和张老师逛博物馆
一月和张老师的团一起逛了博物馆，有做笔记。刚好读到一句顶一万句想到张老师说毕加索就是不画了。刘不写了。然后把笔记整理一下。
MET 很多石雕🗿鼻子没了，因为鼻子在脸部最高容易摔坏 哈哈哈
文艺复兴是雕塑开始。 多那复罗（古罗马） 1415 多那太罗 耶稣低眉 因为视觉有交流效果 意大利北方画， 脸很假，僵硬，但衣服质感无敌 意大利南方画派，表情很真挚，脸很像真人
隐藏眼睛表示悲伤， saint George
Gris 立体主意里最抒情的画家，用立体来描述美好画面 cubism 别的立体主义打破时代的认知用立体来创造新的概念 improvise music to paint
Braque and Picasso 有一段时间是好朋友，会互相换画接着画， mix cubism 一起换画来对抗惯性， 破坏毁坏前一个再重构。 后期毕加索的画的形式内容丰富性,层次，density 还是要多一些，颜色除掉了。 speed+strength 毕加索画女人： 我的天 跑型跑成这样了还能美的这么惊心动魄！ 好的不能再好了！
Leger: 不满
Boccioni :too much Kandinsky: Red Note 具象世界有完美的边界，抽象的世界只有流淌的边界
Miro : 天真
马蒂斯：画花无拘无束的自由， 没有must, 什么都无所谓
BILL5 消防车， dark rainning night
蒙德里安： 有点道教的意思， 无为，一开始的颜色很多，慢慢成熟颜色越来越少
画家都在选择，压缩（质感vs 色彩的空间感），折叠。 画家不一样，留下的东西也不一样
画花： 雷诺阿的触感。 梵高单一物体的刺激感，是平面的。 莫奈的空间感，是一束被光抱住的感觉
塞尚 一般人看的世界和他的到帧数（pixel）不一样，我们看到的是已经生成好的。他的世界是是正在生成世界。卡顿（buff）。他没有在画物体，在画一种物品与世界的关系。 他不把他老婆当人画，也不把他朋友当人，也没把自己当人，都是个东西。 画的很笨。 连不起来， 他用画草的质感画树
degas：构图总把重点放在边边角角。清晰到模糊。 他的时代有相片了，所以画的都是比较动态的跳舞。之前模特是不可能的。
hammershoi:点状的斑驳感， 动态的流逝感 （涂平vs 点）
有副维纳斯 张老师很不喜欢，我们为为什么，他说颜色全都是死人灰很吓人
MET 中间那副大佛图（高度成熟，色彩，构图，丰富性都到头了）熟透了葡萄。 唐代写实艺术的巅峰了。 佛：宋美， 明媚 唐雕塑：真人。
Driggs: hooper 美国生活
Rothko horizontal undefined, another guy straight defined.
Fontana: 够劲， 干脆，行动的轨迹 一刀打破时空
张老师还特别喜欢 CY Townbly. 我和小5 真的看不懂，他说看townbly 有种不上班的感觉。 哈哈哈哈哈...
-follow up, 后来三月有个 cy townbly 的展，我们去了，5 days in jiayuguan, 还是没有太看懂。
可能多看看就懂了！ 这次一起看展的还有好多有趣的人， 最喜欢貂姐姐！ 希望有机会再和张老师一起看展！
