视听语言的考研案例,举它,举它,举它
继续做题的案例话题,近期会推一轮,涉及到电影视听语言、剧作、导演风格、电影音乐、电影色彩、综艺节目、电视剧研究、纪录片……
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回归正题,说到视听语言,考试内容覆盖视(画面、构图、色彩)、听(音乐、声响)、声画关系,对我们考研的人而言,需要准备的就是案例以及精准的分析。
说说我个人非常喜欢的这部电影,涉及到视听语言,因为常年讲授视听语言,所以对各种电影的视听非常熟悉,比如讲过《谍影重重》《波西米亚狂想曲》《梦之安魂曲》《消失的爱人》这些电影的视听语言,各有不同。不过,今天还是拿出我最最最喜欢的值得做视听分析的一部电影《爆裂鼓手》。

这部个人看了不下20遍的电影,是导演达米恩・查泽雷的处女作以及音乐 mv 剪辑师汤姆・克罗斯的第一部电影作品,斩获了第 87 届奥斯卡最佳剪辑奖。
电影因为本身是音乐题材,有鼓点的加持,所以给剪辑带来了更强的节奏,剪辑和音乐几乎融为一体。并且剪辑师对剧情中一些景别的衔接处理十分高明,还打破了一些剪辑语法,比如跳轴镜头的运用。
下面做详细的视听解析解析。
配乐:影片的配乐以爵士乐为主,并且大多是真人演奏完成。配乐与剧情紧密结合,能够精准地表现角色的情感和心理状态。在安德鲁练习和表演的过程中,激昂的鼓点和强烈的节奏不仅增强了音乐的力量感和冲击力,也让观众更好地体验到安德鲁的热情和疯狂。同时,不同的曲目和演奏风格也反映了人物的成长和变化,例如在安德鲁逐渐成熟的过程中,配乐的节奏和情感也相应地发生了变化。

音效:高质量的录音和混音技术,让观众能够清楚地听到鼓棒和鼓面之间的摩擦声、鼓槌的敲击声等细节音效,增强了场景的真实感和紧张感。这些音效不仅是音乐表演的一部分,更是推动剧情发展和表达人物情感的重要元素。特写镜头:影片大量使用特写镜头来展现人物的心理和情感。在主角安德鲁打鼓时,频繁的手部、面部特写,让观众清晰地看到他的汗水、表情以及眼神中的专注、痛苦、挣扎和疯狂。比如在高强度训练时,特写镜头下安德鲁被汗水浸湿的头发、咬牙切齿的表情以及手上的伤口,都生动地体现出他为了成为优秀鼓手所付出的巨大努力和承受的痛苦,也让观众更能感同身受他对音乐的执着。

俯仰镜头:影片通过俯仰镜头的变化来反映人物关系和角色地位的变化。在影片伊始,安德鲁与老师弗莱彻交谈时,习惯性地采用仰拍角度对准弗莱彻,而拍摄安德鲁时则采用俯拍角度,这种鲜明的对比暗示了两人地位的悬殊。随着两人矛盾的激化,镜头的俯仰角度加大,进一步强化了这种地位差异和紧张的关系;而当安德鲁的鼓声越打越激烈、逐渐得到认可时,俯仰角度逐渐变小至几乎平视,暗示了弗莱彻对安德鲁的态度转变以及安德鲁自身地位的提升。

长镜头:在乐团演出的场景中,多次采用长镜头的拍摄方式。全景式的环绕现场,如实完整地再现了乐队的表演,保持了运动画面的整体性,既增强了影片的可信度与说服力,也营造了比赛场面紧张的气氛,给观众一种身临其境的观感

灯光设计:灯光的运用巧妙地烘托了氛围和人物情绪。在一些关键场景中,顶光灯的使用具有很强的表现力。例如在表现弗莱彻的严厉和压迫感时,强烈的顶光打在他的身上,营造出一种威严甚至有些恐怖的氛围,刻意打造出他 “恶者”“大反派” 的形象;而在安德鲁经历挫折、内心消极时,灯光则较为暗淡,如在安德鲁演奏失败的场景中,蓝色的灯光映射出他内心的难堪与消极。色彩风格:整体色彩风格较为浓郁和鲜明。在室内的演奏场景中,多使用暖色调的灯光,营造出一种热烈、紧张的氛围,与爵士乐的激情和影片的主题相契合。同时,这种色彩风格也与影片中人物的情绪和心理状态相呼应,例如在安德鲁充满斗志、努力练鼓的场景中,暖色调的色彩增强了画面的表现力和感染力。

单独讲讲剪辑技巧方面吧,非常非常非常喜欢:
1,节奏把握:剪辑的节奏与音乐的节奏高度契合,形成了强烈的视听冲击。在鼓乐演奏的场景中,快速切换的镜头和紧凑的剪辑与激昂的音乐相得益彰,让观众仿佛置身于鼓点的风暴之中,情绪也随着音乐和画面的节奏而起伏。例如影片开篇的鼓乐练习场景,镜头快速切换,配合着强烈的鼓点节奏,迅速将观众带入到故事的氛围中,也展现了安德鲁对音乐的热爱和追求。
2,转场方式:巧妙地运用了声音转场和相似性转场等手法。声音转场方面,在一些场景的切换中,利用音乐的延续或节奏的变化来实现自然的过渡,使观众在视觉和听觉上都能够保持连贯的感受。相似性转场则通过画面中相似的元素或动作来进行转场,比如在不同的训练场景之间,可能会通过鼓槌的动作、鼓面的震动等相似元素进行切换,既保持了节奏的紧凑,又增强了视觉的连贯性。
3,情节推进:剪辑在情节推进方面起到了重要的作用。通过对不同场景和情节的剪辑组合,影片的叙事节奏紧密,情节发展迅速。例如在安德鲁为了争取首席鼓手的位置而不断努力的过程中,剪辑快速地切换了他的训练场景、与老师的冲突场景、与同学的竞争场景等,使观众能够清晰地感受到他所面临的压力和挑战,以及他不断突破自我的过程。
4,对比剪辑:运用对比剪辑来突出人物的性格和情感变化。比如将安德鲁在成功时的自信表演与失败时的沮丧状态进行对比剪辑,让观众更深刻地体会到他在追求音乐梦想道路上的艰辛和起伏。同时,也通过安德鲁与弗莱彻之间的态度和行为的对比,展现了两人之间复杂的关系和矛盾的冲突。【完】
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