秉绶早年的作品与桂馥有相似之处，都受到了当时书坛风气的影响，呈现出一种板滞的习气。然而，伊秉绶并未止步于此，而是不断探索，勇于创新，最终打破了这一局限，开创了一条清空高邈的新路。这一转变，不仅体现了伊秉绶对书法艺术的深刻理解和独到见解，更展现了他敢于突破传统、追求卓越的勇气和精神。
沙孟海先生还提到，伊秉绶是用颜真卿的楷法来写隶字的。这一融合，不仅丰富了隶书的表现手法，更赋予了隶书新的生命力和艺术魅力。同时，伊秉绶也用隶的方法来写颜字，这种跨书体的融合与创新，无疑是对书法艺术的一次大胆尝试和成功探索。正如沙孟海先生所言，“用隶的方法写颜字，真是师颜之所师，‘此秘待我发’，他可以自豪了。”这种跨书体的融合与创新，不仅展现了伊秉绶深厚的书法功底和卓越的艺术才华，更为后世书法家提供了宝贵的启示和借鉴。
伊秉绶的书法艺术之所以能够达到如此高的境界，除了他个人的天赋和努力之外，更离不开他对传统文化的深入研究和深刻理解。他深知，书法不仅仅是笔墨技巧的运用，更是文化精神的传承和表达。因此，他在书法创作中始终秉持着“以书载道”的理念，将个人的情感、思想和对传统文化的理解融入其中，使得他的作品不仅具有极高的艺术价值，更蕴含着深厚的文化内涵和精神力量。
此外，伊秉绶的书法艺术还对后世产生了深远的影响。他的创新精神和独到见解，为后世书法家提供了宝贵的启示和借鉴。正如评论家王进玉所说，许多书法家在学习和研究伊秉绶的书法艺术时，都深受其启发，从而在自己的书法创作中融入了新的元素和理念。这种传承与创新的精神，正是书法艺术得以生生不息、不断发展的源泉所在。
综上所述，沙孟海先生对伊秉绶的高度评价，不仅是对伊秉绶书法艺术成就的肯定，更是对其创新精神、独到见解和文化内涵的深刻认识。伊秉绶的书法艺术，不仅展现了个人才华和技艺的精湛，更体现了对传统文化的深入研究和深刻理解。他的创新精神和独到见解，为后世书法家提供了宝贵的启示和借鉴，使得书法艺术得以生生不息、不断发展。在当今社会，我们更应珍视和传承这种精神，不断推动书法艺术的创新与发展，让这一古老的艺术形式在新的时代背景下焕发出更加璀璨的光芒。（胡旭）
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