沙孟海：把森严方朴的北碑，宛转流利地写出来，赵之谦有这本领！

沙孟海先生曾说：“把森严方朴的北碑，用宛转流利的笔子行所无事地写出来，这要算赵之谦第一副本领了。他也是取法邓石如的，不过他没有邓石如那般魄力，所以他的作品，偏于优美一方面，拙的气味少，巧的成分多，在碑学界，也不能不算一种创格，虽然有好多人不很赞重他。”

沙孟海先生对赵之谦书法艺术的评价，不仅是对赵之谦个人艺术成就的深刻洞察，也是对中国书法史上碑学一派发展脉络的一次梳理与反思。赵之谦，作为晚清时期杰出的书法家、篆刻家，他的书法艺术尤其是碑帖融合的实践，无疑为后世留下了宝贵的财富和值得深入探讨的话题。沙孟海先生所言“把森严方朴的北碑，用宛转流利的笔子行所无事地写出来，这要算赵之谦第一副本领了”，这一评价精准地概括了赵之谦书法艺术的核心特征，也为我们理解其艺术价值提供了重要线索。

赵之谦生活在晚清，那是一个碑学大兴的时代。碑学兴起，旨在打破帖学的束缚，追求更为质朴、雄浑的艺术风格。北碑，以其方正质朴、气势磅礴著称，成为碑学家们竞相取法的对象。然而，赵之谦并没有简单地模仿北碑的粗犷与硬朗，而是巧妙地将其与帖学的婉转流利相结合，创造出了一种既不失北碑雄浑，又兼具帖学灵动的新风格。这种风格的诞生，无疑是对传统书法的一次大胆创新，也是赵之谦个人艺术才华的集中体现。

沙孟海先生提到赵之谦“取法邓石如”，但“没有邓石如那般魄力”。邓石如是清代碑学的代表人物之一，其书法以篆隶见长，风格雄浑刚健，气势磅礴。赵之谦虽然学习了邓石如的某些技法，但在艺术表达上却并未完全追随邓石如的雄强之路，而是更多地融入了个人的审美追求和艺术理解。这种选择，使得赵之谦的作品在魄力上或许不如邓石如那般震撼人心，但却在优美与细腻上达到了新的高度。赵之谦的书法，如同一首悠扬的古筝曲，既有北碑的雄浑骨力，又不失帖学的婉转流丽，展现出一种独特的艺术魅力。

赵之谦的作品“偏于优美一方面，拙的气味少，巧的成分多”，这一特点在当时的碑学界确实引起了不少争议。一些人认为，赵之谦的书法过于追求技巧上的完美，而忽略了书法应有的质朴与自然。然而，从另一个角度来看，赵之谦的这种创新，正是对碑学传统的一次丰富与拓展。他并没有完全抛弃北碑的质朴与雄浑，而是在此基础上融入了帖学的细腻与婉约，从而创造出了一种全新的艺术风格。这种风格虽然少了些“拙”的气息，但“巧”的成分却使得作品更加灵动、富有生机。

在碑学界，赵之谦的这种创新无疑是一种创格。他打破了传统碑学的固有模式，为后世书法家提供了新的艺术探索方向。尽管当时有不少人对他的风格持保留态度，但随着时间的推移，赵之谦的艺术成就逐渐被越来越多的人所认识和接受。他的作品，不仅在当时广受赞誉，更对后世书法艺术的发展产生了深远的影响。

赵之谦的书法艺术之所以能够流传至今并受到广泛关注，除了其独特的艺术风格外，更重要的是他对于书法艺术的深刻理解和不断创新的精神。他深知，书法艺术不是一成不变的，而是需要不断吸收新的元素、不断创新的。如评论家王进玉所说，正是这种创新精神，使得赵之谦能够在碑学大兴的时代背景下，创造出属于自己的艺术风格，并为中国书法史留下了浓墨重彩的一笔。

当然，对于赵之谦书法艺术的评价，我们也不能忽视其历史背景和时代特征。晚清时期，社会动荡不安，文化思想领域也经历了巨大的变革。赵之谦的书法艺术正是在这样的背景下应运而生的。他的作品，不仅反映了他个人的艺术追求和审美趣味，也折射出了那个时代文化思想的多元性和复杂性。

沙孟海先生对赵之谦的评价，既是对其艺术成就的肯定，也是对其创新精神的高度赞扬。赵之谦的书法艺术，虽然在某些方面可能不如前人那般雄强有力，但其独特的艺术风格和深刻的文化内涵却使得他的作品具有不可替代的艺术价值。在今天的书法界，赵之谦的艺术风格仍然被许多书法家所学习和借鉴，他的创新精神也激励着后人不断前行、不断探索新的艺术领域。

综上所述，赵之谦的书法艺术不仅是对传统碑学的一次创新与发展，更是中国书法史上的一次重要变革。他的作品以其独特的艺术风格和深刻的文化内涵，为中国书法史增添了新的篇章。沙孟海先生对赵之谦的评价，不仅是对其艺术成就的精准概括，也是对中国书法史上这一重要变革的深刻反思。在今天看来，赵之谦的书法艺术仍然具有极高的艺术价值和历史意义，值得我们深入研究和传承。（赵萌）

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