我的2024年度音乐报告
查看话题 >2024年度歌剧观剧报告及奖项评定
说明
本年度共观剧36部,评议仅限于今年观赏剧目,观赏平台:哔哩哔哩。最终解释权归本人所有,不接受质疑和反驳。
剧目列表(按观赏顺序排列)
1.理查德·施特劳斯-玫瑰骑士(1962 卡拉扬指挥)
2.威尔第-唐·卡洛(2013 德国萨尔茨堡音乐节)
3.马斯奈-维特(2010 巴黎歌剧院)
4.古诺-浮士德(2011 大都会)
5.古诺-罗密欧与朱丽叶(2018 国家大剧院;2008 巴黎国家歌剧院;2023 巴黎国家歌剧院)
6.雷哈尔-微笑王国(不详)
7.奥芬巴赫-霍夫曼的故事(2019 英皇;2022 蒙特卡洛歌剧院)
8.贝利尼-凯普莱特与蒙泰古(2022 巴黎歌剧院;2014 旧金山歌剧院)
9.奥芬巴赫-地狱中的奥菲欧(1997 比利时)
10.威尔第-纳布科(2024 大都会;2023日内瓦大剧院)
11.莫扎特-后宫诱逃(1980 巴伐利亚歌剧院)
12.多尼采蒂-拉美莫尔的露琪亚(2009大都会;2023斯卡拉)
13.乔尔达诺-安德烈·谢尼埃(2013 英皇)
14.德里布-拉克美(2011 澳大利亚歌剧院)
15.贝利尼-清教徒(2007 大都会)
16.多尼采蒂-宠姬(2014 图卢兹市立歌剧院)
17.普契尼-修女安杰利卡(不详)
18.理查德施特劳斯-莎乐美(1974 歌剧电影)
19.柴可夫斯基-黑桃皇后(2010 巴塞罗那利赛欧歌剧院)
20.威尔第-麦克白(2014 大都会)
21.罗西尼-奥利伯爵(2011 大都会)
22.柴可夫斯基-叶甫盖尼·奥涅金(2007/2013 大都会)
23.马斯奈-泰伊思(2008 大都会)
24.多尼采蒂-罗伯特·德弗洛(1975 纽约歌剧院;2016 大都会 )
25.多尼采蒂-玛利亚·斯图亚达(2013 大都会)
26.卢利-阿提斯(2011 巴黎喜歌剧院)
27.契莱亚-安德里亚娜·莱科芙露尔(2011 英皇;2021 维也纳)
28.韦伯-自由射手(2015)
29.理查德施特劳斯-随想曲(2011 大都会)
30.威尔第-命运之力(2019 英皇)
31.瓦格纳-漂泊的荷兰人(2024 国大)
32.马斯卡尼-乡村骑士(1982 歌剧电影)
33.威尔第-游吟诗人(2016 巴士底歌剧院)
34.威尔第-法斯塔夫(2017 国家大剧院)
35.亨德尔-阿西斯和伽拉忒亚(2017)
36.斯卡拉蒂-爱情与嫉妒(2011)
总结
本年度歌剧观赏的主题是多样性,因此涉猎了各个时期具有代表性的剧作,涵盖巴洛克、新古典主义、浪漫主义和现代派,德法意奥俄(英)五国作品,只看了第一幕便弃剧的剧目未被记录。
奖项颁发和评定
年度最佳剧作:威尔第《命运之力》
颁奖词:作为歌剧创作的泰山北斗,威尔第以其卓越的创作力和思辨力为我们展现了一出由爱情引发的命运悲剧。威尔第的作品大多可以将文学与音乐完美的结合,使观众在欣赏音乐的同时真切感悟到其故事所阐释的哲理。《命运之力》无疑是这一类作品中的佼佼者,其音乐表现力让观众深切感受到了命运的荒凉和无情。
年度最佳音乐人:多尼采蒂(意大利)
颁奖词:多尼采蒂一生创作量巨大,善于用音乐配合讲述丰富多彩的故事,展现人物嬉笑怒骂、悲欢离合。特别是对于四三拍旋律的运用炉火纯青,可以熟练表达任何一种情感和情绪。本年度观赏其歌剧五部,其中《拉美莫尔的露琪亚》和《宠姬》最具戏剧张力和音乐表现力,对人物的内心世界有着深刻的挖掘。多尼采蒂当之无愧是一位歌剧大师。

年度最佳爱情主题音乐创作人:贝利尼(意大利)
颁奖词:有“渣男”之誉的音乐创作者,无疑最懂得如何用音乐描述缠绵悱恻的爱情。歌剧舞台上爱情故事千千万,唯有贝利尼的音乐写出了爱情的心碎感。其作品《凯普莱特与蒙太古》中的咏叹调与重唱可与宋词相媲美,如宋代词人张先《千秋岁》中所言:“莫把幺弦拨,怨极弦能说。天不老,情难绝。心似双丝网,中有千千结。夜过也,东窗未白凝残月。”真正达到了艺术的通感力。傅聪生前以李后主讲肖邦,今人可以以宋词讲贝利尼。

年度最佳音乐作品:德里布《拉克美》
颁奖词:作为芭蕾舞剧的作曲家,德里布不但为后人留下了经典舞剧《葛佩莉亚》,在歌剧上亦献上了动听的《拉克美》。故事主题采用19世纪后半叶流行于欧洲的殖民地题材,在向比才的《采珠人》靠拢的同时,写出了独具特色的诸多咏叹调与二重唱。其中《花之二重唱》有最美二重唱的美誉,《银铃之歌》亦曼妙动人。德里布一如肖邦,最懂得如何让音乐“动听”的同时充满表现力。
年度最佳剧情故事:《黑桃皇后》
颁奖词:改编自普希金的同名中篇小说,集神秘主题与感伤爱情于一身。普希金的作品善于刻画19世纪活跃于贵族社交圈的“多余人”,柴可夫斯基抓住了原著精髓的同时,用音乐为每一位人物做塑像,让原本就极其精彩的故事在舞台上更加生动鲜活。
年度最佳非歌唱音乐:马斯奈《泰伊斯的沉思》
颁奖词:马斯奈的歌剧经久不衰,但其标志性的作品无疑是《泰伊斯的沉思》。歌剧《泰伊斯》在其创作中比较冷门,但第二幕间奏曲《沉思》却独领风骚,冲破外在局限,跨越时空成为古典音乐中不可忽视的作品,是各大音乐会的经典打卡曲目。
年度最佳女演员:安娜·奈瑞贝科(俄罗斯)
颁奖词:安娜早已是歌剧界的顶流艺术家,360°无死角的优秀度。本年度观看了多部由其主演的歌剧和音乐会演出,无论早年还是中年,安娜从未滑坡。

年度最佳男演员:路德维希·泰兹耶(法国)
颁奖词:作为男中音,泰兹耶大多数于剧中只能出演男配,尤以苦情男二居多。但其充满磁性的嗓音和精湛的演技总让担纲男主的演员显得大为逊色,即便是考夫曼,依然在《命运之力》中被泰兹耶的表现远超。而其在《宠姬》与《黑桃皇后》中的表现则令观众为之心碎。

年度最佳女声咏叹调:齐莱亚《我是上帝谦逊的使女》
颁奖词:选自歌剧《安德里亚那·莱科弗露尔》。单从此剧的水平来看,与普契尼同时的齐莱亚可以与其比肩,可惜他的歌剧创作较少,最出圈的只有这一部。故事根据18世纪法国女演员的真实经历改编,《我是上帝谦逊的使女》旋律柔婉哀怜,搭配诗一般的歌词,如闪烁星芒的溪水流过心田。曾被多位知名女高音演绎,尤以乔治乌在英皇的演唱最具感染力,其以“光明滴水圆”的音色唱出了“流恨咽长弦”的绝佳效果,令人心醉。
年度最佳男声咏叹调:柴可夫斯基《我爱你》
颁奖词:出自歌剧《黑桃皇后》。最动听的情话一般都是男二说的,但女主只爱渣男。泰兹耶在2010年巴塞罗那的演绎张弛有度,个人形象风度翩翩。其低沉饱满的声音在舞台上悠悠诉说,说得女主角泪水涟涟,但她依然不能摆脱命运的羁绊,最终为渣男殉情。而泰兹耶却让这段动人的独唱留在观众的心里。
年度最佳女声二重唱:德里布《花之二重唱》
颁奖词:出自歌剧《拉克美》。由女高和次女高演绎。最美二重唱的美誉并非吹捧,《花之二重唱》可以让任何一位听众,无论喜爱或是不喜爱歌剧,都瞬间沉醉其间。这是这首歌曲超越其他曲目的特殊魅力。
年度最佳男女声二重唱:贝利尼《爱情悄悄来临》
颁奖词:咏叹爱情的美好与无常,无疑贝利尼是最擅长的,也是做得最优秀的。你相信或不相信 爱情,贝利尼就在那里,歌声就在那里。
年度最佳男声二重唱:威尔第《神啊,在灵魂深处注入爱与希望》
颁奖词:被调侃为为基佬二重唱。由男高和男中演绎。节奏铿锵有力,着重表现了士为知己者死的气魄,预示了后面的悲剧结局。男中音在剧尾为朋友而死,临终前以慢拍独唱此曲,更添一份悲凉情味。论对命运的控诉,威尔第永远是歌剧史上不可逾越的大山。
2025年最值得期待音乐人:瓦格纳(德意志)
颁奖词:2023年因《纽伦堡的名歌手》与瓦格纳失之交臂,今年又因《漂泊的荷兰人》使其重回视线。瓦格纳善于用音乐宏大叙事,其对音乐动机的运用是歌剧创作史上的开山派,让威尔第都有危机感。其最后一部作品《法斯塔夫》已受到瓦格纳的影响,幸好威老悬崖勒马,否则晚节不保。艺术家永远要做自己,即便被模仿者天才卓著,也不要盲目放弃自己。
